Эта выставка — редкий шанс увидеть, как оживает искусство коренных народов. Для Хабаровска событие усилит интерес к народным традициям, даст импульс культурной жизни и подтвердит значение сохранения национального наследия.
Как сообщили в министерстве природных ресурсов Хабаровского края, персональная экспозиция Ивана Андреевича Бельды под названием «Сын Амура» пройдет в Хабаровске и продлится с 2 по 14 апреля. Мероприятие включено в программу мероприятий Года единства народов России, объявленного Президентом РФ Владимиром Путиным, и обещает стать заметным культурным событием края.
Работы художника разместят в выставочном зале краевого научно‑образовательного творческого объединения культуры (КНОТОК) — привычной площадке для демонстрации регионального искусства и ремесел.
О художнике.
Иван Бельды, почётный гражданин Нанайского района и член Союза художников России, является мастером декоративно-прикладного искусства коренных народов Хабаровского края. Уроженец села Найхин Нанайского района, он обладает уникальной биографией, сочетающей творческое образование на художественно-графическом факультете Хабаровского педагогического института с обучением в Высшей партийной школе. Профессиональный путь Ивана Андреевича охватывал преподавательскую деятельность в школе, работу в комсомольских и партийных организациях, а также руководящие должности в местном самоуправлении и краевой думе.
Являясь хранителем культурной памяти своего народа, Иван Бельды — признанный лауреат и призёр многочисленных краевых конкурсов, а также активный участник фестивалей и выставок. На протяжении нескольких лет он входит в состав конкурсной комиссии и регулярно принимает участие в народных состязаниях «Ремесла Земли Дерсу».
Недавняя персональная выставка художника «Сказ об Амуре», прошедшая в марте 2021 года в выставочном зале Дома народного творчества, продемонстрировала глубину его таланта. Нынешняя экспозиция, приуроченная к 70-летию мастера, является воплощением итогов его многолетней плодотворной творческой деятельности.
О творчестве.
Мастер поделился, что его любимым материалом является береза, поскольку она податлива для обработки. Особое восхищение вызывают его деревянные изваяния драконов. Художник пояснил, что в мифологии нанайцев эти существа считаются священными, им приписывается способность перемещаться по воздуху и водным глубинам без использования крыльев.
Процесс создания своих произведений он описал так:
— Сначала я создаю детальный эскиз на бумаге, тщательно прорабатывая пропорции, после чего переношу рисунок на древесину.
Среди прочих работ он особо выделил композицию «Дворец драконов».
Помимо скульптур, экспозиция включает портреты реальных личностей. Среди них — образ Павла Александровича Оненко, ветерана труда и делегата 22-го съезда КПСС. Мастер Иван Андреевич не только был знаком с Оненко, но и содействовал в создании фотографии с рыбой, послужившей основой для портрета. Павел Александрович известен как усердный труженик и участник войны с Японией.
Что покажут посетителям?
В экспозиции соберут живописные полотна разных лет, произведения резьбы по дереву и иллюстрации к печатным изданиям. Посетителю предложат познакомиться с широким срезом творчества — от бытовых зарисовок до работ, насыщенных этнокультурной символикой.
— Хабаровский край может похвастаться богатой плеядой одаренных представителей коренных народов, которые достигли значительных успехов в искусстве, ремеслах, литературе и науке. Эти выдающиеся личности вызывают чувство гордости у жителей региона, и власти Хабаровского края неизменно стремятся обеспечить благоприятную среду для дальнейшего расцвета их талантов и способствовать их профессиональному росту и признании, — подчеркнул министр природных ресурсов края Александр Леонтьев.
Значение для региона.
Экспозиция — не только юбилейный отчёт автора, это возможность для широкой публики увидеть, как традиционные техники и современные художественные приёмы переплетаются в руках народного мастера. Для культурной среды Хабаровска это толчок к укреплению внимания к самобытности и ремеслам Севера.
Когда художник — носитель культуры своего народа — получает простор для демонстрации, выигрыш получают все: зритель обогащается опытом, а традиция — шансом на продолжение. Такие выставки напоминают, что сохранение этнокультурного наследия требует не только слов, но и устойчивой поддержки — площадок, финансирования и образовательных программ, чтобы талант не растворялся в потоке времени.