Когда говорят о детских путешествиях маленького Моцарта по Европе, чаще всего представляют себе бесконечные триумфы нарядно одетого маленького виртуоза под звуки аплодисментов и крики "браво".
Но на самом деле его детство не было таким уж волшебным. С того момента, как Леопольд Моцарт повез своего пятилетнего сына и десятилетнюю дочь в первое концертное путешествие, можно отсчитывать их настоящий трудовой стаж.
Это продолжение 👉статьи о детских путешествиях Моцарта.
Дети в пабе
Начнём с того, что концерты Вольфганга и Наннерль продолжались, как правило, по три-четыре часа подряд (напомним, что сольный концерт взрослого музыканта-исполнителя в наше время длится около двух часов). Их начало и конец обычно определялись капризами тех, кто "заказывал музыку".
Как правило, выступления детей заканчивались ближе к полуночи, когда шести-семилетние дети обычно спят крепким сном. И это после дня, заполненного уроками, занятиями на клавире и скрипке, сочинением музыки, визитами и поездками. Трудно в это поверить, но сам Леопольд Моцарт писал:
"Два, три и четыре семнадцатичасовых (!) рабочих дня подряд — у нас обычное дело".
К тому же, если возникали непредвиденные расходы или не было приглашений, Леопольд Моцарт устраивал выступления детей для всех желающих, размещая объявления в газетах. В Лондоне, например, 8-летний Вольфганг и его 13-летняя сестра Наннерль целую неделю давали трёхчасовые концерты в пабе "Лебедь и обруч", чтобы компенсировать простой по причине болезни отца. Билеты продавали по очень доступной цене - 2 шиллинга и 6 пенсов.
Сейчас на этом месте паб "Globe".
Дырки в семейном бюджете (путешествия обходились дорого) латались также с помощью выступлений по вызовам в частные дома. Или же любопытствующие зрители могли просто прийти в установленные часы прямо на квартиру, где остановилась семья Моцартов. За умеренную плату дети играли и для них.
В письмах их отца нет ни одного упоминания о том, чтобы кто-то из них жаловался или капризничал. "Вы знаете - мои дети привыкли ко всякому труду", - с гордостью писал Леопольд Моцарт одному из своих друзей.
Но если бы тогда кто-нибудь упрекнул его в том, что он довольно жестоко эксплуатирует своих детей, он вряд ли бы понял, о чём вообще идёт речь.
Трубочисты, органисты, пастушки и вундеркинды
В то время (в 18 веке), естественно, не существовало никаких "деклараций прав ребёнка". Да и само понятие детства как особой, нежной, "золотой" поры в жизни человека, ещё только зарождалось в головах прогрессивно мыслящих гуманистов, вроде Жан-Жака Руссо. Розги висели в школах на видном месте и входили в топ самых эффективных педагогических методик.
Детский труд был нормой, на нём держались целые отрасли промышленности и теория детского воспитания. Считалось, что работа с четырёх лет более полезна для ребёнка, чем учёба.
"От всех детей следует прежде всего требовать трудолюбия, чтобы работа стала привычной и приносила удовольствие; как это принято во всех государствах с высоким уровнем жизни, например, в Англии и Голландии, где детей заставляют работать с самого раннего возраста" (из труда немецкого экономиста Иоганна фон Юсти).
Поэтому никто не видел ничего ужасного в том, что четырёх-пятилетние трубочисты с риском для жизни лазали по крышам и горячим дымоходам, маленькие рабочие по 12 часов трудились на ткацких фабриках или толкали вагонетки с углём по узким подземным шахтам.
Не говоря уже об искусанных комарами и политых дождями деревенских пастушках (один из них с сочувствием воспет Вивальди в его знаменитом 👉"летнем" концерте из "Времён года", который заканчивается "Грозой"), шестилетних няньках, пряхах, трактирных мальчиков, чистильщиков обуви, всяческих подмастерьев и прочем детском трудовом народе.
Конечно, во всех этих случаях речь идёт о детях из социальных низов. Но к ним вполне можно добавить и маленьких представителей музыкальной профессии , в которой традиционно начинают рано.
Особенно много примеров ранней трудовой деятельности мальчиков-певчих (Бортнянский, Березовский, Гайдн), или мальчиков-органистов, таких, как юный Бетховен или Верди, который в возрасте 10 лет зимой и летом, в любую погоду ранним утром и поздним вечером проходил пешком по 5 километров из города в свою деревню, часто босым, с башмаками на палке, чтобы сопровождать игрой на органе утреннюю и вечернюю мессу. Однажды он чуть не погиб, свалившись в темноте в глубокую канаву.
Несомненно, труд маленького Моцарта был совсем иного рода. Его рабочие будни проходили в нарядных интерьерах концертных залов и богатых гостиных и выглядели, скорее, как непрерывный праздник.
Но при этом Моцарт, фактически, был лишён нормального детства. У него не было своего дома (он остался в Зальцбурге), своей комнаты, тихого часа и полдника, он не общался со сверстниками, не считая случайных коротких знакомств во время путешествий, он не играл в детские игры во дворе с мальчишками и не ездил в гости к бабушке (хотя она у него была 👇).
Он никогда не ходил в школу. "Первый после Бога" (так юный Моцарт высказывался об отце) единолично научил его всему, что считал нужным.
Кроме того, его триумфы сопровождались серьёзными психологическими рисками, способными непоправимо исказить личность ребёнка.
Представьте, что сотни людей изо дня в день в один голос постоянно говорят вам, что таких как вы, нет в целом мире! вы чудо! гений! волшебник! Как скоро картина мира приобретёт для вас искажённые очертания, и получится ли у вас благополучно спуститься с небес на землю и адаптироваться к реальности, когда детство закончится и начнётся взрослая жизнь?
Увы, немногие родители талантливых детей, с энтузиазмом толкающие их на большую сцену или телеэкран, задумываются над этим. Слишком велика магия славы и денег.
"Если эти дети выживут..."
Хотя маленькому Моцарту не приходилось, подобно Верди, пешком преодолевать по ночам сельские дороги, в его блестящей карьере вундеркинда тоже имелись прямые риски для жизни и здоровья.
О дорожных трудностях его гастрольных путешествий уже говорилось в 👉первой части этой статьи. К тому же ему приходилось почти ежедневно и довольно близко контактировать с десятками людей, составлявших аудиторию его выступлений. В условиях примитивной медицины и массовых эпидемий это был большой риск для ребёнка.
Чем только Моцарт не переболел в детстве! В письмах его отца упоминаются скарлатина, тяжёлая ангина, лихорадка с высокой температурой, сильные ревматические боли в руках и ногах. Он едва выжил, заразившись от сестры брюшным тифом, а потом, заболев оспой, даже на несколько дней ослеп.
И вообще, сам его выдающийся, но слишком ранний, "несвоевременный" талант считался тогда предвестником ранней кончины.
"Из-за преждевременности твоего таланта и чрезвычайно сосредоточенного выражения твоего лица многие люди боялись, что ты не доживёшь до взросления",
- писал Леопольд Моцарт сыну спустя много лет.
Барон фон Гримм - влиятельный немецкий журналист и дипломат, горячий поклонник талантов детей Леопольда Моцарта, предсказывал, что "монархи будут бороться за обладание ими», но добавлял: «если только эти дети выживут".
Та же мысль звучит в восторженном стихотворении безымянного автора, посвящённом шестилетнему Вольфгангу:
"Чудесное дитя, чей дар достоин восхищенья! /Совсем малыш - ты уж великий исполнитель! /Желаю только я, чтоб тело детское твоё /Не сжёг пылающий огонь душевный. /И чтобы не ушёл в могилу ты так рано, /Как бедный мальчик тот из Любека".
"Бедный мальчик из Любека" - это маленький феноменально одарённый и известный на всю Европу Кристиан Фридрих Хайнекен. Именно его исключительные таланты дали начало немецком слову "wunderkind" в том смысле, как мы употребляем его сегодня.
Он родился в Любеке в 1721 году и начал говорить уже в пять месяцев. К году он мог пересказать главные истории из Пятикнижия, к трём выучил французский и латынь, к четырём освоил арифметику, свободно ориентировался в географии, истории, человеческой анатомии.
Родители охотно демонстрировали его способности желающим и возили по миру, несмотря на то что малыш был очень болезненным. Он прожил всего 4,5 года.
С тех пор феноменально раннее развитие ребёнка всегда вызывало у окружающих мысли о раннем конце.
Научные исследования и тест с котом
В те времена публичная демонстрация способностей сверходарённых детей была в новинку: Моцарт стал первым широко известным вундеркиндом-музыкантом. Поэтому его феномен тщательно исследовался учёными и просто заинтересованными энтузиастами. Результаты их наблюдений публиковались в научных журналах. Леопольд Моцарт воспринимал это как дополнительную рекламу и охотно позволял всем заинтересованным лицам общаться с сыном.
Яркие выступления Вольфганга, его удивительные возможности и серьёзный, сосредоточенный вид во время игры рождали у многих очевидцев подозрение, что перед ними не маленький и чрезвычайно одарённый ребёнок, а взрослый человек с задержкой роста. Такие слухи блуждали в обществе.
Однажды, во время лондонских гастролей Моцартов, их навестил английский адвокат и учёный, член Королевского общества Дэйн Баррингтон. Целью его визита было выяснить: не преувеличены ли способности мальчика, и действительно ли чудесное дитя - дитя.
Он приготовил несколько музыкальных тестов, которые восьмилетний Вольфганг блестяще выполнил. Он сыграл и спел в паре с отцом с листа два приготовленных Баррингтоном оперных дуэта (в процессе он успел строго выговорить папе Леопольду за неточное исполнение партии), сходу сочинил и исполнил со всей страстью, аккомпанируя себе на клавесине, две арии в разных стилях и выполнил ещё пару сложных заданий.
Окончательную точку в этом эксперименте поставил внезапно появившийся кот. Именно он убедил Баррингтона, что перед ним не обученный карлик, а маленький ребёнок. В отчете Королевскому обществу он описал этот момент так:
"Как только в комнату вошел его любимый кот, он тут же бросил свой клавесин, и мы довольно долго не могли усадить его обратно".
И добавил:
“Он также время от времени скакал по комнате на палке, изображая коня и его всадника".
К более позднему варианту его статьи (в 1770 году) прилагался портрет семилетнего Вольфганга (первое детское изображение композитора в печати):
Что-то подобное наблюдал князь Вюртембергский (он тоже опубликовал свои впечатления в научном журнале), в доме которого выступал Вольфганг. Только вместо кота здесь была трёхлетняя дочь князя.
Он «резво гонялся за ней между креслами и корчил ей всякие рожицы, которые повергали её в глубокий ступор, что вызывало его громкий хохот».
Некоторых учёных, исследовавших дар Вольфганга, интересовало, как такое стремительное развитие способностей мальчика отражается на его психологическом и духовном развитии.
В их числе был известный Самюэль Огюст Тиссо - профессор медицины Лозаннского университета. В статье для авторитетного научного журнала «Société morale» он писал:
"Можно вполне предсказать, что в свое время он станет одним из величайших мастеров в своем искусстве, при этом, однако, не следует ли выразить опасение, что, созрев столь быстро, он столь же быстро и рано состарится?"
Его вывод заключал в себе мысль, что в сфере искусства эта закономерность не работает:
"Люди, рожденные очень одаренными в том или ином из изящных искусств, долго сохраняют себя здоровыми".
История искусства в целом подтверждает его умозаключение. Но, увы, к Моцарту оно вряд ли применимо. Он умер молодым.
Не будем углубляться в причины его смерти - эта тема до пределов раздута всяческими догадками, мифами и спекуляциями. Мы достоверно знаем только то, что Моцарт смог пережить все испытания карьеры вундеркинда, сохранил свой талант во всей лучезарной красе, вырос светлым, добрым, энергичным и эмоционально отзывчивым человеком, стал настоящим "взрослым" гением, не потерял страсть к своему искусству и в итоге украсил этот мир своими великолепными шедеврами.
О том, какую роль во всём этом сыграл его отец - в продолжении.
Начало статьи здесь 👇
Подборка о Моцарте 👇
Моя 👉книга о популярной классике (издательство АСТ) 👇
Спасибо за лайки, комментарии и репосты!🌺