Стэнли Кубрик и «Сияние»: 148 дублей для разговора с ребенком
Стэнли Кубрик был не просто перфекционистом — он был легендарным мучителем актеров. И его фильм ужасов «Сияние» стал, пожалуй, самым ярким примером режиссерской тирании .
Самое удивительное, что рекордное количество дублей пришлось не на сцену с топором или лестницу с битой. Сцена разговора шеф-повара Дика Холлоранна (Скэтмен Крозерс) с маленьким Дэнни (Дэнни Ллойд) о «сиянии» переснималась 148 раз .
Этот эпизод внесен в Книгу рекордов Гиннесса как сцена с диалогом, потребовавшая наибольшего количества дублей . Представьте: шестилетний ребенок должен был повторять одни и те же фразы почти 150 раз, пока режиссер не останется доволен. А Кубрик, как известно, не объяснял актерам, что именно его не устраивает, заставляя их методом проб и ошибок угадывать нужную интонацию .
Но больше всех досталось Шелли Дюваль, сыгравшей Венди. Актриса находилась на грани нервного срыва на протяжении 13 месяцев съемок. Она позже вспоминала:
«День за днем мучительная работа. Почти невыносимая. Находясь в образе, я должна была плакать 12 часов в сутки, весь день, девять месяцев подряд, пять или шесть дней в неделю» .
Культовая сцена на лестнице, где Венди отбивается от Джека бейсбольной битой, по разным данным, переснималась от 45 до 127 раз .
Ходит легенда, что после команды «Снято!» в 127-м дубле за биту взялся сам Джек Николсон, и Кубрику пришлось убегать от него по коридорам отеля .
Чарли Чаплин: 342 дубля ради цветка
Еще до Кубрика стандарты перфекционизма задавал Чарли Чаплин. На съемках фильма «Огни большого города» (1931) он переснимал одну сцену 342 раза .
Что это была за сцена? Встреча бродяги (сам Чаплин) со слепой цветочницей (Вирджиния Черрилл). Трехминутный эпизод, который должен был передать всю нежность и трогательность момента .
Проблема была в актрисе-любительнице. Чаплин не мог добиться от Черрилл нужной игры и заставлял ее возвращаться к эпизоду снова и снова. Спустя 40 лет после премьеры режиссер признался, что считал Черрилл плохой актрисой, которая часто делала что-то неправильно, причиняя ему боль .
342 дубля — и фильм вошел в историю как одна из величайших романтических комедий всех времен .
Джеки Чан: абсолютный рекорд — 2900 дублей
Но все рекорды побил Джеки Чан. На съемках фильма «Лорд дракон» (1982) он переснимал одну сцену 2900 раз .
Речь идет о десятиминутной вступительной сцене, где группа каскадеров играет в кунг-фу-футбол китайским воланом вместо мяча . Съемки этого эпизода заняли 40 дней .
Чан не только играл главную роль, но и выступал режиссером. Его перфекционизм вошел в легенду — именно с этого фильма он начал традицию показывать в титрах нарезку неудачных дублей .
Кстати, в своей предыдущей работе «Молодой мастер» (1980) Чан переснимал драку с веером 329 раз .
Этот рекорд занесен в Книгу рекордов Гиннесса как самое большое количество дублей одной сцены .
Дэвид Финчер: 99 дублей для расставания
Дэвид Финчер — еще один известный любитель многочисленных дублей. Обычно он снимает не меньше 20 дублей каждой сцены .
Вступительную сцену «Социальной сети» (2010), где Эрика расстается с Марком Цукербергом, режиссер переснимал 99 раз .
Арми Хаммер, сыгравший в фильме, объяснял метод Финчера:
«В его безумии есть метод. Да, ты делаешь много дублей, но чувствуешь себя в безопасности. Он сказал мне, что знает, что актеры по своей природе тщеславны — мы сидим перед зеркалом и думаем про себя: "О, в этот момент я собираюсь бросить на него вот такой взгляд". И он не хотел, чтобы мы приносили это на съемочную площадку» .
Сотый дубль Финчер покорил на съемках «Манка» (2020). Гари Олдман как-то пожаловался режиссеру, что отыграл сцену уже 100 раз. Финчер невозмутимо ответил, что он в курсе и готовится приступить к 101-му дублю .
Сэм Рэйми и Тоби Магуайр: 156 дублей без спецэффектов
В фильме «Человек-паук» (2002) есть знаменитая сцена в столовой, где Питер Паркер одновременно ловит Мэри Джейн и ее поднос с едой .
Сцена снималась без компьютерной графики — только ловкость Тоби Магуайра и немного клея на его руке. Актер смог удачно завершить эпизод только на 156-м дубле. Съемки трюка заняли 16 часов .
«Человек-паук» стал первым фильмом, преодолевшим отметку в 100 миллионов долларов за первую неделю проката, и признан самым успешным фильмом по комиксам своего времени .
Алексей Учитель и Евгений Цыганов: бег, алкоголь и 53 дубля
Российский кинематограф тоже не отстает. Алексей Учитель известен своим требовательным подходом к актерам .
На съемках фильма «Космос как предчувствие» (2005) Евгению Цыганову никак не давалась сцена ночного разговора о политике. Чтобы «выбить актера из колеи», Учитель попросил его пробежать несколько километров. Когда это не помогло, Цыганову налили 100 грамм и снова отправили заниматься физическими нагрузками .
Добиться нужного эффекта в тот день так и не удалось, съемки отложили. Только на следующий день, на 53-м дубле, артист смог сыграть так, как хотел режиссер. Учитель на всякий случай попросил повторить эпизод еще пару раз, но 53-й дубль все равно оказался самым удачным .
Бернардо Бертолуччи: унижение ради правды
Иногда режиссеры идут на откровенно жестокие методы. Сцена изнасилования в фильме «Последнее танго в Париже» (1972) стала настоящим кошмаром для 19-летней Марии Шнайдер .
По сценарию персонаж Марлона Брандо использует сливочное масло в качестве смазки. Эту деталь Бертолуччи и Брандо придумали утром перед съемками и сознательно не сказали об этом Шнайдер .
Режиссер позже признался:
«Я повел себя ужасно по отношению к Марии, потому что я не сказал ей, что будет происходить. Я хотел, чтобы она среагировала не как актриса, а как девушка, чтобы она почувствовала себя униженной. Я думаю, что она ненавидела меня и Марлона за то, что мы не сказали ей о масле. Все еще чувствую себя виноватым за это, но я об этом не жалею» .
Говорят, Шнайдер так и не простила режиссера.
Почему актеры терпят эти мучения?
Казалось бы, зачем актерам соглашаться на такие издевательства? Ответ прост: результат говорит сам за себя.
«Сияние» признано одним из величайших фильмов ужасов в истории . «Огни большого города» — классика мирового кинематографа. «Социальная сеть» получила «Оскар» за лучший адаптированный сценарий. «Человек-паук» стал культурным феноменом.
Дэвид Финчер однажды объяснил свой метод: актеры приносят на площадку свое тщеславие, заготовленные жесты и взгляды. Многочисленные дубли стирают эту «шелуху», оставляя только чистую, живую реакцию .
Актеры ненавидят режиссеров в процессе, но потом получают награды, признание и роли, которые остаются в истории. Возможно, в этом и заключается магия кино — чтобы создать шедевр, иногда нужно пройти через ад.
А вы знали об этих рекордах? Как думаете, оправданы ли такие методы работы? Делитесь мнением в комментариях!