В 1967 году режиссёр Александр Зархи выпустил свою версию «Анны Карениной», и это был настоящий вызов канонам. Ведь в СССР уже существовал эталон — мхатовский спектакль 1937 года. Но Зархи решился пойти против устоявшихся традиций и вернул в историю линию Лёвина и Китти, которую многие адаптации игнорировали.
Рискованный выбор главной героини
Когда объявили, что роль Анны сыграет Татьяна Самойлова, многие удивились. До этого актриса была известна экспрессивными работами в кинематографе Калатозова и Урусевского — вспомните хотя бы «Летят журавли». Самойлова олицетворяла современность, динамику, резкость. А тут требовалась русская аристократка XIX века с её сдержанностью и внутренними терзаниями.
Я помню, как в прессе разгорались споры: справится ли она с такой сменой амплуа? Но Самойлова доказала своё мастерство. Её Анна получилась более приземлённой, чем в других версиях, но от этого не менее притягательной. В её игре читалась живая женщина, способная на сильные чувства и болезненные ошибки.
Пробы на роль Каренина: от Смоктуновского до Черкасова
Интересный факт: на роль Алексея Александровича пробовались настоящие звёзды советского кино. Евстигнеев, Попов, Смоктуновский, даже сам Черкасов! В Госфильмофонде до сих пор хранятся редкие записи этих кинопроб. Но в итоге выбор пал на Николая Гриценко, и это оказалось верным решением. Его Каренин получился сухим и желчным, именно таким, каким его задумал Толстой.
Экранный треугольник с привкусом прошлого
Особую пикантность съёмкам придавало то, что главные роли исполняли бывшие супруги — Самойлова и Лановой. Представьте себе эту ситуацию: тебе нужно сыграть страстную любовь с человеком, с которым у тебя уже всё в прошлом. Это требовало настоящего актёрского мастерства и профессионализма.
Лановой был великолепен в роли Вронского. Особенно запоминается сцена на скачках, которую оператор Леонид Калашников снял с впечатляющим размахом. А Майя Плисецкая в роли княгини Бетси продемонстрировала потрясающую пластику — каждое её движение было настоящим произведением искусства.
Упущенный шанс в Каннах
Фильм планировали показать на Каннском фестивале 1968 года. Это могла быть триумфальная европейская премьера. Но студенческие выступления во Франции сорвали открытие фестиваля, и картина так и не получила своего звёздного часа на международной арене.
Разделённое мнение критиков и зрителей
Кинокритик Яков Варшавский назвал эту версию наиболее успешной из шестнадцати мировых экранизаций романа. А вот Александр Свободин отметил, что фильму не хватает жёсткости толстовского взгляда. Зрители разделились на два лагеря: одни восхищаются верностью духу произведения, другие считают, что никто из актёров не смог передать глубину образов Толстого.
Я склоняюсь к мысли, что Зархи создал честную работу. Он не пытался превзойти первоисточник, а постарался бережно перенести его на экран. И в этом стремлении к аутентичности есть своя ценность.
«Анна Каренина» 1967 года собрала за первый год проката более 40 миллионов зрителей. Это говорит само за себя. Фильм Александра Зархи — не революция в киноискусстве, но добротная, искренняя попытка рассказать историю вечной женской драмы через призму советского кинематографа.
А как вы относитесь к экранизациям классики? Считаете ли, что кино может передать всю глубину литературного произведения?