Возможности и закономерности мелодической линии опираются на связь восходящего движения с нарастанием напряжения, нисходящего - со спадом. Также существует ещё одна предпосылка, в которой низкие звуки воспринимаются как тяжёлые, массивные, а высокие - более лёгкие.
Вероятно, потому что всё большое в мире, как правило, издаёт низкий звук, а маленькое - высокий. Часто не обученные музыке люди путают, где звук или голос высокий, а где низкий. Само название кажется им противоположным, ведь если попросить сыграть ноту не музыканта на пианино, а затем попросить его сыграть вторую ноту, выше или ниже, то человек попросту запутается и будет пробовать разные варианты.
Для мелодии преимущественно низких тонов и мелодии, в основном использующей высокие тона, будет сильно играть роль р е г и с т р. В инструментальных мелодиях (партия для инструмента) используются широкий размах регистров, такие мелодии неудобны для вокала. А вот в песенных мелодиях плавность и гибкость переходов от одной нотки к другой - залог правильного звуковедения. Начинать стоит с сочинения мелодии именно для вокала, т. е. для Вашего голоса. Мелодия вокальная, исполненная на музыкальном инструменте, будет иметь подобие голоса человека. Это можно использовать, и это используют в проигрышах или соло-игре между куплетами, дублируя и как бы пародируя голос исполнителя.
Сегодня Вы узнаете о мелодической линии. Но это линия не из математики, она из музыки. В музыке есть разные линии:
- прямая
- вогнутая
- выпуклая
- ломанная
- зигзагообразная
Музыкальная линия - это соединение нот в мелодии. От того, на каком расстоянии ноты находятся друг от друга, будет зависеть и угол подъёма или спада мелодии. Приведём пример:
Перед Вами простая мелодия, взятая из сборника детских песен. Как можно заметить, я выделил незримую линию для наглядности. Смысл прост. Начиная от первой ноты мы проводим линию ко второй в зависимости от того, куда стремится следующая нота. Если мы идём к высоким нотам - даже на полтона - то проводим линию вверх, если нужно сыграть или спеть ноту ниже предыдущей, то опускаем линию вниз. По такому принципу вскоре у нас появится одна или несколько из перечисленных типов музыкальной линии.
Для своего примера нам опять потребуется мысль, так как только в мысли может таиться Ваша мелодия. Поэтому я придумаю фразу, которая может волновать большинство творческих людей, чьё ремесло связано с музыкой. Пусть будет так:
КАК ЗАРАБОТАТЬ МУЗЫКАНТУ?
Обратите внимание, наша мысль вопросительного характера, и это нужно будет показать, когда мы начнём подбирать ноты.
В начале разбиваем слова на слоги:
КАК ЗА РА БО ТАТЬ МУ ЗЫ КАН ТУ?
В этой фразе есть не певучие соединения слогов (слоги, в которых подряд идут согласные буквы). Это КАК-ЗА, ТАТЬ-МУ и КАН-ТУ. В зависимости от протяжности или краткости нот, которые будут расположены на слиянии, нужно будет учесть такого рода соединения.
Если в нашей мысли ноты будут идти по порядку, от "до" до "до", в виде гаммы, то линия мелодии будет считаться прямой; если мелодия будет содержать в себе интервалы или скачки через соседние ноты, то линия станет ломанной.
Как же придумать мелодию для этой или для Вашей фразы?!
Её нужно проговорить вслух.
***
(Я сразу даю готовые ответы, потому что считаю, что думать над разными задачами необходимо лишь после получения основной теории. И вопрос учителя о том, что нужно подумать, ни к чему не приведёт, так как неизведанное не даст работе мозга ответить на вопросы. Для начала нужно получить всё необходимое, чтобы потом научиться думать в том ключе.)
***
Проговорите свою фразу вслух, и она, не сразу, но начнёт оживать в Вашем голосе. Вы услышите Ваше "отношение" к данной проблеме или Ваши боли и проблемы, возникающие при проговаривании вслух.
Я за Вас не смогу решить, какая мелодия будет Ваша, даже если использовать для основы мой пример. Вы должны сами набраться смелости и произнести вслух ту фразу, которой хотите придать музыкальность. Только так фраза обретёт Вашу индивидуальность.
Мой вариант такой:
Я использовал простой лад тональности До мажор. Мелодия начинается с тоники, но оканчивается не на тонике, а на медианте, неустойчивой ступени, и обрывается паузой. В данной мелодии есть три микромелодии (нота или интервал).
Первая - это скачок вниз от первой ноты ко второй (от До к Соль) - кварта. Здесь я делаю как бы акцент на слове "как" немного растягиваю и облекаю слово в четверть доли такта.
Вторая микромелодия идёт плавно и состоит из звукоряда от ноты Соль к ноте Фа. Мелодия здесь не прерывается, идёт вверх ровными восьмушками, что говорит о том, что, используя простую последовательность нот по восходящему направлению, я не желаю выделять это слово, но всё же вижу перспективы.
Третья имеет нисходящий мелодический интервал от ноты Фа к Ми - секунда. Предпоследняя нота имеет более вытянутый во времени размер четверть с точкой, затем переходит вниз в четверть. И в окончании мелодии есть еле заметный спуск вниз, эта понижающая интонация на полтона повествует о возможностях и решениях. Важно что мелодия, по крайней мере в данный момент, началась с низкой ноты, а закончилась высокой.
Важный психологический фактор. Если бы мелодия закончилась на самой нижней ноте или вернулась бы в тонику, то это бы говорило о безысходности положения. В другом примере, если оканчивается мелодия на самой высокой
ноте, то перемены у человека близки. Это заметка просто для внимательных музыкантов или
тех, кто слышит какую-то ни было мелодию у себя в голове, или же напевает её. Присмотритесь
к ней, она явно скрывает Ваше состояние души.
Вообще каждая нота, каждая последовательность нот, интервальные скачки, октавные скачки могут очень многое рассказать об авторе. Но об этом в следующий раз.
Мелодическая линия имеет внизу графическое представление. Эта линия показывает простую структуру мелодии. По ней можно определить каркас мелодии и подставить другие ноты, или же по ней можно понять, каким может быть аккомпанемент. Вот для чего она нужна.
Полезно иногда прослушать оперные арии и очень внимательно следить за текстом и нотным наполнением. Понимать, почему то или иное слово или слог исполняются именно так, а не иначе. Таким образом можно натренировать Ваш композиторский слух.
Я понимаю, что многие уже не слушают оперы, и считают их скучными, но даже изучение либретто с нотами даст Вам больше, чем обучение написании музыки в целом.
МЕЛОДИЯ ВАШЕЙ ДУШИ МОЖЕТ РАССКАЗАТЬ ВАМ НАМНОГО БОЛЬШЕ, ЧЕМ ВСЕ ПСИХОЛОГИ МИРА!