Друзья, сегодня хочу поделиться с вами работой, которая для меня очень личная.
Она называется «Подсолнухи». 2023 год, сухая пастель, акварель, гуашь на бумаге. Размер небольшой — 25 на 32 сантиметра, но в этой маленькой работе поместилось целое лето.
О чём эта картина?
О том самом мгновении, когда солнце ещё щедро, но вечерние тени уже становятся длинными, а в воздухе появляется лёгкая, щемящая нотка прощания. Лето уходит. И хочется его удержать — хотя бы на листе бумаги.
Я выбрала подсолнухи не случайно. Для меня они всегда были больше, чем просто цветы. За ними стоит древняя история, которую я очень люблю.
Миф о Клитии
Давным-давно жила девушка по имени Клития, дочь царя Вавилона. Она полюбила бога солнца Аполлона. Но он не ответил ей взаимностью. Девушка дни напролёт смотрела на небо, ожидая его золотую колесницу. Боги сжалились и превратили её в цветок — подсолнечник, который вечно обращает свой взор к солнцу.
В моих «Подсолнухах» есть и этот мифологический отсвет, и личное чувство: благодарность лету, лёгкая грусть от того, что оно уходит, и светлая память о его тепле.
Что мы видим?
Пять подсолнухов в простой глиняной крынке. Они плотно прижаты друг к другу, заполняя собой почти всё пространство. Головки тяжёлые, налившиеся.
Два цветка на переднем плане склонились вниз — словно устали или задумались. Трое других смотрят прямо на зрителя — открыто, доверчиво, как и положено цветам, в чьём имени зашифровано солнце.
Сердцевина у них тёмно-коричневая, цвета чернозёма — земли, которая родит и принимает обратно. А лепестки — яркие, словно языки пламени. Они словно горят на тёмном фоне, и в этом горении нет агрессии, только жизнь, только свет.
Как это сделано?
Работа строилась на нескольких слоях — так я люблю, чтобы у картины была глубина.
Сначала я сделала акварельный подмалёвок в сине-сиреневых оттенках. Он задал общее вечернее настроение, предсумеречную глубину.
Затем под лепестки положила белую гуашь — чтобы они засияли изнутри, стали светоносными, почти ирреальными.
Поверх уже работала сухой пастелью: широкими, смелыми штрихами лепила лепестки. В некоторых местах акварельный подмалёвок остался виден — и это добавляет работе особую воздушность, невесомость.
Крынку я прорабатывала мягкой растушёвкой, смягчая форму, чтобы она не спорила с яркостью цветов, а служила им надёжной, земной опорой.
Свет здесь мягкий, рассеянный — не слепящее солнце, а его отражение, воспоминание о нём. Именно такой свет и подходит для истории Клитии, которая уже не может смотреть на Аполлона в небе, но сохранила его образ в своих лепестках.
Для меня «Подсолнухи» — это благодарность. Лету, солнцу, тому мигу, когда природа на пике своей щедрости и уже начинает тихо клониться к земле.
И миф, вплетённый в эту работу, напоминает: даже в лёгкой грусти прощания есть красота и есть верность — верность свету, который однажды согрел.
А у вас есть цветы, которые для вас значат больше, чем просто цветы? Может, с ними связана какая-то история или воспоминание? Делитесь в комментариях — мне очень интересно! 🌻💛
Ставьте ❤️, если любите такие истории, и подписывайтесь — впереди ещё много работ, за каждой из которых стоит свой миф и своё настроение.