Найти в Дзене
World of Cinema

4 актера, с которыми, по словам других актеров, очень тяжело работать

Фильм «Влюблённый Шекспир» мог никогда не стать тем оскароносным хитом, каким мы его знаем, потому что на раннем этапе главной звездой проекта виделась Джулия Робертс. Universal Pictures согласилась финансировать картину только при условии, что роль Виолы де Лессепс сыграет именно она — после успеха «Красотки» её имя было гарантией кассового успеха. Продюсер и режиссёр Эдвард Цвик вспоминал, что студия сразу начала тратить деньги: строились декорации, шились костюмы, бронировались локации в Лондоне. Всё держалось на Робертс, которой тогда было всего 24 года. Но с самого начала работа превратилась в сплошной кошмар. Актриса с первой же встречи заявила, что её партнёром по съёмочной площадке должен стать исключительно Дэниел Дэй-Льюис. Она называла его блестящим, красивым, интенсивным и смешным, вспоминала его роль в «Комнате с видом» и была уверена, что сумеет его уговорить. Цвик пытался объяснить, что Дэй-Льюис уже дал слово другому режиссёру и снимается в «Во имя отца», но Робертс не
Оглавление

Эдвард Цвик против Джулии Робертс

Фильм «Влюблённый Шекспир» мог никогда не стать тем оскароносным хитом, каким мы его знаем, потому что на раннем этапе главной звездой проекта виделась Джулия Робертс. Universal Pictures согласилась финансировать картину только при условии, что роль Виолы де Лессепс сыграет именно она — после успеха «Красотки» её имя было гарантией кассового успеха. Продюсер и режиссёр Эдвард Цвик вспоминал, что студия сразу начала тратить деньги: строились декорации, шились костюмы, бронировались локации в Лондоне. Всё держалось на Робертс, которой тогда было всего 24 года. Но с самого начала работа превратилась в сплошной кошмар. Актриса с первой же встречи заявила, что её партнёром по съёмочной площадке должен стать исключительно Дэниел Дэй-Льюис. Она называла его блестящим, красивым, интенсивным и смешным, вспоминала его роль в «Комнате с видом» и была уверена, что сумеет его уговорить. Цвик пытался объяснить, что Дэй-Льюис уже дал слово другому режиссёру и снимается в «Во имя отца», но Робертс не слушала. Она велела своей ассистентке отправить актёру две дюжины роз с запиской «Будь моим Ромео». Ответа, конечно, не последовало. Накануне первых проб на химию между партнёрами Робертс рано ушла с ужина, а утром просто не появилась на площадке. Цвик отправился к ней в отель, где она спокойно объявила, что Дэй-Льюис всё-таки снимется и все сегодняшние пробы нужно отменить. Когда стало ясно, что это не так, актриса всё же начала работать, но процесс оказался катастрофой. Она почти не старалась над английским акцентом, необходимым для роли, и последовательно отвергала практически всех британских актёров, которых приводили на пробы. С Рэйфом Файнсом, который изо всех сил пытался вызвать её знаменитую улыбку, она едва признала его присутствие и после сцены бросила только: «Он несмешной». С Хью Грантом, Рупертом Грейвсом, Колином Фёртом, Шоном Бином, Джереми Нортамом и другими происходило то же самое — каждый раз находилась причина: слишком чопорный, не романтичный, нет магии. Цвик позже писал, что ни один из них, каким бы талантливым или красивым он ни был, не казался ей правильным просто потому, что не был Дэниелом. Через две недели после начала этих мучительных проб Робертс внезапно согласилась на тест с Полом Макганном, но и здесь ничего не вышло — акцент не получался, химии не было никакой. На следующее утро она уже съехала из отеля и улетела обратно в США. Её менеджер подтвердил Цвику, что актриса покинула проект. Universal потеряла около шести миллионов долларов, потому что все расходы делались именно под неё. Попытки вернуть Робертс ни к чему не привели, и Цвик признавался, что после этого больше никогда с ней не разговаривал. Он считал, что она была напуганной молодой девушкой, которую внезапно вознесло на вершину голливудского Олимпа, и страх провала сыграл свою роль. Проект попал в производственный ад, но позже его подобрал Харви Вайнштейн и студия Miramax. Роль Виолы досталась Гвинет Пэлтроу, Шекспира сыграл Джозеф Файнс, и фильм в итоге собрал семь «Оскаров», включая статуэтку за лучшую женскую роль.

Джейн Фонда против Линдси Лохан

-2

«Правило Джорджии», вышедшая в 2007 году, должна была стать сильной семейной драмой с отличным женским составом: Джейн Фонда сыграла строгую бабушку, Фелисити Хаффман — её дочь, а Линдси Лохан — проблемную внучку-подростка. На экране конфликт поколений выглядел убедительно, но за кадром съёмочная площадка часто превращалась в источник напряжения. Главной причиной проблем почти все называли именно Линдси Лохан, которая в тот период уже была известна не только актёрским талантом, но и скандальным образом жизни. Продюсер картины Джеймс Г. Робинсон направил Линдси официальное письмо, в котором прямо обвинил её в безответственном и непрофессиональном поведении. В документе говорилось, что из-за постоянных опозданий и неявок на съёмки простаивала вся группа, а каждый потерянный день обходился студии примерно в полмиллиона долларов. Это письмо позже просочилось в прессу и стало одним из самых громких подтверждений того, что репутация Линдси в Голливуде начала стремительно ухудшаться. Самые жёсткие публичные комментарии о работе с ней сделала Джейн Фонда. Сразу после завершения съёмок и в период промоушена фильма она несколько раз открыто говорила о сложностях, с которыми столкнулась на площадке. В одном из интервью Дэвиду Леттерману Фонда рассказала, как однажды лично отчитывала Линдси за очередное опоздание. Она зашла в гримёрку, где Линдси красилась, и довольно резко сказала, что все уже ждут её на съёмочной площадке. По словам Фонды, Линдси выслушала замечание, а потом повернулась к своему визажисту и произнесла: «Барбарелла только что накричала на меня». Эта фраза, произнесённая с усмешкой, стала для многих символом того, насколько несерьёзно Линдси относилась к претензиям старших коллег. Фонда позже признавалась, что, несмотря на весь талант Линдси, работать с ней было действительно тяжело. Она отмечала, что молодая актриса часто приходила неподготовленной, пропускала репетиции и создавала хаос вокруг себя. При этом Джейн подчёркивала, что не испытывает к Линдси личной неприязни — она видела в ней талантливую, но очень потерянную девушку, которую в тот момент буквально разрывала слава, давление и личные проблемы. История вокруг «Правила Джорджии» стал одним из тех моментов, когда карьера Линдси Лохан начала резко идти под откос. Фильм провалился в прокате, а истории о её поведении на площадке надолго закрепили за ней репутацию «трудной» актрисы. Джейн Фонда, одна из самых уважаемых фигур в Голливуде, своими прямыми высказываниями лишь усилила этот образ. Прошли годы, Линдси удалось вернуться к актёрству и частично восстановить репутацию, но те съёмки 2007 года до сих пор вспоминают как один из самых ярких примеров того, как личные трудности могут разрушить профессиональную атмосферу даже на крупном проекте.

Джим Керри, Барри Зонненфельд и Джош Бролин против Томми Ли Джонса

-3

Томми Ли Джонс — один из самых ярких и уважаемых актёров Голливуда, лауреат «Оскара» за роль в «Беглеце», человек, который всегда привносил в свои персонажи глубину, жёсткость и неподдельную харизму. Его лица в «Людях в чёрном», «Старикам тут не место» или «Капоте» запоминаются навсегда. Но за этой мощной актёрской силой скрывается репутация человека, с которым работать — настоящее испытание. Коллеги по съёмочной площадке, режиссёры и партнёры неоднократно рассказывали истории, где Джонс предстаёт резким, нетерпимым и порой откровенно враждебным. Его прямолинейность, нежелание мириться с чужим стилем игры и общее «грубоватое» отношение к окружающим превращали съёмки в напряжённый процесс. Одна из самых известных историй связана со съёмками «Бэтмена навсегда» в 1995 году. Джим Керри, игравший Загадочника, вспоминает, как перед ключевой сценой в логове злодея случайно встретил Джонса в ресторане. Когда Керри подошёл поздороваться, кровь отхлынула от лица Томми Ли, тот задрожал, обнял коллегу и прошептал: «Я ненавижу тебя. Я тебя действительно не люблю». На вопрос, в чём дело, Джонс ответил знаменитой фразой: «Я не могу одобрить твоё шутовство». Керри позже объяснил это ревностью: его культовый фильм вышел в один уик-энд с фильмом Джонса «Кобб» и разгромил его в прокате. На площадке напряжение не спадало — Джонс игнорировал Керри, отказывался от совместных репетиций и вёл себя так, что режиссёр Джоэл Шумахер позже открыто назвал его «хулиганом» и «переплаченным, перепривилегированным актёром». Шумахер признался, что больше никогда не будет работать с Джонсом, хотя и восхищался его талантом в предыдущем фильме. Подобная история повторилась и на съёмках «Людей в чёрном» в 1997 году. Режиссёр Барри Зонненфельд говорил, что Джонс с самого начала был недоволен комедийным тоном проекта. Он требовал сделать фильм более серьёзным, драматичным, постоянно спорил с Зонненфельдом и даже на первой встрече с продюсером Эдом Соломоном назвал того не самым лестным словом, потому что не мог решить, комедия это или научная фантастика. Зонненфельд признавался, что работать с ним было «крайне пугающе» — актёр пытался вносить юмор в свою роль агента К, но режиссёр заставлял его оставаться сухим и строгим. Ещё один пример — съёмки «Людей в чёрном 3» в 2012 году. Джош Бролин, который сыграл молодого агента К, позже описывал атмосферу как «неудобную». Джонс создавал такое давление, что вся съёмочная группа чувствовала себя на иголках. Бролин старался максимально точно скопировать манеру и голос старшего коллеги, но сам Джонс отнёсся к этой имитации прохладно.

Дженнифер Лоуренс против Джона Хилла

-4

Роль Джона Хилла, циничного советника в «Не смотрите наверх» Адама МакКея, стала одной из самых запоминающихся в фильме. Но для партнёрши по съёмочной площадке Дженнифер Лоуренс работать с ним оказалось настоящим испытанием — не из-за конфликтов или сложного характера, а потому что Хилл постоянно заставлял её смеяться до слёз, срывая дубль за дублем. Дженнифер Лоуренс, исполнившая роль астронома Кейт, открыто признавалась в интервью, что съёмки с Хиллом были действительно очень тяжёлыми. Главная причина — его гениальная импровизация, которая не давала ей сохранить серьёзное лицо. Хилл, играя персонажа, который постоянно унижает и подкалывает Кейт, уходил далеко за рамки сценария, придумывая всё новые и новые импровизации на ходу. Лоуренс подчёркивала, что многие реплики Джейсона были чистой импровизацией, и никто в касте не справлялся с этим так же мастерски, как он. Один из самых ярких примеров — целый день, который съёмочная группа посвятила именно этому: Хилл импровизировал реплики в адрес героини Лоуренс. Она называла его «комедийным мастером» и добавляла, что только он и Мерил Стрип имеют право на такой уровень импровизации. Это постоянное веселье создавало проблемы на площадке: Лоуренс то и дело «корчилась», не могла сдержать смех, и режиссёру приходилось переснимать сцены снова и снова. Несмотря на то, что фильм — сатира на тему апокалипсиса и человеческой глупости, где многие моменты требовали напряжённой драмы, присутствие Хилла превращало съёмки в комедийный хаос.