Основательница сети концепт-сторов «Предметы» Мадина Гумерова поделилась секретами успешного бизнеса в сфере предметного дизайна.
Первый шоурум «Предметов» открылся в Самаре в 2020 году — в самом начале пандемии. Спустя шесть лет под этим брендом работают три салона, причем один из них в Москве, и онлайн-маркетплейс. Там представлены лучшие мебель, свет, текстиль и декор более чем от 250 талантливых российских дизайнеров и производителей. Как превратить небольшой магазин предметного дизайна в крупную сеть, что такое «новый русский стиль», зачем локальным брендам иметь свою ДНК, рассказала Мадина Гумерова.
Мадина Гумерова — успешный предприниматель. Ее сеть концепт-сторов входит в топ-100 лучших интерьерных салонов России по версии журнала L'Officiel Russia, а на маркетплейсе бренда представлено более 5 тыс. предметов мебели и аксессуаров для дома, созданных талантливыми российскими дизайнерами. Мадина не только строит бизнес, но и формирует нарратив. Всего за шесть лет ей удалось превратить «русский стиль» в глобальный тренд, «пересобрать» рынок отечественного предметного дизайна и построить экосистему, объединяющую более 250 российских брендов. Кроме того, героиня «воспитывает» дизайнеров нового поколения. Мадина читает авторский курс в Высшей школе экономики, а работы ее лучших студентов можно найти на платформе и в салонах «Предметов».
— С чего начинался ваш путь к «Предметам» и почему вы выбрали именно предметный дизайн?
— Честно говоря, мой путь начинался довольно интуитивно. Я просто хотела продавать российскую дизайнерскую мебель. Я всегда была человеком, которому важно поддерживать свое — отечественное производство, авторов, локальные бренды. И уже потом стало понятно, что мебель, керамика, свет и декор — это и есть предметный дизайн как индустрия.
У меня не было академической стратегии: «Буду заниматься предметным дизайном». Я постепенно пришла к этому через интерес к предметам, к людям, которые их создают. Долгое время эта тема мало кого интересовала: российский предметный дизайн находился на периферии общественного внимания. Я просто начала собирать вокруг себя авторов и бренды, которые мне казались важными. Так и появилась идея «Предметов» — как пространства, где можно увидеть и поддержать российский дизайн.
— Шесть лет назад в концепт-сторе «Предметы» в Самаре было представлено всего пять брендов. Сегодня число авторов, с которыми вы работаете, — больше 250. Что позволило вам масштабировать бизнес?
— Когда мы открывались, это был небольшой проект. Что мы имели? Буквально несколько брендов и веру в идею. Масштабировались постепенно, через постоянную работу с сообществом.
Мы изначально строили не просто магазин, а экосистему вокруг предметного дизайна. Это работа с дизайнерами интерьеров, архитекторами, производителями, участие в выставках, образовательные проекты.
Ключевыми факторами роста стали три вещи. Во-первых, упорство: мы много лет системно продвигали российских авторов. Во-вторых, правильный момент: индустрия начала активно развиваться, появились новые производства, а интерес к локальному дизайну вырос. И третье — мы стали платформой, которая объединяет дизайнеров, фабрики и клиентов. Сейчас «Предметы» — это не просто шоурумы, а профессиональная среда.
— Как вам удалось сломать стереотипы потребителей, сформировать интерес к российским брендам?
— На самом деле это был довольно длительный процесс. Долгое время существовал устойчивый стереотип, что качественный дизайн — это обязательно европейский бренд.
Мы решили идти через демонстрацию. Когда человек видит предмет вживую, понимает, кто его сделал, как он произведен, из каких материалов, — отношение меняется.
Кроме того, за последние годы выросло качество российских производств. Появилось много сильных авторов, фабрик, и нам было важно дать им платформу. Постепенно потребитель начал понимать, что российский дизайн может быть конкурентоспособным, современным и интересным.
«Предметы» называют манифестом нового русского стиля. Что для вас «новый русский стиль»?
— Для меня “новый русский стиль” — это не декоративная стилизация под традиции. Это современный дизайн, созданный в России и отражающий нашу культурную среду, наш опыт, нашу архитектуру и образ жизни.
Минимализм, модернизм, экспериментальная форма — стилистически он может быть разным. Но важна идея: предмет должен быть честно сделан, иметь свою авторскую позицию и быть связанным с местом, где он создан.
— По каким критериям вы отбираете бренды для «Предметов»?
— Критериев несколько. Первый — качество. Мы внимательно смотрим на конструкцию, материалы, технологию.
Второй — авторская идея. Нам важно, чтобы у предмета была концепция и позиция. Он не должен просто копировать существующие решения.
Третий — способность бренда работать вдолгую: производство, логистика, ответственность перед клиентом.
И конечно, мы хотим, чтобы предмет был актуален в современном интерьере и мог работать в реальных проектах.
— Вы регулярно участвуете в Московских неделях интерьера и дизайна. Что для вас выставка?
— Московская неделя интерьера и дизайна, с одной стороны, это витрина для российских производителей, которая позволяет показать свои предметы широкой аудитории. С другой стороны, это профессиональная площадка. Здесь встречаются дизайнеры, архитекторы, производители, заказчики. Возникают новые контакты, коллаборации. И конечно, это возможность рассказать о российском предметном дизайне людям, которые раньше могли просто не сталкиваться с ним.
— Что для вас главный результат участия в выставке?
— Результат многослойный. Безусловно, выставки приводят к новым заказам и росту интереса к брендам. Но не менее важен нетворкинг и расширение профессионального круга общения.
После таких мероприятий появляются новые партнерства, производители, которые хотят работать с нами, дизайнеры, которые начинают использовать российские предметы в проектах.
Часть результатов можно измерить — например, по количеству запросов, контактов, заказов. Но значительная часть эффекта — стратегическая: это рост узнаваемости и доверия к индустрии.
— Как российским брендам выигрывать конкуренцию за потребителя?
— Я думаю, здесь важно сосредоточиться на качестве продукта и честной работе с клиентом. Дизайн должен быть не только красивым, но и технологически грамотным.
Не обязательно выпускать десятки новых коллекций каждый год. Иногда намного сильнее работает один предмет, который становится бестселлером и формирует узнаваемость бренда.
Гораздо важнее выстроить стабильное производство, понятную логистику и обеспечить устойчивое качество.
— Нужно ли брендам искать свою ДНК, чтобы иметь успех у потребителя?
— Да, это принципиально важно. Без собственной идентичности бренд растворяется в рынке. ДНК бренда — это не только форма предметов. Это подход к дизайну, выбор материалов, философия производства, коммуникация с аудиторией.
Когда бренд понимает, кто он и зачем существует, это чувствует и клиент.
— Вы курируете авторский курс в Высшей школе экономики. Как вы оцениваете перспективы молодых дизайнеров?
— Я вижу большой потенциал у молодых дизайнеров. Многие из них очень смело работают с формой, материалами, технологиями.
При этом важно, чтобы идеи могли переходить в реальное производство. Дизайн — это не только концепция, но и инженерия.
Некоторые работы студентов уже представлены в «Предметах», и для нас поддержка новых авторов — важная часть экосистемы.
— Что бы вы посоветовали тем, кто только начинает свой путь в предметном дизайне?
— Самое главное — делать предметы и показывать их. Индустрия замечает тех, кто работает системно и настойчиво.
Нужно изучать производство, понимать материалы, сотрудничать с фабриками. И при этом не бояться иметь собственную позицию.
Предметный дизайн — это долгий путь. Но если у автора есть идея, настойчивость и уважение к профессии, его обязательно заметят.
Открыть для себя новые бренды и познакомиться с продукцией талантливых отечественных дизайнеров можно на Московской неделе интерьера и дизайна. Подписывайтесь на наш канал, чтобы не пропустить анонс события.