Все знают фильм как историю про сильную женщину и позднюю любовь. Но это кино не только про любовь, а ещё про одиночество, усталость и очень опасную женскую привычку принимать мужскую уверенность за надёжность. И да, признаюсь честно, что долгое время я сама смотрела на Гошу не как на персонажа, а как на Алексея Баталова. Это один из самых любимых моих актеров, поэтому я на него смотрела как Алексея Баталова, а это, сильно меняет восприятие.
Коротко о сюжете
Сюжет все помнят, но я коротко напомню. Три молодые девушки приезжают в Москву и пытаются устроить жизнь. У каждой своя судьба, свой характер, свои ожидания от любви и будущего. В центре истории Катерина. Сначала совсем молодая, доверчивая, незащищённая. Потом уже взрослая женщина, которая пережила предательство, одна вырастила дочь, сделала карьеру, стала директором завода, добилась того, о чём многие только мечтали. У неё хорошая квартира, положение, уважение и взрослая дочь. Внешне как-будто всё в порядке, но счастья нет. И вот именно в этот момент в её жизни появляется мужчина, который будто бы должен всё исправить.
Почему я считаю этот фильм достойным
Сначала мне хочется сказать, что «Москва слезам не верит» — действительно достойный фильм. Не потому, что он советский, народный и любимый. А потому, что в нём великолепный сценарий. Великолепные актеры. Очень цепкая драматургия. Вообще сам ход с двумя временными пластами сделан блестяще: сначала юность, надежды, ошибки, почти наивная вера, что жизнь вот-вот начнётся как надо. А потом резкий скачок во времени и перед нами уже совсем другие женщины. Время прошло, иллюзии облетели, характеры затвердели. Мне кажется, это один из самых сильных приёмов в фильме. Мы буквально видим, что делает с человеком жизнь.
Москва здесь не фон, а отдельный герой
И ещё там потрясающе снята сама Москва. Не как открытка и парадный город, а как живая среда. Общежитие, электрички, завод, лифты, квартиры, дачи, кухни. Москва здесь не фон. Она почти как отдельный герой. Город, который сначала обещает, потом проверяет, а потом выдаёт цену за всё, что дал.
Немного важного о фильме как о явлении
Есть еще одна интересная деталь. Этот фильм вышел в 1979 году, а потом получил «Оскар» как лучший фильм на иностранном языке. Для советского кино это было редкостью. И, мне кажется, что фильм получил международное признание не только потому, что это хорошая мелодрама, а потому что тема общечеловеческая: женщина может добиться всего и всё равно остаться очень одинокой. Это понятно в любой стране и в любое время.
Для меня это история не про успех
Но вот что мне сейчас кажется особенно важным. Этот фильм часто называют историей успеха Катерины. А я вижу в нём историю усталости. Да, она состоялась. Да, выстояла. Да, не сломалась. Но выстоять и стать счастливой — не одно и то же. Это не история победительницы в глянцевом смысле. Это история женщины, которая научилась тащить всё сама и уже не очень понимает, как жить иначе.
Почему Гоша кажется спасением
Когда в фильме появляется Гоша, его очень легко принять как спасение. Не только Катерине. Зрительнице тоже. Он входит в кадр уверенно, спокойно, с той самой мужской интонацией, которая обещает надёжность. Он говорит так, будто знает жизнь. Он держится так, будто всё понимает про людей. И на многих женщин это действует магнетически.
Вы тоже видели не Гошу, а Алексея Баталова?
Гоша никогда не вызывал у меня вопросов, потому-что для меня это был Алексей Баталов.
А Баталов — это отдельная история. Один из тех актёров, которые вызывают доверие раньше, чем их герой успеет что-то сделать. У него редкое лицо. Умное, спокойное, благородное. Он умеет молчать так, что уже кажется вот ... перед нами человек серьёзный, глубокий, настоящий. И я много лет просто не могла отделить его от персонажа. Когда он появляется в электричке, я вижу не какого-то чужого мужчину с довольно бесцеремонной манерой знакомства. Я вижу Баталова. И поэтому автоматически принимаю его сторону.
В этом и скрыта главная ловушка
Вот в этом, мне кажется, и скрыта главная ловушка этой линии. Потому что если всё-таки отделить любимого актёра от его героя, то в Гоше очень быстро начинает проступать много сомнительного. И даже неприятного.
Но важно не забегать вперёд. Потому что фильм и сам не сразу это показывает.
Сначала фильм сам заставляет нас расслабиться
Сначала всё устроено так, чтобы мы, как и Катерина, расслабились. После её прошлого, после того опыта, где была боль, брошенность, стыд, одиночество, нам очень хочется, чтобы рядом наконец появился взрослый мужчина. Не мальчик и не болтун. Не человек, который исчезнет. И Гоша подаётся именно так. Он решительный, хозяйственный, вроде бы с руками, вроде бы с характером. Он быстро берёт пространство под контроль. И вот здесь многие зрительницы, думаю, считывают это как силу.
Но я вижу в нём не силу, а привычку быть главным
А я сейчас уже думаю иначе. Мне кажется, в Гоше очень много не силы, а привычки быть главным. Это не совсем одно и то же.
Он с самого начала разговаривает с Катериной не как человек, который аккуратно приближается к другому человеку, а как человек, который довольно быстро присваивает себе право оценивать, решать, задавать тон. Его уверенность обаятельна, пока её играет Баталов. Но если снять это обаяние, остаётся мужчина, который довольно легко вторгается в чужие границы и совершенно не сомневается в себе.
Почему образ «настоящего мужчины» здесь очень обманчив
Я понимаю, почему многим кажется, что Гоша — это «настоящий мужчина». Он не суетится, не мямлит, не выглядит беспомощным. Но обратите внимание: ему очень важно не просто быть рядом с женщиной, а занимать в этой паре главную позицию. Ему нужно внутреннее превосходство. Пусть не по деньгам, не по должности, но по устройству отношений.
Самая точная сцена в фильме о Гоше
И вот тут фильм становится очень точным. Пока Катерина для него просто женщина, все хорошо. Но когда выясняется, что она директор завода, что её статус выше, чем он предполагал, в нём что-то ломается. И это, на мой взгляд, одна из самых сильных сцен в фильме. Потому, что в одну секунду становится ясно, что перед нами мужчина, чья устойчивость держится на определённой картине мира. В этой картине мужчина должен быть выше. Если это не так, он теряется.
Я вижу в этом не гордость, а хрупкое самолюбие
Вот здесь у меня и начинается настоящее расхождение с привычным зрительским чтением фильма.
Потому что я не вижу в этом красивую мужскую гордость. Я вижу очень хрупкое самолюбие.
Почему меня всегда смущала сцена с его комнатой
И теперь о той сцене, которую я считаю совершенно неудачной. Я имею в виду эпизод, где Гоша оказывается в своей странной комнате, в своём таком неустроенном, почти неловком пространстве. Для меня этот кусок всегда был каким-то выбивающимся из общего рисунка фильма. Честно скажу, что я и сейчас считаю его не самым удачным по интонации. Потому что он слишком резко сдёргивает с героя весь романтический флёр и показывает совсем другую правду.
И правда эта совсем не романтическая
Там уже трудно видеть в нём просто обаятельного зрелого мужчину. Там возникает ощущение человека запущенного, растерянного, обиженного на жизнь. Почти человека с зависимостью и неудачника. И я хорошо понимаю, почему этот эпизод у многих вызывает внутренний сбой. Как будто фильм вдруг на секунду сам признаётся в том, что всё это время приукрашивал героя.
Зачем, возможно, нужна эта неловкая сцена
Сейчас мне кажется, что этот эпизод как раз и нужен для честности. Чтобы мы увидели, что Гоша — не воплощённая мужская надёжность, а человек со своими очень явными внутренними слабостями. Со своей болезненной реакцией на женский успех. Со своим бегством вместо разговора. Со своей уязвлённой гордостью. И становится ясно, что Катерину в нём цепляет не зрелость, а обещание опоры. А это разные вещи.
Катерина не глупая, а уставшая
Фильм не идеализирует Катерину так уж сильно, как иногда кажется. Нет, она умная, живая, сильная. Но в личной жизни она действительно как будто снова и снова попадает в один и тот же внутренний сценарий. Ей очень хочется близости. Ей очень хочется перестать быть одной. И рядом с мужчиной она быстро готова поверить, что вот теперь всё будет по-другому.
В Катерине фильм показывает очень узнаваемую женщину: внешне собранная, но внутренне ужасно уставшая. И именно усталость делает нас доверчивыми.
Почему это вообще не только про Катерину
Когда много лет всё на вас, когда вы давно не ждёте помощи, когда вы научились не жаловаться, а просто жить дальше, то любой человек, который выглядит как опора, начинает казаться почти подарком судьбы.
И это не только про Катерину. Это вообще про очень многих женщин. Особенно тех, кто привык быть сильной, ответственной, взрослой за всех. Снаружи всё держится. Внутри хочется только одного, чтобы рядом кто-то был не слабее тебя. И в этот момент очень легко перепутать мужскую решительность с эмоциональной зрелостью.
Почему фильм до сих пор не устарел
Потому что конфликт живой и сейчас. Женщина может состояться, выстоять, сама всё построить и всё равно рядом с ней окажется мужчина, которому это будет неинтересно, а тревожно. Потому что её сила не вдохновляет его, а ранит его представление о себе.
За что я люблю актёрский ансамбль
Я очень люблю в этом фильме актёрский состав. Не только Баталов и Алентова. Там вообще очень точно собраны лица, типажи, интонации. Вера Алентова играет Катерину без лишнего нажима. В ней нет картонной героини. Она живая, уставшая, иногда резкая, иногда беспомощная, иногда очень собранная. Из-за этого ей веришь. И именно поэтому фильм не превращается в сказку, хотя очень легко мог бы.
Что я думаю о фильме сейчас
Я по-прежнему считаю «Москва слезам не верит» великим фильмом и по-прежнему люблю его смотреть. Мне кажется, Владимир Меньшов всё-таки хотел показать, что у Катерины в финале появилась действительно опора, что рядом оказался мужчина, с которым её жизнь наконец наладиться.
Но думаю важно не проецировать эту историю на свою жизнь. В кино такая мужская жёсткость может выглядеть как сила и надёжность. В жизни рядом с таким человеком часто начинается совсем другое: обиды, давление, попытка подчинить женщину себе.
Поэтому лучше смотреть этот фильм осознанно: как любимое советское кино, в котором хочется верить в хорошее продолжение. Но не как модель отношений, которую стоит повторять в реальной жизни.
Что вы думаете про персонажа Алексея Баталова, интересно узнать ваше мнение?
Похожие фильмы в таком настроении
«Осенний марафон» — о слабом человеке, который мучает всех не злом, а своей бесконечной внутренней вялостью.
«Служебный роман» — если хочется ещё раз посмотреть, как за женской силой часто скрывается обычная ранимость.