Найти в Дзене
Древнерусская поэзия

Как звучали песни Древней Руси?

Исследователи часто говорят, что в Древней Руси не было поэзии и тексты не разделялись на поэтические и прозаические, а поэзия существовала в форме песен. Оба этих утверждения не совсем точны, так как были специальные термины, обозначавшие поэзию, и стихами были не только песни. Но, безусловно, поэтическая ритмика была тесно связана с музыкальной культурой и певческим искусством. Узнаем ли мы когда-нибудь, как звучали древнерусские стихи в виде песен? Первые записи музыки на Руси появились уже в XI веке. Две древнейшие книги того времени - Новгородский палимпсест (1030-е) и Остромирово Евангелие (1050-е) - связаны с церковным певческим искусством. И церковные мелодии могут быть реконструированы на основе "знаменного пения", византийских записей, поздних нотаций и живой церковной традиции, в том числе старообрядческой. Действительно, на Руси жили тысячу лет древние византийские гимны. Беглое знакомство со "знаменными" рукописями показывает, что слоги и ноты "не совпадали" - существовали
Оглавление

Исследователи часто говорят, что в Древней Руси не было поэзии и тексты не разделялись на поэтические и прозаические, а поэзия существовала в форме песен. Оба этих утверждения не совсем точны, так как были специальные термины, обозначавшие поэзию, и стихами были не только песни. Но, безусловно, поэтическая ритмика была тесно связана с музыкальной культурой и певческим искусством.

Узнаем ли мы когда-нибудь, как звучали древнерусские стихи в виде песен?

Крюки, ноты и распевы

Первые записи музыки на Руси появились уже в XI веке. Две древнейшие книги того времени - Новгородский палимпсест (1030-е) и Остромирово Евангелие (1050-е) - связаны с церковным певческим искусством. И церковные мелодии могут быть реконструированы на основе "знаменного пения", византийских записей, поздних нотаций и живой церковной традиции, в том числе старообрядческой. Действительно, на Руси жили тысячу лет древние византийские гимны.

Троицкий (Лаврский) кондаркарь крюковой XII-XIII века, с каноном св. Борису и Глебу. Подобен "Дева днесь".
Троицкий (Лаврский) кондаркарь крюковой XII-XIII века, с каноном св. Борису и Глебу. Подобен "Дева днесь".

Беглое знакомство со "знаменными" рукописями показывает, что слоги и ноты "не совпадали" - существовали распевы одной гласной, повторы слогов для сохранения мелодии. Природа такого явления кроется как в самой традиции, так и в особенностях пословных переводов византийских гимнов XI века. Византийские авторы могли подбирать ноты под свои равносложные стихи, но русские и болгары в XI веке писали не парафразы стихов греческих гимнов при переводе, а переводили каждое слово. Естественно, что при переводе рушилась и поэтика оригинала, и его связь с музыкой.

Полоцкая тетрадь XVII века. Древнейшая нотная запись музыки в Восточной Европе.
Полоцкая тетрадь XVII века. Древнейшая нотная запись музыки в Восточной Европе.

По этой причине русские церковные гимны, используя музыку и пословный перевод оригинала, заново приспосабливали разносложные строки под ноты.

Исходя из этой особенности, очень трудно переложить дошедшие до нас в виде текста стихи на какую-либо музыку. Это возможно только в том случае, если у нас есть указание на позицию ("глас") церковного стиха в каноне, а также на стих, которому он "подобен". При этом должна иметься и музыкальная реконструкция для данной позиции и источника подобия.

Старейший русский песенник Ричарда Джемса 1619-1620 гг. Песни сборника, написанные в начале XVII века, пытались реконструировать в советском и российском кинематографе. Самая известная вариация - «То не сильная туча затучилась…», звучащая в фильме «Иван Васильевич меняет профессию».
Старейший русский песенник Ричарда Джемса 1619-1620 гг. Песни сборника, написанные в начале XVII века, пытались реконструировать в советском и российском кинематографе. Самая известная вариация - «То не сильная туча затучилась…», звучащая в фильме «Иван Васильевич меняет профессию».

Придворную и народную поэзию положить на музыку таким способом нельзя вовсе.

Структура текста

Есть теоретические построения о том, какие формы песен были у славян в древности. Например, предлагается то или иное количество слогов в строчке. Но, для того, чтобы проверить данные гипотезы, нам необходимы записи стихов ранее XV века. Но если мы сравним песни этого рубежного столетия, то окажется, что между русским "Плачем Адама" и польской песенкой про пьяницу ничего общего с точки зрения ритмики и метрики не окажется. А древние моравские, болгарские, польские, чешские и русские стихи, о которых мы знаем, не были равносложными. Не было даже общей формы стиха, как, например, четверостишие.

Запись "Плача Адама" (справа вверху) на иконе строгановской школы к XVI - н. XVII века. Впервые текст "старины" записан в XV веке, а упоминается в XII веке.
Запись "Плача Адама" (справа вверху) на иконе строгановской школы к XVI - н. XVII века. Впервые текст "старины" записан в XV веке, а упоминается в XII веке.

Логично предположить, что разносложные песни, также как и церковные гимны, имели распевы и повторы слогов, слов и строк, так что обычный дошедший текст невозможно как-либо точно реконструировать в виде песни.

Но мы точно знаем, что древнерусские стихи пелись под музыку. Об этом прямо сказано в "Слове о полку Игореве" и в "Задонщине". В "Слове" даже цитируются "песни" и "припевки" Бояна и Ходыны, по которым можно судить, по крайней мере, об объёме этих музыкальных произведений. Кроме того, запись отрывка Якова Ноги, современника Бояна, также имеет исчерпывающий объём, по которому мы можем судить о начале и завершении песенной "цитаты", а также о её внутренней структуре.

Надпись с отрывком о Якове Ноге и Хотене Носе. Софийский собор, 1045-1109 года, Новгород Великий.
Надпись с отрывком о Якове Ноге и Хотене Носе. Софийский собор, 1045-1109 года, Новгород Великий.

Как можно выявить эту структуру?

В современных песнях и стихах обычно присутствует рифма, которая определяет размер строчек и их сочетание между собой с помощью распевов и пауз. В древнерусской поэзии оконечная рифма - редкое явление, но понятие строк (стихов) существовало, так как в XI веке песнотворцы знали, что такое "краегранесие" (акростих) и "гран" (стих, строчка), хотя, чаще всего визуально не выделяли строчки.

Деление на строки возможно определить не только с помощью записи, буквицы или архаичных знаков препинания, но и через аллитерации, которые были в то время основой поэзии. По церковным гимнам мы знаем о правиле подбора аллитерационных или ассонансных пар внутри коротких и длинных строк, а также о параллельных созвучиях. Выявление этих пар позволяет определять распределение слов по строкам, которое не всегда, как и в современной поэзии, совпадает со структурой предложения.

Распределив на строчки, мы можем уже прочитать текст с интонацией, которую предполагаем для древних авторов - "витий". В "Задонщине" речь гусляра названа "буйными словесами", что говорит об особом темпераменте и выразительности декламаций поэтических произведений.

От интонации можно уже переходить к ритму и мелодии.

Инструменты, ритм и мелодия

Один из древнерусских музыкантов XII века - Кирик Новгородец - очень хорошо разбирался в членении времени на части: он знал и космические циклы и мельчайшую единицу времени, которую мы называем "миг". Это увлечение Кирика связывают с тем, что музыкальное и хоровое искусство требовало чувства времени (долей) и ритма.

Языческое игрище-свадьба. Миниатюра из Радзивилловской летописи (XV в.), иллюстрирующая "Повесть временных лет" (XII в.). Среди инструментов - бубен (барабан) и флейты.
Языческое игрище-свадьба. Миниатюра из Радзивилловской летописи (XV в.), иллюстрирующая "Повесть временных лет" (XII в.). Среди инструментов - бубен (барабан) и флейты.

Так повелось, что уже первобытная музыка имела определённый ритм. Он задавался физическими особенностями инструментов, которые использовались для извлечения звуков. Ударные инструменты задавали ритм, духовые, как и голос - ограничивали длину песенной ноты или строки. Мы знаем, что у славян были и ударные и духовые инструменты, так что их музыка не должна была иметь хаотичный характер.

-7

Струнные инструменты не имеют ограничений звучания духовых, но они также издают звуки ритмично, как и ударные, создавая в отличие от них ещё и мелодию. По устройству инструмента можно сказать о "разбросе" возможных нот песен по октавам. И тут мы видим, что древние инструменты на Руси не давали широкого спектра звуков: флейты могли издавать от 3 до 7 нот, а гусли имели от 5 до 8 струн и соответствующее количество нот, так как гусли не имели механизма переключения "регистра". Так что музыка была весьма монотонная и однообразная.

Попасть в это единообразие текстом, читаемым с интонацией, сложно, но можно.

Текст как музыка

Как положить текст в музыку?

Важным условием для озвучивания текста в виде песни является наличие в нём строк. Можно предположить, что ритм, который задавался струнными или ударными инструментами, коррелировал с длинной этих строк.

Распределить удары ритма по тексту помогают паузы в тексте и ударения в словах, однако для древнерусского языка ударения весьма спорны, но для научной реконструкции нельзя их игнорировать. Кроме того, в ряде древнерусских стихов есть звукоподражательные приёмы, когда в тексте есть звуки, подражающие ударным инструментам или звукам струн.

Например, в песни о Вещем Олеге X века есть ударные "то ти", "то", а также звуки "к", "т" и "г". Мы предположили, что, как и германские стихи, данная песнь выкрикивалась под ритм, что для иностранцев звучало как "лай".

-8

А в "Слове о полку Игореве" автор много раз прибегает к звукоподражанию гуслям, обозначая даже две манеры игры на струнах: соловьиное "скакание" и львиный "рокот". При хорошем владении гуслями можно даже подобрать манеру игры к отдельным строчкам "Слова" из похвалы Буй-Туру Всеволоду, плача Ярославны и сцены побега Игоря.

Не буря соколы занесе
чрезъ поля широкая;
галици стады бѣжать
къ дону великому.

Уникальным случаем для реконструкции является цитата песни Бояна "Не буря соколы занесе", в которой мы видим практически идеальные по размеру строчки, которые, к тому же, слогами ровно ложатся на ритм. И уже из этой размерности можно восстановить некую мелодию, ограниченную строением гуслей XII века. Проще восстановить "соловьиную" технику игры (пощипывание струн), сложнее - "львиную" ("аккорды").

Гусляр. Браслет из Старой Рязани. XII-XIII века.
Гусляр. Браслет из Старой Рязани. XII-XIII века.

По нашему наблюдению, строчки Бояна из "Слова" и летописи пелись в весьма немонотонной манере, то есть больше были похожи на поздние народные песни. А вот строчки Якова Ноги были больше похожи на позднее былинное монотонное исполнение, поэтому их реконструкция стала самой простой и первой.

Также вполне поддающейся для музыкальной реконструкции стала вступительная часть плача Ярославны из "Слова о полку Игореве". Строчка по размеру, хоть, и "разгоняется" к концу отрывка, но легко угадывается женское пение, которому подражает автор с соловьиным "цоканьем" вначале и волчьим "завыванием" к концу.

Но как интонацию и ритм превратить в музыку, не имея для этого ни инструментов, ни голоса, ни музыкальных умений?

Искусственный разум как машина времени

Некоторые комментаторы обвиняют нас в использовании ИИ для написания текстов. Увы, наши тексты настолько уникальны, что мировой разум пока бессилен их сочинить. Но инструмент искусственного интеллекта весьма перспективен для поиска и реконструкции древнерусской поэзии, а также для реконструкции музыкального строя древнерусских стихов.

Современный музыкальный ИИ способен написать музыку для любых стихов. Мы прогнали через него собственное творчество XX века и убедились, что ИИ понимает структуру песни аналогично авторскому пониманию. Кроме того, задавая параметры музыки любимых музыкантов и групп, мы воспроизвели их творчество на собственные стихи.

Это означает, что при желании и тренировке возможно по сохранившимся стихам и параметрам инструментов создать если не точные реконструкции древнерусских песен, то хотя бы отдалённо услышать возможное их звучание. Благо ИИ даёт возможность создавать массу вариаций одной песни.

Внимательные читатели канала заметили, что мы сделали два ролика с реконструкциями - "Пятистишие Якова Ноги" и "Плач Ярославны". Сразу скажем, что к науке данные реконструкции не имеют отношения, но это и не творчество в чистом виде, так как мы произвели с текстом операции, необходимые для его озвучивания, учитывая особенности древнерусской поэзии.

Кроме того, вдохновлённые лекцией и блогом Антона Каменского, который занимается музыкальной археологией, мы интегрировали звучание гуслей XII века в плач Ярославны. Естественно, что ИИ не учитывал физические свойства инструмента при сопряжении его с голосом, а больше ориентировался на современную фолк-музыку, на которой обучался.

Распевный вариант пятистишия Якова Ноги также далёк от научной реконструкции, поэтому вдобавок дадим ссылку на нашу реконструкцию мелодии, сдобренную всё те ми же гуслями Антона Каменского.

Якова Нога с гуслями

Ждём от наших читателей идей по поводу того, как можно реконструировать древнерусские стихи в виде песен. В качестве интересного бонуса - трек на слова Рогнеды из первого лирического произведения древнерусской литературы.

Речь Рогнеды

Оставайтесь на канале!

#древнерусская поэзия #Древняя русь #история музыки #искусственный интеллект #история России #песни