Сегодня хочу поделиться одним из любимых альбомов замечательной британской группы Porcupine Tree, который может сначала отпугнуть, но потом не на шутку завораживает. В 1990-е и нулевые эта команда исполняла причудливую музыку для небольшой, но преданной аудитории. «Metanoia» вывела музыку Porcupine Tree на новый уровень, где единственным ограничением является лишь осознание музыкантами того, что происходит в конкретный момент времени.
- Доступна премиум-подписка! За символическую плату 199 рублей вы можете поддержать канал и получить доступ к эксклюзивному контенту.
Проект Porcupine Tree задумал и реализовал 19-летний музыкальный эрудит-самоучка по имени Стивен Уилсон. Работая продавцом программного обеспечения, он шутки ради учредил группу-мистификацию, вдохновлённую малоизвестными психоделическими рок-командами 1970-х. Своё детище он назвал «Дерево дикобраза». И даже записал несколько часов музыки, которая, по его мнению, была достаточно качественной для выпуска на кассете.
В отличие от многих подобных шуток, проект Porcupine Tree прижился, переродился в полноценный коллектив и дал жизнь целой коллекции отличных альбомов.
После выпуска дебютного альбома Porcupine Tree привлекли к себе столько внимания, что Уилсон решил, что пришло время отправиться в тур. Это означало, что нужно собрать группу и подготовить сет-лист. Тогда к отцу-основателю присоединились Колин Эдвин (бас), Ричард Барбиери (клавишные, экс-Japan) и Крис Майтланд (ударные).
Начиная с альбома «Signify» (1996), Porcupine Tree вышли за рамки сольного проекта Стивена Уилсона, основанного на его фантазиях, и превратились в прогрессив-состав, который постепенно добавлял в своё звучание элементы альтернативного рока и даже метала.
Быстро сложилось впечатление, что Porcupine Tree — очень серьёзные люди. Неулыбчивые музыканты-интеллектуалы, облачённые в одежду чёрно-серых тонов. Крутые прогрессивные умы, которые могли бы конкурировать с Radiohead, но были называны Pink Floyd 1990-х (хотя и не вполне соответствовали этому образу).
И хотя в ходе своей эволюции музыканты перешли к более коммерческим, продуманным и структурированным формам, от любви к космической психоделии они не отказались. В процессе записи «Signify» участники Porcupine Tree решили немного развлечься спонтанными джемами в духе классического краута 1970-х.
В результате получился сборник под названием «Metanoia», который отсылал к ранним работам Уилсона, только без вокала и вообще без песен. Альбом изначально был выпущен в виде 10-дюймовой двойной пластинки в декабре 1998 года ограниченным тиражом в тысячу экземпляров, но в 2001 году был переиздан на CD с дополнительными треками.
Включённые в альбом треки в основном построены на басовом груве, вокруг которого громоздятся гитарные и клавишные импровизации. Барабаны задают ритм, но время от времени срываются в нечто более экспериментальное. Гитара, как правило, находится в центре, риффы плавно перетекают из неземной манеры исполнения в мощную и драйвовую. Вокала почти нет (за исключением нескольких фрагментов речи), так что именно инструменты рассказывают свои истории.
Вряд ли этот альбом можно назвать знаковым для Porcupine Tree. Треки более или менее сливаются друг с другом и могут даже показаться монотонными. Три из восьми длятся более тринадцати минут. Такой альбом подходит для того, чтобы погрузиться в медитативное состояние, когда вы, например, не можете уснуть ночью или сидите в одиночестве за компьютером.
Но «Metanoia» способна доставить огромное удовольствие. Это красивая, связная музыка, в которой много всего: от почти джаза до этнических мотивов и экзотики в мечтательном и эмоциональном ключе. Гитара звучит на фоне гибких партий ударных и баса, прозрачные синтезаторы окутывают картинку пеленой дурмана.
Лидер Porcupine Tree Стивен Уилсон, возможно, является одним из самых недооценённых гитаристов современности. Его даже без иронии именуют гением. В этом альбоме уилсоновские эксперименты отдают дань уважения таким титанам, как Дэвид Гилмор и Стив Хиллидж. И даже когда группа устремляется в неизведанное, в музыке чувствуется упорядоченность, которая выделяет её на общем фоне других рок-космонавтов.
Как вишенка на торте — необязательный трек «Милан», записанный Porcupine Tree в перерыве на гастролях. Оказавшись в гастрономической столице мира, музыканты чувствуют себя не в своей тарелке, мечутся, пытаются устроить обед в итальянском стиле и подшучивают друг над другом под аккомпанемент уличного шума.
Спасибо за подписку, лайк и комментарий! Отдельная благодарность тем, кто присылает донаты. Ваша поддержка очень ценна!