Почему собирательство глиняных петушков и деревянных медведей вдруг стало делом жизни для людей искусства и науки? Ответ на этот вопрос уходит корнями в начало XX века, когда представители Серебряного века открыли народную игрушку как явление высокой культуры. Сегодня, вглядываясь в экспонаты выставки «ВСЕ КОТУ МАСЛЕНИЦА» в петербургской галерее «Общество поощрения художеств», мы становимся свидетелями удивительной преемственности — от первых коллекционеров-энтузиастов до современных исследователей.
Народная игрушка за последние сто лет прошла удивительный путь от неотъемлемой части детского мира к этнографическому «кладу», а затем и к предмету серьезного коллекционирования. В первую очередь здесь нужно вспомнить знаковую фигуру Серебряного века — художника и теоретика искусства Александра Бенуа, стоявшего у истоков собирательства народной игрушки.
Интерес к народной игрушке в среде профессиональных художников и интеллигенции возникает в конце XIX — начале XX века. Это была часть общего процесса «открытия» народной культуры, крестьянского быта и древнерусского наследия, результаты которого можно увидеть в творчестве многих великих мастеров прошлого: В. М. Васнецова, И. Я. Билибина, Е. Д. Поленовой.
Одним из первых, кто увидел в игрушке не только крестьянскую забаву, но и произведение народного искусства, стал Александр Николаевич Бенуа (1870—1960)— сооснователь и идеолог общества «Мир искусства». На страницах журнала «Аполлон» в 1912 году была опубликована его статья под названием «Игрушки». Для Бенуа коллекционирование игрушек имело глубоко личный характер: в начале 1890-х годов он вспомнил о «жалком, но почему-то бесконечно трогательном» звуке, который производила вертушка, заключённая в коробочке с «гусельками» (домик, перед которым плавают гуси), и захотел снова услышать этот бедный, «милый звук ... раздражавший, и прельщавший ... в детстве».
С этого момента Бенуа стал целенаправленно собирать народные игрушки по ярмаркам и лавкам. Он первым среди художников заговорил о народной игрушке как о настоящем искусстве, которое не просто достойно музеев, а формирует вкус, сохраняет корни и служит мостом между поколениями.
Теоретик хранил свою коллекцию особым образом — в беспорядке, объясняя это тем, что игрушка «любит вздорную обстановку, ибо сама вздорная, и в этом её великая прелесть». Чёткость расстановки игровых вещей в музеях, по его мнению, мертвит и убивает игрушки.
География игрушек из коллекции исследователя велика: он собирал прежде всего дымковские, романовские, сергиевские и богородские. В его коллекции были свистульки, расписные куклы, деревянные звери и даже кукольный театр с марионетками и миниатюрной мебелью.
Бенуа не только коллекционировал народную игрушку, но и вводил ее в контекст современного ему искусства. Например, в 1904 году художник создал две серии открыток «Игрушки кустарного производства». На них игрушки из его коллекции показаны в придуманных художником «мизансценах» и сказочных интерьерах. Подобная просветительская работа возымела свои плоды: игрушка стала объектом изучения и коллекционирования ряда известных творческих деятелей того времени: В. Матэ, К. Сомова, М. Добужинского, И.Билибина, М. Якунчиковой. Это был уникальный просветительский проект, формирующий художественный вкус публики и поднимающий статус народной игрушки до уровня объекта искусства, достойного репродукции. Со временем богатые коллекции, в том числе и А. Бенуа, оказались в фондах Русского музея и Эрмитажа.
Сегодня традиция собирательства народной игрушки обретает новую жизнь. И здесь невозможно оставить без внимания деятельность коллекционера и археолога Александра Бианки, чья коллекция является ярчайшим примером многолетнего изучения темы. Александр Михайлович, внук известного писателя-натуралиста Виталия Бианки, представляет яркий пример современного этапа в истории собирательства народной игрушки.
Коллекция исследователя поражает своими масштабами: она насчитывает около 5000 русских керамических и глиняных изделий, а также экспонаты из Средней Азии, Прибалтики, Беларуси, Молдовы и Украины. В его коллекции представлены практически все центры народногоискусства. И в отличие от художников Серебряного века, А. Бианки подходит к делу с научной ответственностью археолога. Он принадлежит к типу собирателей, лично знающих мастеров. Многие игрушки Бианки получил непосредственно из их рук, что делает его собрание «живым» и действительно помогает поддерживать связь поколений. Лучшие экспонаты из его собрания представлены на выставке «ВСЕ КОТУ МАСЛЕНИЦА!».
Выставка — актуальный каталог действующих народных промыслов. Она знакомит с особенностями народной игрушки Центральной России – от Мурманской и Архангельской области до Воронежа, от Брянской области до Нижегородской и Костромы. Выставка не ограничивается хрестоматийными Дымковскими или Богородскими игрушками, изделиями из ПолховскогоМайдана или Городца. Бианки ведет в глубину — к промыслам малоизвестным. Например, деревня Хлуднево в Калужской области. Сорок лет назад там кипела жизнь, работали десятки мастеров. Сегодня игрушки там делают всего двое — брат и сестра, зимой они остаются практически одни в опустевшей деревне. Самая невероятная история связана с русскими мастерами Выборгского района Ленинградской области. После событий Финской войны многие из них оказались на территории Финляндии. Прошли десятилетия, и сегодня их потомки, носящие русские фамилии и имена, продолжают лепить тех же традиционных петушков-свистулек. Парадокс в том, что финны воспринимают эти свистульки как свой национальный сувенир, а мы, приезжая в Финляндию, привозим их домой как финскую экзотику, даже не подозревая об их русских корнях.
В экспозиции представлены игрушки самых разных типов и материалов. Здесь и статичные фигурки, и механические (как те самые богородские «Кузнецы»). Наряду с глиняными и деревянными игрушками можно будет увидеть экспонаты, выполненные из теста, а также знаменитую «Птицу счастья» — северную щепную птицу, которую в Архангельской губернии называли поморским голубком и подвешивали в доме как оберег. Особое внимание уделено игрушкам «топорным» — тем, что делаются буквально с помощью топора, сохраняя следы мастерской обработки дерева. Всадники, медведи, зайцы, быки, крошечные свистульки-птички и затейливые домики…
Успейте увидеть это чудо своими глазами! Выставка «Всё коту Масленица!» работает в пространстве «Общества поощрения художеств» по адресу: Санкт-Петербург, ул. Шпалерная, 35, до 4 апреля 2026 года.
Д.Захарова
*материал (открытки А.Бенуа) взят из открытого источника: