Автор: Анастасия Куликова, владелец студии и художник
Сегодня я хочу рассказать о технике, которая влюбляет в акварель раз и навсегда. О технике «a la prima» или «по-мокрому». Это когда краска ложится на влажную бумагу и начинает жить своей жизнью — растекается, смешивается, создает неповторимые переходы.
Многие новички боятся этой техники. «Как контролировать?», «А вдруг потечет не туда?» — спрашивают они. А я отвечаю: не надо контролировать. Надо договариваться.
Что нам понадобится
Для этого упражнения я рекомендую взять:
- Акварельную бумагу плотностью от 300 г/м² (хлопок даст лучший эффект)
- Большую белку или колонок (кисть, которая хорошо держит воду)
- Краски: ультрамарин, сиену жженую, кадмий желтый
- Планшет и малярный скотч
Шаг первый: укрощение бумаги
Закрепите лист на планшете малярным скотчем. Смочите бумагу чистой водой с обеих сторон с помощью широкой кисти или губки. Дайте полежать 2-3 минуты, чтобы волокна набухли. Лишнюю воду промокните — бумага должна быть влажной, но не мокрой, без лужиц.
Шаг второй: небо, которое дышит
Пока бумага влажная, наберите на кисть ультрамарин и проведите горизонтальную полосу в верхней части листа. Смотрите, что происходит: краска начинает растекаться, создавая неоднородный, живой тон. Добавьте чуть сиены жженой — она смешается прямо на бумаге, подарит облакам теплые тени.
Самое главное сейчас — не дергать и не пытаться «исправить». Акварель не терпит насилия.
Шаг третий: облака из ничего
Пока краска влажная, вы можете создать облака двумя способами:
- Высветление — чистой влажной кистью (отжатой) пройдите по тем местам, где хотите видеть облака. Кисть впитает лишнюю краску, оставляя светлые пятна.
- Резерваж — если вы хотите совсем белые облака, их нужно было закрыть маскирующей жидкостью до начала работы. Но это уже другая история.
Почему это магия
Самый частый вопрос на моих мастер-классах: «А можно так же маслом?». Можно, но эффект будет другим. Акварель уникальна своей прозрачностью и непредсказуемостью. В технике «по-мокрому» художник становится не диктатором, а соавтором воды и краски.
Моя ученица Лена после первого занятия сказала фразу, которую я запомнила навсегда: «Я думала, рисовать — это когда ты всё решаешь. А оказалось — когда ты позволяешь случиться красоте».
Попробуйте сами. Не бойтесь текущих красок. В конце концов, облака именно такие — живые, меняющиеся, неуловимые.
Дорогие мои читатели! Подпишитесь пожалуйста на мой канал, мы с нашим дружным художественным коллективом стараемся для вас создать полезные материалы на художественную тематику. Если есть возможность можете поддержать нас в комментариях или сделать небольшое пожертвование в качестве мецената, поддержать нас финансово нажав на кнопку поддержать, спасибо! Ценим за Вас за то, что вы с нами!