Государственный Эрмитаж привозит к нам на Урал потрясающие выставки! И одна из самых ярких — «Французская живопись и скульптура XIX столетия».
В состав выставки были включены произведения Клода Моне, Огюста Ренуара, Эдгара Дега, Поля Сезанна, Винсента Ван Гога, Поля Гогена, Огюста Родена.
Среди экспонатов выделялась картина французского живописца Эмиля Жана Ораса Верне. Она называется «Чума в Барселоне в 1819 году» и была написана в 1822 году. Сюжет картины, как несложно догадаться по названию, посвящён эпизоду эпидемии чумы в Барселоне.
Картина буквально дышит трагизмом. В центре — юная девушка в белом платье, сидит на сундуке и выглядит совершенно обессиленной. Волосы растрёпаны, глаза потухшие, а крест, который она, видимо, держала в руке, упал ей на колени.
Я люблю вглядываться в детали, поэтому присмотрелась получше — и вдруг заметила: в её руке… ещё одна рука, вернее только её часть? Сначала подумала, что это просто игра теней и она держит платок.
Позвала подругу, чтобы проверить. Мы вместе всмотрелись в четыре глаза— нет, это точно не обман зрения.
Под коричневым покрывалом лежит кто‑то близкий ей, а она, несмотря на свою слабость, всё ещё держит его за руку.
Напомню, что автор полотна — французский живописец Эмиль Жан Орас Верне из настоящей художественной династии: его папа — художник Карл Верне, а дед — пейзажист Клод Жозеф Верне. И вот что интересно: творчество всей этой семьи как‑то связано с Россией!
У этой картины, кстати, довольно непростая история.
В 1998 году картину у частного лица купил Государственный Эрмитаж в Санкт‑Петербурге — и не просто так, а на грант президента РФ Бориса Ельцина. Скажем спасибо Борису Николаевичу: понятно, что не из личного кармана, но подпись‑то он всё равно поставил.
Есть ещё легенда: говорят, сам Орас Верне когда‑то привёз «Чуму в Барселоне» в Петербург. Он вообще несколько раз бывал в России — в 1836‑м, 1842‑м и 1843‑м годах. А потом картину ещё и выставляли тут — в 1851‑м и 1869‑м.
Считается, в России эта картина стала по‑настоящему знаменитой благодаря поэту Льву Мею. В 1861 году он написал стихотворение «С картины Ораса Верне» — вот после этого о полотне и заговорили.
Лев Мей смог так точно передать в стихах то, что изображено на картине, детально раскрыть всё происходящее.
Стихотворение большое, вот несколько строк;
В одной сорочке белой и босая,
На прикреплённых к дереву досках,
С застывшею слезой в угаснувших глазах,
Лежит она, красавица, страдая
В предсмертных муках…Чёрная коса
Растрёпана; полураскрыты губы,
И стиснуты немой, но жгучей болью зубы,
И проступает пот на теле, что роса…
Обидно только, что я открыла для себя это стихотворение лишь сейчас (после выставки), а не раньше.
Если интересно, найдите стихотворение в интернете — и вы буквально «прочитаете» эту картину.
А ещё интересный факт про автора этих строк: в 1862–1863 годах сочинения Льва Мея вышли в трёх томах. И знаете кто помог с изданием? Граф Григорий Кушелев‑Безбородко — именно на его средства выпустили сборник. И вот какая забавная связь: сама картина «Чума в Барселоне в 1819 году» была в коллекции этого же графа Г. А. Кушелева‑Безбородко. Совпадение? Может, и нет!
Вот такая причудливая связь между живописью, поэзией и меценатством!
А вот и бонус для вас — ещё одна потрясающая картина Ораса Верне с этой выставки!