В продолжении предыдущей статьи...
Для того чтобы понять, о чём идёт речь, ознакомьтесь, пожалуйста, с вступительной статьей, а затем с остальными в хронологическом порядке. Если обучаться, то только неспеша и последовательно, не перепрыгивая темы.
Мелодия вбирает в себя высотные отношения (ладовые), временные, динамику, тембр, способ исполнения, а также гармонические соотношения. Разбор внутреннего строения мелодии, её формы, её средства выражения поможет Вам понять, как, в сущности, её создать.
Да, Вы, уважаемый читатель, прочитав несколько статей по теме "мелодия" конечно, не научитесь
сочинять "свою" мелодию, для этого необходима убеждённость, которая приходит с
повторением. Затем укоренившееся убеждение поможет приступить к освоению полученных знаний
и выполнению определённых действий, которые приведут к результату. Поэтому, не понимая
структуры мелодии, не разбирая другие мелодии и не анализируя их, прийти к мелодизации своей
мысли будет невозможно.
Для этого я прошу Вас набраться терпения и получать знания дальше. Не торопитесь.
Чтобы понять внутреннее строение мелодии, нужно демонтировать и препарировать её.
А как же иначе мы узнаем, что внутри?
Строение мелодии делится на музыкальные части (мотив, микромелодии, фраза, период). От самой маленькой частицы - мотива, мы можем проследить соединение их в микромелодию, затем их в мелодию. Подобно тексту или речи, которая рождается из предложений, а те в свою очередь из словосочетаний и слов, затем из слогов и букв, мы ровно также создаём мелодию.
Важным будет то, что, начиная писать мелодию, Вы не сможете выстроить в голове готовую матрицу. Каждый раз Вам придётся начинать с чистого листа, точнее, с первой ноты. Первая нота, затем вторая, и т. д.
Строение мелодии обогащают музыкальные средства. Они будут присутствовать в мелодическом и ритмическом рисунке, ладовых оборотах, гармоническом сочетании, модуляции и в различных динамических оттенках.
Музыкальный рисунок, пожалуй, с этого и начнём.
Следует различать мелодический и ритмический рисунки.
Мелодический рисунок подразумевает под собой движение мелодии. В таком рисунке идёт распределение и соотношение высотных изменений. По простому можно сказать так. Когда мы злимся или ругаемся, то интонация нашего голоса повышенная, а когда спокойны - пониженная. На протяжении всего разговора даже самый неэмоциональный человек использует более пяти звуковысотных нот. Если представить Вашу речь только в нотах, то это и будет мелодический рисунок. Ничего лишнего.
Ритмический рисунок несколько иное имеет определение. Так же как в речи мы можем одну и ту же фразу сказать быстро и медленно, так и мысль, возникшая в голове, в зависимости от эмоциональной окраски также может быть изображена в мелодии в быстром или медленном темпе, с разным соотношением во времени. И такой рисунок будет состоять из ритмических единиц в определённого темпа.
В первом случае будем использовать слова как громко и тихо, во втором - быстро и медленно.
Вот, ритмическим рисунком мы и займёмся.
Наша мысль, перенесённая на бумагу, это уже текст, фраза. Эту мысль нужно перевести в мелодию, но, в начале её нужно преобразовать в стихотворную
строчку. У стиха есть свой метр (ямб, хорей), сочетание сильных и слабых долей. Слова имеют как гласные буквы, так и согласные. Гласные они тянущие и певучие, согласные - нет.
Разбиение на слоги считается правильным, когда слог с гласной буквой, или же буква одна, отделяется от следующего слога. Причём слог делит слово, так же как мы будем делить мелодию на ноты.
Каждая гласная буква в Вашей мысли - это нота. (Не берем сейчас мелизмы и распевы. Пока всё просто.)
Ну и, конечно, нужно закрепить информацию практикой.
Если мелодия - это мысль, то необходимо взять какую-то ни было мысль для примера:
Пусть это будет мысль о популярной теме - любви. Мысленная фраза, проносящаяся в нашей голове: "Я никому не нужен", может указывать на то, что
человеку не достаёт любви и признания.
Давайте, представим, что эта мысль посетила Вас, и Вы решили создать мелодию.
***
В другом примере, если Вас посетила не мысль, а просто мелодия играет в голове, и Вы считаете, что это новая какая-то мелодия и Вы её создатель, то спешу Вас огорчить, нет, это Ваш музыкальный опыт сообщает Вам, что прослушанное годами наконец-то синтезировалось и смешалось в мелодию. Это не придуманная Вами мелодия, а просто предыдущий музыкальный
опыт.
***
Чтобы придумать мелодию без слов, её так или иначе придётся превратить не в стихи, так в прозу. Так как основа для примера - музыкальный рисунок, то мы эту фразу должны разбить на слога:
Я НИ КО МУ НЕ НУ ЖЕН
В дальнейшем каждому слогу будет соответствовать нота.
Теперь понемногу будем продвигаться к написанию рисунка. Возьмем за отсчёт времени секундную стрелку часов. Помните, как тикают часы, размеренно, неторопливо, постоянно, не ускоряясь и не замедляясь? Так и мы применим этот темп для нашей фразы. Каждый слог нужно будет называть точно в удар
стрелки.
Попробуйте!
Для меня такой темп слишком медленный, да и фраза получается неодушевлённая какая-то, словно робот говорит.
Я теперь попрошу Вас увеличить скорость в два раза, тем самым мы увеличим темп в два раза. Это означает, что на каждые два слога будет приходиться один удар стрелки.
Чувствуете, темп вроде уже подходит под скорость Вашей речи, но что-то не то.
Теперь самое главное в ритмическом рисунке. Ударение!
Возьмём ту же фразу и расставим правильное ударение в каждом слове. По правилам русского языка получаем такую схему ударения:
/ / / /
Я НИ КО МУ НЕ НУ ЖЕН
Если мы будем использовать предыдущий темп с ударом две единицы в минуту, то будет такая картина:
/ / / /
Я НИ КО МУ НЕ НУ ЖЕН
Такое чувство, что с нами разговаривает иностранец с ужасающим акцентом)
Ударения смещены. Теперь попробуем замедлить и вернуться к первому темпу - одна единица в секунду (60).
/ / /
Я НИ КО МУ НЕ НУ ЖЕН
Далее сопоставим оба варианта, и выяснится, что ударение в первом варианте на первый и пятый слог совпадают, нам не подходит. А вот во втором варианте ударение на первый, четвёртый и шестой совпадают, и это ближе. Значит, пока темп оставим 60.
Теперь у нас есть ещё одно ударение, которое не совпало, на слог НЕ. Как в речи есть слоги с ударением и без, так и в мелодии будут ноты ударные или сильные и безударные - слабые.
Сильная нота будет акцентирована, а слабая - обычная.
Теперь называйте фразу полностью по слогам в единицу времени, учитывая акценты.
Ваша фраза обрела ритм. Пока это простой ритм, для обучения более чем достаточен.
а а а
/ / / /
Я НИ КО МУ НЕ НУ ЖЕН
1 2 3 4 5 6 7
а - акцент, сильная нота (доля)
/ - без акцента, слабая нота (доля)
1,2, - стук стрелки, темп 60 единиц в минуту.
***
Первое и самое простое, выполнено. Ритмический рисунок создан. Причём ритмический рисунок может существовать и отдельно от мелодии. Вы можете этот ритм настучать на ударных инструментах, без звуковысотности. Ну а если всё же решите придать высоту каждому слогу, то в дальнейшем я об этом расскажу очень подробно.
После того как мы потренировались с ритмом, следующее: нужно определить общую окраску пока что ещё фразы. Нужно определить, эта фраза будет с грустным подтекстом или с радостной ноткой. Это будет мажор или минор.
Нужно определить лад.
Здесь я вам не советчик, каждый сам может определить, в каком ключе будет развиваться его мысль. Для меня, судя по выбранной фразе, наверное, тяготение ближе к минору, чем мажору.
Музыкальный лад - это система тонов, соотнесённых по высоте и имеющих функциональные закономерности вокруг одного или нескольких центральных, тонических (главных) тонов.
Забегать далеко не будем. Просто попробуйте соотнести к каждому слогу нашей фразы музыкальные ноты. Это будет Ваше первое знакомство с ладом.
Нужно на фортепиано или гитаре, синтезаторе найти ноту ДО и по белым клавишам или по ладам грифа гитары проиграть по порядку все семь нот ДО, РЕ, МИ, ФА, СОЛЬ, ЛЯ, СИ, по желанию к высоким или к низким нотам.
Таким образом предыдущая схема дополнится ещё и этим:
а а а
/ / / /
Я НИ КО МУ НЕ НУ ЖЕН
1 2 3 4 5 6 7
ДО РЕ МИ ФА СОЛЬ ЛЯ СИ
Ваша первая мелодия создана. Да, она очень простая, но и обучение нужно начинать с самого простого. Не важно, в каком возрасте Вы проявили интерес к музыке. Не чурайтесь изучать мелодии и маленькие произведения для детского возраста. Вы ведь только начинаете!
А я завершаю эту статью и желаю Вам всего самого хорошего!