В 1994 году кассету с этим альбомом покупали ящиками. Она лежала в каждой магнитоле, в каждой тачке, где играл тяжёлый рок. Саундтрек вышел 29 марта 1994 года, а спустя два месяца, 4 июня, поднялся на первое место Billboard 200, где продержался две недели.
The Cure, Nine Inch Nails, Pantera, Rage Against The Machine — они собрались на одной пластинке, чтобы проводить Брэндона Ли и навсегда изменить звучание эпохи. Для саундтрека к фильму это редчайший успех: альбом получил трижды платиновый статус от RIAA (более 3 миллионов копий в США), а общие продажи оцениваются почти в 4 миллиона.
Вот 14 историй о песнях, которые стали голосом нашей юности.
Часть 1. The Cure — «Burn» (песня, написанная за два дня)
Роберт Смит изначально хотел отдать для саундтрека «The Hanging Garden» — её текст был напечатан в оригинальном комиксе Джеймса О'Барра. Но комикс ему настолько понравился, что он решил написать оригинальную песню специально для фильма.
В тот момент состав Cure был в разобранном состоянии, поэтому Смит записал «Burn» всего с одним барабанщиком — Борисом Уильямсом — за два дня.
Ирония судьбы: это была последняя запись, которую Уильямс сделал с группой.
«Нужно, чтобы всё было правильно, — объяснял Смит. — Мы сочинили заглавную песню к "Ворону", потому что мне нравился комикс, Алекс Пройас снял замечательный фильм, и нам хотелось быть его частью. Кроме того, у меня появилась возможность снова сдуть пыль со своих флейт!»
Часть 2. Nine Inch Nails — «Dead Souls» (благословение от Питера Хука)
Трент Резнор был фанатом комикса ещё до начала съёмок . Но мало кто знает, что продюсеры сначала предлагали New Order (бывшим участникам Joy Division) перезаписать «Love Will Tear Us Apart».
Питер Хук отказался, но позже одобрил версию NIN:
«Когда я слышу её, мне кажется, что это мы. Это лучший комплимент Тренту».
Это была первая песня, которую Резнор записал в доме Шэрон Тейт — там же, где позже работал над культовым альбомом The Downward Spiral.
Часть 3. Pantera — «The Badge» (когда метал встречает панк)
Фил Ансельмо был давним фанатом хардкор-панка. Для саундтрека Pantera записали кавер на песню Poison Idea «The Badge».
Этот трек стал бонусом на японском издании и австралийском туровом сборнике альбома «Far Beyond Driven», который вышел буквально через пару недель после саундтрека.
Часть 4. Rage Against The Machine — «Darkness» (из глубин панк-андеграунда)
Песня изначально называлась «Darkness of Greed» и была записана ещё в 1991 году для демо-ленты RATM. Но корни уходят ещё глубже: до Rage вокалист Зак де ла Роча играл в хардкор-панк-группе Inside Out, и они исполняли раннюю версию этой песни.
Для «Ворона» группа перезаписала трек и сократила название до просто «Darkness», а Том Морелло добавил одно из самых безумных соло в своей карьере.
Часть 5. Stone Temple Pilots — «Big Empty» (разрушаем главный миф)
В интернете гуляет легенда, что STP записали «Only Dying», но её убрали из-за смерти Ли, потому что название было «неподобающим».
Как было на самом деле:
Изначально группа действительно хотела перезаписать старую демку «Only Dying». После трагедии продюсер Джефф Мост решил, что «мрачно-сатирическая песня, высмеивающая смерть» (как он сам её описал), будет неуместна.
Группа согласилась и вместо неё отправила для саундтрека «Big Empty». Никакой «срочной замены в последний момент» не было — STP просто предложили другую песню, которая идеально подошла.
«Only Dying» официально выпустили только в 2017 году на юбилейном переиздании альбома Core.
Часть 6. Helmet — «Milktoast» (советы от продюсера Nirvana)
Песню спродюсировал Бутч Виг, известный по работе над Nevermind. Именно он предложил лидеру Helmet Пейджу Хамильтону убрать гитары из первого куплета — неожиданный ход для группы, не славившейся динамикой.
«Бутч сказал: "Как насчёт динамики?" И я ответил: "Какая отличная идея!" Это стала одна из моих любимых вещей на альбоме».
Примечание: В саундтреке трек указан как «Milktoast» — намеренное написание, отличающее эту версию от оригинальной «Milquetoast» с альбома Betty.
Часть 7. Rollins Band — «Ghostrider» (не про супергероя)
Генри Роллинз записал кавер на песню нью-йоркской прото-панк-группы Suicide (1977 год). В одном из интервью он пояснял:
«Я вырос на первом альбоме Suicide, а Алан Вега — мой давний друг. Это просто дань уважения Алану и Марти. С комиксом я почти не знаком, кроме того, что знаю — он очень злой».
Часть 8. Machines Of Loving Grace — «Golgotha Tenement Blues» (забытый бриллиант)
Группа из Аризоны играла индастриал-метал с элементами готики. Их песня стала одной из самых мрачных на альбоме — идеально подходящей для сцены, где Эрик бродит по ночному городу.
Часть 9. Violent Femmes — «Color Me Once» (акустика среди металла)
Акустическая гитара Violent Femmes резко выделялась на фоне тяжёлого звучания альбома. Песня «Color Me Once» была записана специально для фильма — редкий случай, когда группа из Висконсина согласилась работать с голливудским проектом. Вокалист Гордон Гано позже признавался, что до конца не понимал, о чём фильм, но музыка Джеймса О'Барра его вдохновила.
Часть 10. For Love Not Lisa — «Slip Slide Melting» (из Оклахомы с любовью)
Группа из Талсы, игравшая пост-хардкор, попала в саундтрек благодаря своему дебютному альбому, который случайно услышал музыкальный супервайзер. Их трек использовали в сцене, где Т-Бёрд и его банда готовятся к налёту.
Часть 11. My Life With The Thrill Kill Kult — «After The Flesh» (индастриал-диско)
Чикагское индастриал-кабаре My Life With The Thrill Kill Kult идеально вписалась в эстетику «Ворона». Песня «After The Flesh» звучит в клубной сцене, где Топ Доллар произносит свою знаменитую речь о воронах. Группа позже использовала сэмплы из фильма в своих концертных выступлениях.
Часть 12. The Jesus And Mary Chain — «Snake Drive» (инструментальный подарок)
Шотландские пост-панки The Jesus And Mary Chain подарили саундтреку редкую инструментальную вещь. «Snake Drive» — это сырой, почти импровизационный блюз, записанный специально для фильма. Для группы, известной своими поп-мелодиями, это был неожиданный эксперимент.
Часть 13. Medicine и Элизабет Фрейзер — «Time Baby III» (неожиданный дуэт)
Группа Medicine перезаписала свою песню «Time Baby II» как «Time Baby III» специально для саундтрека. На вокал пригласили Элизабет Фрейзер из Cocteau Twins.
Результат: одна из самых красивых и «эфирных» песен на альбоме, которую многие фанаты даже не опознают как Medicine.
Часть 14. Jane Siberry — «It Can't Rain All the Time» (главная баллада)
Песню, ставшую лейтмотивом фильма, написали в соавторстве композитор Грэм Ревелл и канадская певица Джейн Сайберри. В фильме звучит оркестровая версия, а в альбоме — полноценная вокальная.
Некоторые считали её «выбивающейся» из общего мрачного звучания, но именно она даёт ту щемящую ноту надежды, без которой история была бы неполной. Сайберри позже включала эту песню в свои концертные программы, и она неизменно вызывала тёплый отклик у зрителей.
Джеймс О'Барр и готическая музыка (почему это всё сошлось)
Создатель комикса Джеймс О'Барр, потерявший невесту в автокатастрофе (что и легло в основу сюжета), писал «Ворона» под The Cure и Joy Division .
Что он сделал в комиксе:
- Напечатал текст «The Hanging Garden» (The Cure) на целой странице
- Назвал главы в честь песен Joy Division: «Atmosphere» и «Atrocity Exhibition»
- В одном из эпизодов Эрик цитирует строчку из «Disorder» (альбом Unknown Pleasures)
Так что участие Cure и Joy Division в саундтреке — не случайность, а возвращение долга.
Наследие
Rolling Stone включил саундтрек в список лучших альбомов 1994 года, назвав его «самым эффективным наркотиком» для погружения в альтернативную музыку.
Фронтмен My Chemical Romance Джерард Уэй признавался, что именно через «Ворона» открыл для себя The Jesus and Mary Chain. Для миллионов подростков 90-х этот альбом стал пропуском в мир, где правили готика, индастриал и тяжёлые гитары.
Бонус: оркестровая партитура Грэма Ревелла
У «Ворона» есть ещё один официальный альбом — оркестровая партитура, написанная композитором Грэмом Ревеллом. Именно его музыка создаёт ту самую щемящую атмосферу в сценах без рока. Особого внимания заслуживает заглавная тема «It Can't Rain All the Time» в инструментальной версии, которая позже стала балладой Джейн Сайберри.
---
Сегодня этот альбом звучит так же мощно, как 30 лет назад. Потому что он — не просто сборник песен. Это голос эпохи, когда боль и красота шли рука об руку. Это саундтрек к нашей юности.
---
А у вас была эта кассета? Какой трек вы заслушивали до дыр? Делитесь в комментариях — вспомним молодость.
📌 Читайте также: