Представьте: вы заходите в полумраке в зал Исторического музея, и видите… стаю диковинных бабочек. Они не порхают в воздухе, а словно замерли на лету, сияя драгоценными крыльями в электрическом свете. И ты замираешь тоже. Потому что понимаешь: это не просто украшения. Это чья-то большая любовь и философия, превращенная в металл и камень.
Я впервые заметила работы Ильгиза Фазулзянова несколько лет назад на выставке лучших ювелиров России. Они запоминались сразу — как яркий акцент среди всего великолепия. Каждый год я ждала встречи с ними, но всегда хотелось большего. И вот оно, счастье: в Историческом музее открылась его персональная выставка «От света к тени». Целых 54 бабочки! Каждая - шедевр! И история.
С точки зрения утилитарной - это броши, колье и подвески, которые можно было бы надеть на платье. Но это кажется кощунством, ведь это же чистое искусство. Каждое изделие — это законченный образ, маленькая новелла, которую художник рассказывает с помощью эмали и камней.
Ильгиз Фазулзянов — человек-легенда, самый титулованный ювелир России. Тридцать лет он создаёт вещи, от которых у коллекционеров случается истерика. У него нет за спиной школы наследственных ювелиров: он начинал сам, с нуля, с огромным желанием и художественным чутьём. И не просто освоил ремесло, а пошёл дальше: воскресил древние булгарские техники, которые считались утерянными. А потом влюбился в горячую эмаль — одну из самых капризных и сложных техник в мире. И настолько в ней преуспел, что ещё в 1997 году французский «Madame Figaro» назвал его «королём эмали».
Его музы — это обычные вещи, мимо которых мы проходим каждый день. Закат, луч солнца на спелом колосе, стайка снегирей на ветке или даже цветущий лук на грядке. В суете мы этого не замечаем, а Ильгиз замечает и превращает в шедевры. Бабочки здесь - это метафора.
Они олицетворяют путь «на свет из темноты», поиск гармонии с природой и самим собой. Вся выставка выстроена как путешествие: колонны-ориентиры, бабочки, застывшие в полёте, и главная героиня — бабочка «Имаго», как символ преображения. Я долго бродила в темном зале, и каждый раз у меня немного перехватывала дыхание - какая фантазия, какая техника!
Единственное, что огорчило - красоту пришлось разглядывать через стекло. Каждую бабочку поместили в отдельную колбу, и посетители, видимо, с этими колбами обнимались, потому что они в пятнах и царапинах. Их кажется не протирали несколько месяцев. А еще блики от света, и сияние камней... Фотографировать все это - сущая пытка! Простите меня заранее за качество снимков, но удержаться и не показать вам это великолепие было невозможно.
Конечно, это тот случай, когда лучше один раз увидеть своими глазами. А еще лучше бы примерить, потрогать. Я, например, вышла с выставки с одной мыслью: хорошо бы иметь не только фотографию, но и такую бабочку в своей коллекции. А вы бы хотели?
О ювелирных художниках и выставках у меня есть целая подборка здесь.
И часть фото можно увидеть в моем телеграме.