ИСТОРИЯ СОВЕТСКОГО ПОП-ФЕНОМЕНА - ГРУППЫ «МИРАЖ» . САМАЯ ПОЛНАЯ И БЕЗ КУПЮР. ГЛАВА 2.
Использование данного материала или его фрагментов без согласия автора категорически запрещается.
Это ссылочка на главу предшествующую, всем, кто ознакомиться не успел и нить событий, предшествующих не хочет потерять. Читайте и возвращайтесь к главе размещённой. Интересно будет, обещаю. Особенно тем, кому в век ушедший окунуться не претит. https://dzen.ru/a/ZmRK1AQYWFjvAh7U
«А, ну-ка дружно!» - рявкнул нарочитым басом Колян, и четверка школьников, взяв ручонками массивные колонки, понесла их со сцены в подсобку - запираемое от греха помещение, где пропасть чему-либо мешал увесистый на двери замок, что давало успокоение, чувство безопасности и уважение к этой железной конструкции, реальную функциональность которой никто так никогда и не проверил, равно, как и эффективность конструкции железной в части гарантированной сохранности всего, что она запирала, уважение, безопасность и успокоение внушая самим присутствием себя на дверях.
За первой с колонками ходкой последовали стойки, комбики, усилители, инструменты и шнуры. Общий таскания цикл почти минут 15 продолжался, оставив участника событий и героя нашего рассказа с по-ленински верным выводом «мы пойдём другим путём» - таскать колонки всякий раз после возможности музыке отдаться мальчику Валере не улыбалось! Совершенно!
Нет, герой наш не был слабаком, и от помощи товарищам отлынивать не стремился, но на том, обозначенном жизненном отрезке, в той системе координат, дате, месяце и летоисчисление, перспектива носить и таскать ради получаса времени «что-то в микрофон поорать», совсем героя нашего не вдохновила.
Добавим к этому фамилию героя - Соколов и напомним, что о мальчике, лишенном желания тяжести переносить без мотивации железной, в главе предшествующей, уже шёл разговор, тогда историю мы прервали на записанной на студии Кирсанова песне «Снежный человек», ставшей пробой сил и пера будущих «Миража» создателей. И к точке этой мы вернёмся, сегодня чуть в более ранний период подхода к творчеству одного из создателей взоры устремив, ибо эпизод с колонками и подходу к тяжестям описан не случайно – тянула будущего автора хитов легендарной группы к легендарности эстрадной, желанию в шоу-индустрии, в западном/цивилизованном понимание этого слова, обозначению себя, жизнь свою этому посвятив, жило в Валере с юных лет, периодически материализуясь в возможности к заветному поближе оказаться.
Отсюда и меломанская записями увлечённость, и разведанные в самом детстве тайные тропы и места, где обладатели импортного винила кучковались, где обменивался, покупался, продавался и перезаписывался вожделенный советскими подростками «винил» - фирменные пластинки популярных исполнителей музыке, для советских подростков недоступной, запрещённой, и в разы качественней того, что издавал единственный в союзе грамзаписи монополист – фирма «Мелодия».
К этому и последующую его деятельность по организации концертов можно отнести.
Это же объясняет и желание себя в музыке проявить и в коллектив вписаться школьный, музыкальный, чтобы, если не как культовые «The Beatles» стадионы взрывать по стране (а это случится позже и в качестве ином совершенно),
То, хотя бы, как герою Харатьяна из популярного в те годы «Розыгрыша» - художественного фильма - петь что-то про «Когда уйдём со школьного двора», под влюблённые взгляды одноклассниц.
И дело не в одноклассницах было и в их ненужной в тот момент любви, а возможности проявить себя и в мире ином оказаться, чем-то похожем на тот вожделенный шоу-бизнеса мир так ярко в фильме «АББА» нарисованный, а фильм этот с успехом прошел в кинотеатрах СССР в конце 80-х
И фильм этот в самом начале 80-х юный Валерий Павлович посмотрел и купил на повторный просмотр билет ещё раз несколько. Суммарно 6 или 8 просмотров получилось. Потому, узнав от товарища своего по школе о функционирование в стенах школьных ансамбля вокально-инструментального, как принято было обозначать подобные образования в обществе почти победившего социализма, поспешил герой наш себя проявить и вызвался показаться, как вокалист возможный!
Это ссылочка на главу предшествующую, всем, кто ознакомиться не успел и нить событий, предшествующих не хочет потерять.
А я к повествованию вернусь. О чём я? На Соколова пробах остановился. И пусть это не удивляет. Никто не знает той дороги, которая ведёт к мечте, и про обходные пути к мечте заветной, и подавно. У каждого, она – дорога - может быть своя. Соколов такой увидел её в свои юные годы и засел готовиться к прослушиванию в школьное ВИА (Вокально Инструментальный Ансамбль), отслушав, выучив и подготовив что-то из любимых Deep Purple, старательно партии Гиллана изучив и выбрав из всего репертуара Into The Fire – любимую в тот момент тяжёлую вещицу («тяжёлую» - от обозначения стиля музыкального – «Рок тяжёлый»/«тяжёлый рок», к коему британских Deep Purple традиционно относили).
В назначенный день, с небольшим, присутствующим в жизни Соколова опозданием постоянным, явился мальчик песни петь, себя проявить и в Вокально-Инструментальный вписаться, дабы глаза девичьи горели, сердце жаром согревалось, а непонятное, но очень манящее счастье вставало на почти осязаемом жизненном горизонте. Так, или примерно так, думал маленький Соколов в зале школьном оказавшись, где и репетировал школьный ансамбль. Тут же юношу друзья и попробовали, дав в микрофон спеть и талант продемонстрировать. Но история не задалась…
Как себя смог он товарищам показать, Валера, так и не понял – не слышал он себя, ибо роскошь такая, как для подслушки мониторы совсем не полагались ансамблям школьным, да и не только им. То, что лажал, был уверен, несомненно, но насколько чисто спел и хорошо – не понял совсем, а товарищи в вердикт свой и оценку услышанного Валеру так и не посвятили, зато охотно позвали таскать аппарат, по завершению прослушивания претендента.
То, как таскали и запирали Валера помнит хорошо, память сохранила, вердикт товарищей в ней не задержался совершенно по причине того, что не было вердикта в тот вечер, но поскольку в дальнейшем на репетиции мальчика так никто и не позвал, всё юноше стало очень и очень понятным. Не подошёл. Да и ладно, обойдусь. Хрен с вами!
Как жизнь показала, обошёлся и товарищей по никем так и не услышанному ансамблю школьному обскакал во всех смыслах, и мечту реализовав, и создав проект всё, что пело на эстраде советской полностью перевернув, растоптав, порвав и выбросив в историю топку за большей ненужностью совершенно, новую реальность создав и правила свои обозначив.
Но с момента памятного песен Гиллана исполнения на кастинге в школьный бенд, до момента, когда термоядерной бомбой взорвался на танцполах Союза первый альбом «Миража» прошли годы и чему-то из периода этого в главе предшествующей мы важные абзацы посвятили. Здесь продолжим наш рассказ, от точки записи «Снежного человека» рассказ оттолкнув, отмотав времени колесо в год 1984-й.
Это ссылочка на главу предшествующую, всем, кто ознакомиться не успел и нить событий, предшествующих не хочет потерять. Читайте и возвращайтесь к главе размещённой. Интересно будет, обещаю. Особенно тем, кому в век ушедший окунуться не претит. https://dzen.ru/a/ZmRK1AQYWFjvAh7U
Нужные слова в нужное время могут изменить жизнь. Правильное решение и подавно. И хотя большое видится на расстояние, утешаясь мыслью, что всё сделано ровно, как надо, в нужном месте и в нужное время, с не менее правильными людьми, Выбор, которых исключительно верен, Соколов. очень и очень возлагавший на последнее особые надежды, топал домой, размышляя об образе будущей певицы, как и какие слова она будет и должна говорить, чего, как женщина хочет и ждёт, как будет общаться с любимым мужчиной, отметая, как ненужную шелуху воз стихотворной лирики авторов советских, где страдания и вечный в подушку женский вой не мог быть близким по духу тому, что несла новая жизнь, новая музыка и новая культура, то, чем должен был стать «Мираж» с первых строк песен первого альбома…
..Ворвавшись, завоевав и став новой музыкой надолго, предложив образ женщины далекой от пропагандистских клеше периода Союза, где женщина малосимпатичное существо, без ярких половых признаков и намеков на сексуальность, но обязательно в строительной каске у станка или с молотом, как в изваяние известном.
Но непосредственно к моменту этого триумфа мы своевременно подойдём, пока в году 1984-му отдадимся и всему, происходящему в тот жизненный отрезок «до триумфа 1987-го».
Полученный творческий результат в виде записанного «Снежного человека» оставил авторов пробой удовлетворёнными в полной мере, ну, или почти.
Даже текст «Снежного человека», написанный Литягиным самостоятельно, что спустя многие годы, с оглядкой на прочие работы Литягина с текстами, опытным текстовиком Соколовым ставится под сомнение, с отсылкой к привычке Литягина записывать чужие работы на себя, как было, в том числе, с частью текстов второго альбома, написанных женой Литягина – Степановой Леной, но приписанных изначально Литягиным себе любимому/самому.
Как бы там ни было, даже тогда текст «Снежного человека» не вызвал отторжения, хотя к будущему проекту ни песня, ни текст не подходили совершенно. Спустя годы, как ранее упоминалось, «Снежный человек» войдёт в дебютный альбом группы «Маленький принц» с солистом Хлопковым Сашей – несколько лет заслуживавшим композиторское доверие в качестве клавишника самого «Миража», вот он на фото на заднем плане за Овсиенко,
А здесь уже Саша «Маленький Принц».
Пример ушедшего из «Миража» клавишника Ромы Жукова, ставшего супер-звездой спустя недолгое время после ухода, наглядно демонстрировал возможность трансформации вчерашнего участника, воспитанного в коллективе в отдельно функционирующую творческую единицу, способную приносить значительный рублёвый приток и кормить то, что в какой-то момент стало студий «Мираж» с входившими туда отдельными коллективами: «Бархатный сезон», «Колледж», «Маленький принц», «Клеопатра».
В 1989 году, когда писался первый и единственный «Маленького принца» альбом, Литягин вспомнил про давно записанную песню, в репертуар «Миража» не встраиваемую совсем. Решив разумно «Зачем добру пропадать?!», плюс «к чему париться?!», Литягин отдал «Снежного человека» создаваемой 1989 году новой группе,
Но это далеко забегая вперёд, пока в год 1984-й опять возвращаюсь.
Шедевром песня «Снежный человек» не была, событием не стала, на танцплощадках не зазвучала, радио и телевидение не взяли в ротацию ту первую пера пробу, но самим создателям показала, что возможно всё - путь правильный выбран, осталось работу над ошибками провести, звучание до фирменного подтянуть, инструментом соответствующим разжиться и творить, шедевры для танцполов страны огромной.
Примерно это в головах Литягина с Соколовым и осело в тот момент, но убеждённости в осевшем ради, убедил Соколов Литягина, или кто-то кого-то убедил вставить «Снежного человека» в передаваемый магнитиздату новый «Зоны активности» альбом, как равноценную песню.
Кирсанов Миша - «Зоны активности» руководитель - не был против совсем – работа проведена, время и ресурсы потрачены, почему бы не добить песней альбом выходящий, лишним не будет! Так примерно и решили, ударили по рукам, и заветная катушка с альбомом «Зоны активности» была передана в руки подпольного, но уже влиятельного, на тот момент, в стране магнитиздата.
Уместным будет здесь слов несколько сказать о самом магнитиздате сказать, что это за явление такое и какое отношение он имел к музыке и всему в музыке в те годы в стране Советов происходящему.
Фирма «Мелодия» - крупнейшая компания грамзаписи в Союзе, основанная в 1964 году, гигант-монополист - единственная в стране организация «удостоенная» права издавать и распространять пластинки в Союзе Советский Социалистических – монополист в масштабах огромного государства, охвативший весь рынок страны, строго регламентирующий весь издаваемый в стране каталог артистов и следящий за тем, чтобы «чего лишнего не просочилось», отчего игнорируя реальный народный интерес годами штамповавшая то, что сегодня никто и не вспомнит – государству угодный песенный хлам, канувший вместе с самими государством-издателем. Но был и достойный, качественный продукт, не буду сгущать краски.
Выпустить на «Мелодии» свою пластинку/миньон/альбом часто было проблемой даже для состоявшихся артистов – всё было очень и очень непросто, сложно организуемо и практически невозможно без особых заслуг и нужной протекции «с самого верха» или «правильных договорённостей» на местах, где кто-то решал вопросы ящиками коньяка, кто-то импортной сантехникой, кто-то расплачивался собой за издание людей близких и любимых – у каждого был свой путь, по-разному извилистый и тернистый, за редким исключением, безусловно.
Что уж говорить об артистах, не относящихся к государственным творческим союзам, филармониям и ГосКонцертам, без литованных песен, утверждённой программы, тарификации и разрешения на какую-либо деятельность и весомых авторов песен – членов союзов композиторских и писательских – завсегдатаев «Песен года» и «Огоньков». Шансов ноль.
Неформальным, не в строе идущим, вход на «Мелодию» был заказан, как и возможность выпустить там что-нибудь, даже на так называемых «гибких носителях». Но популярность неформальных кумиров народонаселения страны, заставило искать выход из тупиковой ситуации, которую старцы из ЦК создали бесконечными согласованиями и оглядкой на «а вдруг, чего недоброго…»
Выход дал магнитиздат – подпольное распространение записей на катушках, позже на кассетах, вставшее на ноги в середине 70-х. Благодаря ему советские граждане узнали Высоцкого, «Машину времени», «Воскресенье» и массу подпольной музыки, на радио и в телевизоре не звучавшей. Тот же магнитиздат подарил голоса любимых многими советских поэтов, бардов, да много хорошего чего…
Пройдя 70-е, к середине 80-х магнитиздат окреп, став сетью выстроенной, влиятельной и на многое способной, а к концу 80-х, вообще, гордо голову держал.
Именно туда – в магнитиздат – для копирования гражданам на кассеты и катушки был отдан альбом «Зоны активности» с песней «Снежный человек»…
Как помнит до сих пор Валера Соколов, в тот вечер пешком он домой шёл/возвращался. Приятное предчувствие и осторожная надежда шаг за шагом рождали какие-то строчки в голове. Взволнованный событием этим, он даже на скамейку присел, торопясь всё только что пришедшее на бумагу поместить. Карманных размеров записная книжка для целей подобных и «неожиданно пришедшего», «озарившего» и «безусловно талантливого» дежурила в кармане на случай таковой. В рабочее время в ход шли перфокарты, всегда лежащие в нужном количестве где-то неподалёку. Дома стихи набивал старенький «UNIS», а на отрезок от дома до работы и обратно в кармане соседствовали заточенный карандаш и маленькая книжка записная. В неё пришедшее неожиданно поэт тщательно заносил, как наброски для последующего анализа и обратки.
Был вечер. Москву покрыл приятный полумрак и Соколов мечтательно смотрел куда-то в небо, на звёзды, так ждавшие «Мираж» и сегодня, и завтра, ждавшие вообще и свет их яркий он уже видел, ощущал - так тогда ему показалось …
Всё вокруг постепенно становилось простым и, главное, уместным — тёмные внутренности московских дворов, грохотавшая из динамика переносного «Романтика» «Девочка сегодня в баре», яркие фонари у подъездов домов, молодые девочки с «Романтиком» на голых коленках, покачивающие ногой в такт мелодии, и очевидно представляющие себя на месте той самой девочки, что пришла в бар оторваться. Это был бэкграунд новой жизни, новой культуры и новый молодёжный style. Девочек не интересовала «Молодёжь, комсомол и весна», девочка хотела в бар, отрываться и жизнь ярко прожигать, вдали от коммунистических строек и молотом кованых побед. Ибо заёб всех строем колоннами чеканный шаг к победе коммунизма - не всем понятной и совершенно несбыточной, как показала жизнь.
Мозгом понимая, что в мире этом ещё множество граблей, на которые не ступала нога человека, зайдя на новую территорию магнитиздата, Литягин с Соколовым всё понимали, осторожно опасаясь увесистого удара тех самых граблей. И про «первый блин комом» в подкорке оправдание уже на случай тягостный лежало, но жизнь иначе совершенно распорядилась. И не зря.
Их разговор на кухне состоялся. Во время вечернего чаепития или примерно так. Пришли отзывы магнитиздата, картина однородной не была, но перспективу рисовала. И если альбом «Зоны активности» был повсеместно оценен, как хлам, песня «Снежный человек» фоне общего хлама в альбоме звучала свежо и интересно, «В этом стиле можно и нужно продолжать» - довел до сведения соавторов Игорь Васильев – тот самый в магнитиздат проводник, что вес в империи подпольной музыкальной имел и в дальнейшем немалую роль в судьбе уже самого «Миража» сыгравший.
В тот вечер тройка условилась так нужную советским танцполам музыку попробовать родить, а Васильев, как представитель набирающего силу магнитиздата обещал содействие, в том числе с аппаратурой оказать - так нужной энтузиастам индустрии для создания песен новых, модных, танцевальных, нее хуже того, что играло на дискотеках по всей стране. И пусть тот, почти стёршийся у всех в памяти разговор, был из ряда «между делом», определённо судьбоносным его можно назвать.
Перспектива не просто замаячила где-то вдали тёмного тоннеля, а вставала во весь рост, обещая и развитие и карьеру и всё то, что видел в жизни состоявшихся артистов подпольных концертов организатор Соколов, успевший к моменту этому и в работе своей повседневной рутиной разочароваться окончательно и от перспективы карьеры научной, чем ещё грезил Литягин Андрей, партнёра своего и соавтора осторожно остерегать, ибо нет никаких перспектив у науки, в государстве заточенном исключительно на войну (оборонку) и войне этой отдающей все имеющиеся ресурсы при пустующих магазинах по стране… Ничего с тех пор почти не изменилось, за тем исключением, что государство, строившее коммунизм, обречённый по заверениям телевизора во всём мире победить, вопреки телевизору, приказало коммунизму долго жить вместе со строившим его государством, а проклинаемый «загнивающий капитализм» гораздо большую живучесть проявил сравнительно с постоянным крахом, телевизором этим капитализму предначертанном. Но не об этом разговор. К музыке вернёмся.
Магнитиздат через несколько лет способный создавать супер-гастролёров в масштабах страны, в год описываемый ещё такой силы не имел, только набирал, мужал и корнями укреплялся, но понятным было – успех в магнитиздате дорогого сулит и примером этому перед глазами создателей новой группы предостаточно имелось, а посему шанс упустить и продукт создать достойный – стало для молодых Литягина и Соколова задачей номер РАЗ.
Перспективу осознав и возможный развития событийный ход понимая, оба соавтора в создание альбома погрузились, намереваясь сделать нечто большее, чем имелось в кассетной аудио подборке советского меломана. За часть музыкальную уселся Андрей, а Соколов взял на себя написание текстов, на чём к тому моменту уже руку набил и чем впечатлил страну с первых строк вышедшего спустя год с небольшим альбома. Но предшествовало этому череда событий, которым внимание уделим, ибо нигде никто никогда не писал об этом. Исправим досадный музыкальных историков прокол, сказав немного о том, как альбом создавался.
Собрания творческие на этапе самом раннем проходили, как правило, на территории Соколова. Главным образом по той причине, что был уже у Палыча (так именовал Соколова приближенных соратников круг, оставляя от имени - ВАЛЕРИЙ и отчества – ПАВЛОВИЧ, только вторую составляющую для краткости и простоты). Так вот, было в тот момент у Соколова чудо техники советской – видеомагнитофон «Электроника ВМ-12», появившийся в СССР в начале 80-х, как копия японского Panasonic NV-2000 1978 года, что не мешало стать аппарату вожделенным для миллионов граждан СССР, выстраивающихся в длинные ночные очереди на запись на продажу, мобилизующих ветеранов в семье в очередь на чудо-электронику встать, и переплачивающих за железную коробку в 3, а то и в 5 раз выше номинальной стоимости в 1 200 рублей в первый продажный период.
Видеомагнитофон – вот что изменило кино на рубеже 80-х. Не в силах конкурировать с видео по целевому охвату аудитории, кино практически без боя уступило такие процветающие жанры, как эротику, порно, низкобюджетные боевики, фильмы про кун-фу. На видео после некоторого замешательства всё это в десятикратном размере пышным цветом зацвело на базе дешёвого, простого и имеющего гораздо меньше ограничений видеомагнитофона. Фильм на видеокассете можно остановить, перемотать, просмотреть снова и самое главное, получить весь набор удовольствий, не снимая домашних тапочек. Идеально для дома и семьи и уютного времяпрепровождения вечерами.
Видеомагнитофон - самый престижный домашний прибор, обладание которым было признаком недостижимой роскоши. Просмотр кино и музыки проходил часто, и по несколько раз в компании друзей и родственников. Дорогие кассеты с характерным переводом затирались до дыр... Перевод не всегда чёткий, а голоса различимы. Новая каста переводчиков стали героями десятилетия для поколения тех, кто проводил всё свободное за просмотром жизни, такой отличный от того, что предлагал Союз. И Союз, в сравнение с жизнью с видеокассеты, проигрывал и проиграл, каких бы горьких слез не лили ныне мечтающие в СОВОК обратно.
Появился у Соколова и компании чудо техники образец не случайно – кормил героя нашего в тот период свой домашний неофициальный видео-показ, что позже в видеосалоны по всей стране превратилось, где за несколько рублей граждане и гражданки могли купить место на стуле напротив телевизора с магнитофоном, где демонстрировались хиты того периода времени в основном комедии, эротика и боевики с модным Шварценеггером, Ван Даммом и Сталлоне.
Примерно с этого начинал и домашний видео кинотеатр Соколова, нуждавшийся в периодическом обновление демонстрируемых фильмов. Поток кассет с фильмами из загранки был налажен, почти поставлен на поток, и преимущество деятельности этой заключалось в возможности получать доступ не только к фильмам, привозимым «из-за бугра», как на сленге именовалась заграница, а в возможности ещё получать свежий музыкальный материал – как правило эфиры музыкальных телеканалов с клипами идущими нон-стоп (без каких-либо дикторских вкраплений, ведущих объявляющих номера и пр.).
Изучением шедевров мирового музыкального рынка, наглядно - с картинкой на экране - и занялись будущие авторы на квартире Соколова, обсуждая, анализируя и отмечая тенденции и явления, особенности, образ и имидж заграничных звёзд, так непохожих на звёзд отечественных – советских. В спорах истина рождалась и понимание того, что и как делать так, чтобы не хуже того, что показывал видеомагнитофон.
Сколько потребовалось встреч подобных, сегодня не помнит никто, счёт им не вели, что пилось на встречах этих и кто присутствовал там, за давностью забыто - не так важны эти детали. Другое важней – окунувшись, почувствовав и впитав мировую музыкальную культуру, пытаясь разобраться в ней, разбирая особенности и нюансы, герои наши, помимо выпитого в процессе коньяка, сошлись в понимание, что и как должен представлять собой, музыкально новый коллектив. Понимание сформировалось, работа над первым дебютным альбомом началась.
Помня данное Васильевым обещание для записи альбома собрать необходимый инструмент и что-то наподобие студии в условиях домашних, прагматичный Литягин сел список требований технических составлять, где много на первом этапе не требовалось совершенно – клавиши для забивки, миди-контролер, ритм-бокс и всё. Всё прочее в квартиру Литягина по мере надобности свозилось, и развозилось обратно по домам корешей, аппарат представивших, после снятия в каждом конкретном приспособление необходимости на определённом этапе.
В целом аппарат для записи собирался по всей Москве, и кто в тот момент только что не дал. Из тех, кто в памяти остался, в частности клавишник группы «Стелла» - коллектива, которым занимался партнёр Соколова – Валера Иванов, уже в 90-е ставший заметным, благодаря работе с певицей Натали, которую заметил, в столицу привёз и посадил работать с Володиным Вадимом, известным в те годы под псевдонимом творческим ПИТОН.
Именно Иванов помог на следующем этапе Литягину и Соколову найти список аппаратуры, используемой при записи альбомов Modern Talking, и на этот список Литягин ориентировался, и позже, именно по нему аппарат по Москве собирался, но тогда на том начальном этапе достаточным от Иванова стали клавиши от «Стеллы», почти год стоявшие у Литягина дома, на них композитор и стал материал набивать, рождая мелодии, которые…, но о судьбе мелодий этих чуть позже рассказ.
И справедливости ради, ремарка незначительная, но правде исторической отдавая дань, – в том далёком 1985-м «Стелла» ещё «Стеллой» не называлась, а в тот период группой «Х» - «ИКС» именовалась, с вольным правом, по усмотрению название и букву Х трактовать. Пока же будем последовательны в хронологии событийной, но обо всё далее произошедшем - в следующей главе, где интересного ожидается немало и главное - впервые будет раскрыто почему первый подход к созданию альбома так ничем хорошим и не закончился совершенно! Будет любопытно! Смею обещать! Вся летопись же плавно перетечёт пока во что до конца не понятно, но даром точно не пропадёт, это обещаю. Так что заинтересованности возможных меценатов и издателей буду рад, к диалогу открыт, а от подписчиков жду донатами поддержки и иной благодарности. По вопросам сотрудничества и созданию материалов на мой E-mail: chernyh2003@mail.ru.
За сим всё с главой этой! До скорых встреч и новых публикаций.
ПРОДОЛЖЕНИЕ СЛЕДУЕТ....
Это ссылочка на главу предшествующую, всем, кто ознакомиться не успел и нить событий, предшествующих не хочет потерять. Читайте и возвращайтесь к главе размещённой. Интересно будет, обещаю. Особенно тем, кому в век ушедший окунуться не претит. https://dzen.ru/a/ZmRK1AQYWFjvAh7U
Использование данного материала или его фрагментов без согласия автора категорически запрещается.
#Мираж #ИсториягруппыМираж #ХитыСоветскогоСоюза #легендарныйМираж #ТанечкаОвсиенко #СашаХлопков #АлексейГорбашов #песняиздетства #1987 #Историяроссийскогошоубизнеса #песнимолодости #ЗонаАктивности #Мираж #ТатьянаОвсиенко #эпохавжизнистраны #легендыСССР #легендысоветскойэстрады #легендарныйМираж #ЗвёздыНасЖдутСегодня #онивзрывалидискотеки #Дискотека80х #СуханкинаМаргарита #легендыСССР #советскаяэстрада #перваясоветскаясупергруппа #ВалерияСоколов #СветланаРазина #АндрейЛитягин #строителикоммунизма #продюсер #промоутер #СССР #домашняястудия #четырёхканальныймагнитофон #молодыемузыканты #БукреевАлександр #домашняястудия #Снежныйчеловек #СашаХлопков #АлександрХлопков #МаленькийПринц #клавишникМиража #1984 #музыкальнаяиндустрия
#школьныйансамбль #музыкальныйаппарат #СнежныйЧеловек #фирмаМелодия #грамзапись #магнитиздат #фильмРозыгрыш #Харатьян #КогдаУйдёмСошкольногоДвора #фильмАББА # DeepPurple #IntoTheFire #тяжёлыйрок #Гиллан #1984 # СтепановаЛена #РомаЖуков # Песнягода #Девочкасегоднявбаре #магнитафонРомантик #Молодёжькомсомоливесна #ИгорьВасильев #ЭлектроникаВМ12 #PanasonicNV2000 #Видеомагнитофон #кунфу #домашнийприбор #видеопоказ #видеосалон #АрнольдШварценеггер #жанКлодВанДамм #СильвестрСталлоне #Стелла #ВалераИванов #Натали #ВолодинВадим #ПИТОН