Православные храмы на картинах Левитана
Понятия «левитановский пейзаж», «левитановская осень» давно уже стали синонимами красоты русской природы. А между тем к сложному искусству постижения натуры этот гений пейзажа шел путем трудным, а порой и мучительным. И даже будучи уже признанным мастером, он нередко чувствовал неудовлетворенность своим творчеством, страдал от невозможности передать на холсте всю божественную красоту мироздания.
В одном из писем к Антону Павловичу Чехову художник писал: *«Может ли быть что-то трагичнее, как чувствовать бесконечную красоту окружающего, подмечать сокровенную тайну, видеть Бога во всем и не уметь, сознавая свое бессилие, выразить эти большие ощущения?»*
Основоположник жанра «пейзаж настроения» в русской живописи родился 30 августа 1860 года в бедной еврейской семье в литовском местечке Кибарты Ковенской губернии. В 1873 году Исаак был принят в Московское училище живописи, ваяния и зодчества, где уже учился его старший брат Адольф.
Семья жила крайне бедно, а после смерти матери в 1875 году и отца в 1877 году четверо детей, оставшихся сиротами, впали в крайнюю нужду. Но, несмотря на голод и бесприютность, талантливый юноша учился гораздо лучше многих состоятельных однокурсников. Уже в 1875 году Левитана, как получившего первые номера (высшие баллы) по художественным занятиям, награждают ящиком красок и дюжиной кистей. Для нищего художника это было целое состояние.
В 1876–1879 годах его освобождают от оплаты за обучение «ввиду крайней бедности» и как «показавшего большие успехи в искусстве». В это же время Исааку пришлось почувствовать на себе всю тяжесть унижения человеческого достоинства. В 1879 году, после покушения народовольцев на жизнь Александра II, он — так же как и другие евреи — вместе с братом и сестрой Анной был выслан из Москвы. Второй раз Левитана, уже известного живописца, выслали в 1892 году.
Творческий расцвет и «Реквием» самому себе
Основные работы Исаак Левитан создал в период с 1886 года до конца 1890-х годов. Виды городка Плёс на Волге и пейзажи Тверской губернии послужили материалом для его лучших полотен: «Над вечным покоем», «Владимирка», «Март», «Золотая осень» и многих других.
В 1898 году Левитану было присвоено звание академика пейзажной живописи. Он начал преподавать в том самом училище, которое когда-то окончил сам. Однако уже в 1890-х годах он тяжело страдал от болезни сердца, которая оборвала его жизнь в 1900 году, когда художнику еще не исполнилось и сорока лет.
Раздумья художника о мире и месте человека в нем особенно сильно выражены в картине «Над вечным покоем». В ней отчетливо звучит тема духовного поиска, о которой сам Левитан писал так: *«В ней я весь, со всей моей психикой, со всем моим содержанием»*.
Это полотно, которое мастер считал своей самой значительной работой, было написано на берегу озера Удомля в Тверской губернии. Рассказывают, что Левитан работал над картиной под звуки траурного марша из «Героической симфонии» Бетховена. Именно под такую торжественную и печальную музыку рождалось произведение, которое один из друзей художника назвал «реквиемом самому себе».
Левитан и Чехов: Духовное родство
Наиболее близким другом Левитана и человеком, наиболее глубоко понимавшим его творчество, стал великий русский писатель Антон Павлович Чехов. Они были ровесниками и познакомились еще в конце 1870-х годов, когда оба были бедными студентами. Как-то зимой Левитан заболел, и его друг Михаил Чехов привел своего брата Антона проведать больного. После этого они постоянно встречались в Москве и в Звенигороде, где некоторое время работал в больнице Антон Павлович.
Особенно душевной стала дружба писателя и живописца в 1885 году, когда Левитан, только что переживший тяжелый душевный кризис, нашел в семье Чеховых теплое, родственное отношение и искреннюю помощь. Чехов высоко ценил Левитана. Писатель считал, что художнику, как никакому другому, удалось проникнуть в сокровенные тайны русской природы. В глазах Чехова сама природа и пейзажи Левитана слились в нечто единое: подмосковную природу он часто именовал «левитановской».
Общение с художником много дало Чехову-писателю, прежде всего — в понимании природы и мастерстве ее описания. Константин Паустовский в своем очерке «Исаак Левитан» писал: *«Картины Левитана требуют медленного рассмотрения. Они не ошеломляют глаз, они скромны и точны, подобно чеховскому рассказу. Но чем дольше вглядываешься в них, тем милее становится тишина провинциальных посадов, знакомых рек и проселков»*.
«Нужны чистые, поэтические и естественные побуждения, столь же прекрасные, как мир природы», — писал Чехов. Он верил, что человек должен быть достоин земли, на которой живет: «Какие красивые деревья и какая, в сущности, должна быть возле них красивая жизнь!». Это отношение к миру роднило Чехова с Левитаном, поэтому многие картины художника воспринимаются как иллюстрации к чеховским повестям.
Художник Константин Юон называл Левитана «великим поэтом природы, до конца почувствовавшим неизъяснимую прелесть слова "Родина"». Жизнь Левитана была бедна внешними событиями; он мало путешествовал и любил только Среднюю Россию. Поездки в другие места он считал напрасной тратой времени. За границей он посетил Финляндию, Францию, Швейцарию и Италию, но почти везде скучал.
Граниты Финляндии, черная речная вода и мрачное море нагоняли на него тоску. «Вновь я захандрил без меры и границ, — писал Левитан Чехову из Финляндии, — здесь нет природы». В Швейцарии его поразили Альпы, но их вид казался ему похожим на «картонные макеты, размалеванные крикливыми красками». В Италии ему понравилась лишь Венеция, где воздух был полон серебристых оттенков лагун.
Россию Левитан любил исступленно, понимая ее глубину на уровне подсознания. Он был убежден: нет страны лучше, и только в России может появиться настоящий пейзажист. Храмы, которые художник увековечил на своих полотнах, и сегодня можно увидеть в Подмосковье, под Звенигородом (в Саввино-Сторожевском монастыре) и в других уголках русской земли.
Шедевры покоя: «Тихая обитель» и «Вечерний звон»
Одной из величайших работ Исаака Левитана стала картина «Тихая обитель», созданная вскоре после его возвращения из первой заграничной поездки. Сохранились свидетельства о том, что после её появления на Передвижной выставке 1891 года имя Левитана было на устах у всей Москвы.
Люди приходили на выставку только для того, чтобы еще раз увидеть это полотно, говорившее что-то очень важное их сердцам. Зрители благодарили художника за «блаженное настроение» и «сладкое душевное спокойствие», которое вызывал этот тихий уголок русской земли, словно изолированный от суетного мира и «всех лицемерных наших дел».
Знаменитый критик и художник Александр Бенуа писал тогда:
> *«Появление "Тихой обители" произвело удивительно яркое впечатление. Казалось, будто только что сняли ставни с окон, раскрыли их настежь, и внутрь хлынула струя свежего душевного воздуха»*.
В другой знаменитой картине — «Вечерний звон»
— соединились впечатления художника сразу от двух обителей: монастыря под Звенигородом (Саввино-Сторожевского) и монастыря на Волге (близ города Юрьевец).
Левитан не ставил перед собой задачу изобразить какое-то определенное место. Картина передает прежде всего состояние души, которое обретает человек, созерцая старинный монастырь и внимая перезвону колоколов, зовущих на вечернюю службу. В такие минуты кажется, что само время останавливается, уступая место вечности.
Пожалуйста подпишитесь на мой канал.
Обязательно найдёте для себя что-нибудь интересное и полезное.
Жизнь Одна. | Дзен
dzen.ru
Большое Вам спасибо!