Идея о связи искусства и психологии не нова. Психологи активно пользуются разнообразными художественными метафорами, а художники стремятся проникнуть внутрь человеческой души.
В честь 8 марта мы с мужем и друзьями отправились на выставку Архетипы Авангарда. Как оказалось, идти туда без подготовки явно не стоило )
Перед посещением очень рекомендую захватить наушники и подключиться к местному интернету, а еще лучше взять экскурсию. По выставке можно и нужно перемещаться в определенном порядке, а именно в хронологии проживания архетипов по Карлу Густаву Юнгу. Вот тут можно почитать про Юнга подробнее.
И в этом есть определенная логика. От архетипа "Дитя" и наивной живописи Нико Пиросмани через все кризисы и этапы развития к "Мудрецу" в исполнении синестета Василия Кандинского.
Выставку можно и нужно смотреть в компании того самого Василия Кандинского в воплощении нейросети от Сбербанка: он не только рассказывает о картинах и позволяет рассмотреть детали, но и оживляет картины, включает подходящую музыку и создает необыкновенное настроение. Нет ничего неожиданного в выборе этого персонажа в качестве аватара для сопровождения по уголкам и закоулкам подсознания.
Я была удивлена не противопоставлением Александра Родченко и других Василию Кандинскому, а их представлению как этапу развития искусства. Цитата ниже приведена из материалов портала Культура.ру
учение Кандинского в штыки восприняли конструктивисты Варвара Степанова, Александр Родченко и Любовь Попова, ставившие во главу угла рациональный подход. Живописец критиковал их в ответ: «Если художник использует абстрактные средства выражения, это еще не означает, что он абстрактный художник. Это даже не означает, что он художник. <…> Форма без содержания не рука, но пустая перчатка, заполненная воздухом».
Но это скорее про дело вкуса, чем про отсылку к архетипам. Ибо внутри нас Архетипы проживаются не только последовательно, но и параллельно. И мой внутренний ребенок радуется геометрическим формам Александра Родченко и Казимира Малевича не меньше, чем мой внутренний бунтарь ))
В галерее ниже две картины из одного зала. Одна из них больше всего понравилась моему мужу, а другая - мне. Если мы знакомы лично, то вы без труда догадаетесь ))
Несмотря на то, что выставка вызвала много эмоций, в буквы и цельный текст они упорно не складываются, поэтому позволю себе процитировать фрагмент из описания выставки на официальном сайте Третьяковской галереи
Взгляд через призму архетипов дает возможность проникнуть в творческое сознание художника на новом уровне. Он позволяет понять, какие психологические паттерны двигали мастером, почему он создавал именно такие работы, какова была мотивация и, таким образом, прийти к более глубокому пониманию необычного искусства начала ХХ века.
Итак, выставка мне очень понравилась: и решением, и отсылками, и множеством интерактивных элементов, и виртуальным гидом. Ее можно просто рассматривать и наслаждаться работами Казимира Малевича, Василия Кандинского, Александра Родченко, Наталии Гончаровой, Михаила Ларионова, Ильи Машкова, Аристарха Лентулова, Ольги Розановой, Георгия Якулова и других выдающихся мастеров авангарда, а можно углубиться в архетипы и начать анализировать (как и учит нас аналитическая психология). Но, главное не забывать известный мем про банан ))
В заключение хочу заметить, что мы живем ровно через сто лет после эпохи авангарда и как же чудесно, что искусство позволяет нам выбирать, анализировать и вдохновляться на разное, в том числе на интеграцию искусства, психологии и технологий.