Хотя у детей 90-х не было смартфонов и интернета, на недостаток развлечений едва ли кто-то жаловался. Книги, комиксы, видеоигры, разнообразные игрушки и конструкторы — все это делало детство ярким и насыщенным. Особое место занимало — на экранах появились зарубежные мультсериалы. Дети знали расписание телепередач наизусть, а после школы уже сидели у экрана, едва скинув портфель.
В прошлый раз мы вспоминали телесериалы, которые смотрела вся страна, а сегодня поговорим о мультиках, знакомых каждому ребенку, выросшему в 90-х.
«Подземелье драконов»
Мультсериал 1983 года, основанный на настольной ролевой игре Dungeons & Dragons, которая к тому моменту уже превратилась из хобби для гиков в культурный феномен, и благодаря заметности вызвала нешуточную панику среди родителей по всей Америке — дети учатся колдовству!
В нашу страну шоу попало гораздо позже, а о первоисточнике знали лишь избранные. Так что какого-либо бэкграунда у российских зрителей не было, но мультсериал — самобытное произведение, которое от настолки унаследовало лишь общие правила мира и бестиарий.
Сюжетно это типичная история о попаданцах: шестеро подростков садятся в аттракцион на ярмарке и — сюрприз — оказываются в мире фэнтези, где каждый получает способности определенного игрового класса и соответствующий волшебный артефакт. Весь сериал эта компания ищет способ вернуться в свой мир.
Главный антагонист Венджер хочет отобрать у подростков артефакты, а в роли условного гейм-мастера — загадочный Хранитель Подземелий, который появляется и исчезает в самые неожиданные моменты.
Финал так и не сняли — студия закрыла шоу, оставив героев в мире фэнтези. Написанный сценарий финального эпизода «Реквием» в итоге опубликовали в виде комикса, радиопостановки, а также фанатского мультфильма.
«Червяк Джим»
Мультсериал, основанный на одноименной видеоигре, и редкий случай адаптации, не уступающей оригиналу. Во всяком случае — по части творящегося на экране безумия. Абсурдная пародия на супергероику — обычный червяк случайно становится обладателем «ультра-высокотехнологичного-неразрушимого-супер-космо-кибер-костюма», упавшего в прямом смысле с неба, и превращается в межгалактического супергероя.
В нашей стране шоу крутили по центральному телеканалу. Увы, множество отсылок потерялось при переводе, да и не все пародийные моменты поняли бы юные зрители. Но воспринимался этот психоделический цирк совершенно органично — в 90-х по телевидению еще и не такое показывали.
«Космические спасатели лейтенанта Марша»
Один из самых недооцененных сериалов своей эпохи. Пока все носились с «Черепашками-ниндзя», Exosquad (оригинальное название) делал то, чего западная анимация почти никогда себе не позволяла. Рассказывал серьезную историю про войну, геноцид, расизм и цену свободы.
Действие разворачивается в XXII веке: человечество освоило Солнечную систему и для черной работы на других планетах создало расу генетически модифицированных существ — неосапиантов. Те со временем восстали и развязали войну, в которой на стороне Земли сражается группа пилотов экзоброни под командованием лейтенанта Дж. Т. Марша.
В Exosquad был сквозной нарратив — единая сюжетная линия на протяжении всех эпизодов. Победы давались кровью, а погибшие персонажи гибли по-настоящему — некоторые даже усматривают в сюжете намеки на события Второй мировой.
Шоу закрыли после двух сезонов — по слухам, из-за сложности для детского восприятия. Иронично, что именно это и сделало культовым этот редкий мультсериал, который с возрастом раскрывается только глубже.
«Экстремальные охотники за привидениями»
Сиквел «Настоящих охотников за привидениями», который появился на экранах спустя почти десятилетие — когда аудитория оригинальных «Охотников» уже подросла и могла оценить что-то потемнее и позубастее. Это было справедливо и для российской аудитории: первый сериал показывали у нас в начале 90-х, а сиквел уже ближе к нулевым.
Шоу больше ориентировано на подростков. Хотя и в оригинальных «Охотниках» иногда были страшные эпизоды, здесь это норма практически для всего сериала. Атмосфера мрачная, монстры реально жуткие, а некоторые выпуски и вовсе балансировали на грани допустимого для дневного эфира детского телевидения.
По теме:
По сюжету Игон Спенглер (единственный, кто вернулся из оригинальной четверки) читает в университете лекции о паранормальном, когда призраки резко активизируются. Охотник собирает новую команду из своих студентов, по меркам 90-х подчеркнуто разнообразных: парень на инвалидной коляске, девушка-гот, латиноамериканец и темнокожий интроверт.
Шоу просуществовало всего один сезон из 40 серий и было закрыто раньше, чем успело полностью раскрыть свой потенциал — типичная судьба продукта, который слишком взрослый для детского эфира, но слишком детский для взрослой аудитории. Интересно, что в России сериал помнят гораздо лучше, чем на Западе. Наверняка потому, что транслировали его на ОРТ, который можно было поймать в любой деревне или поселке.
«Бэтмен»
Мультсериал 1992 года принято считать не просто удачной адаптацией комиксов, а самостоятельным произведением искусства. Это подтверждается отзывами критиков и четырьмя премиями «Эмми». На волне успеха фильма Тима Бертона 1989 года шоу закрепило образ Темного Рыцаря как серьезного нуарного персонажа.
Злодеи в мультике не просто олицетворяли все плохое — у каждого была трагическая предыстория и внятная мотивация. Именно здесь история Мистера Фриза стала одной из самых душераздирающих во вселенной DC, а Харли Квинн, которую придумали как второстепенного персонажа для одной серии, в итоге обрела самостоятельность в поп-культуре.
Немалую роль сыграли и актеры озвучки, оценить которых в русском переводе было, увы, невозможно. Голос Бэтмену подарил Кевин Конрой, который озвучивал героя и впоследствии, в том числе в видеоиграх Batman: Arkham Knight и Suicide Squad: Kill the Justice League. Как и Майкл Китон в фильме Бертона, Конрой говорил за Бэтмена и Брюса Уэйна разными голосами. К сожалению, актер умер в 2022 году.
Роль Джокера блестяще исполнил Марк Хэмилл, известный до этого как Люк Скайуокер. Его безумный смех стал одной из самых запоминающихся черт персонажа. Сейчас он считается каноничным голосом Джокера.
«Черепашки-ниндзя»
Сюжет знает каждый: четыре черепашки-мутанта — Леонардо, Донателло, Рафаэль и Микеланджело (все названы в честь художников Ренессанса), — обученные боевым искусствам сенсеем Сплинтером, живут в канализации Нью-Йорка, едят пиццу в промышленных масштабах и регулярно спасают город от злодея Шреддера и его приспешников.
В основе лежал комикс Кевина Истмена и Питера Лэрда — черно-белый, жестокий и совершенно не предназначенный для детей. Продюсеры посмотрели на эту концепцию и решили, что из нее получится отличный детский мультик. План надежный, как швейцарские часы. И он, как мы теперь знаем, сработал.
Тон кардинально изменили, сделав упор на яркую картинку и дурашливый юмор. Но даже в таком виде «Черепашек» не везде пропускали без цензуры. Особо досталось Великобритании, где сериал вышел под названием Teenage Mutant Hero Turtles. Британские цензоры сочли нунчаки Микеланджело слишком опасным оружием для детского мультика и вырезали сомнительные эпизоды.
У себя на родине мультсериал попал в эфир в 1987-м — и приобрел такую популярность, что в итоге его продлили еще на девять сезонов. К началу 90-х TMNT превратились в настоящую машину по зарабатыванию денег: игрушки, видеоигры (легендарные аркады Konami), фильмы, пицца — казалось, черепашки были буквально везде. В России мультик тоже не прошел незамеченным: «Черепашек-ниндзя» знал каждый ребенок, а нунчаки немедленно стали самым желанным подарком на день рождения.
Франшиза с тех пор пережила несколько перезапусков в 2003, 2012, 2018 и 2023 годах — каждое новое поколение получает своих «Черепашек». Но именно версия 1987 года остается точкой отсчета: то самое детство, тот самый саундтрек, те самые черепашки.
«Джуманджи»
Мультсериал появился на волне успеха одноименного фильма 1995 года с Робином Уильямсом. Но в отличие от кино, здесь дети не выпускают игру в реальный мир. Джуди и Питер сами каждый раз попадают в «Джуманджи», чтобы помочь Алану Пэрришу, который застрял в игре, вернуться домой. Каждый эпизод — новое приключение, в котором выход нужно заслужить, выполнив задание, полученное после броска кубика.
Мультсериал получился значительно мрачнее и депрессивнее, чем фильм. Мир «Джуманджи» мрачный и жуткий: густые джунгли, странные существа и постоянное ощущение угрозы. Хотя в этом плане его не сравнить с теми же «Охотниками», некоторые серии все же были довольно страшные — особенно для детской анимации.
«Мыши-рокеры с Марса»
Мультсериал про трех антропоморфных мышей-байкеров с Марса, которые волею судьбы оказываются в Чикаго — и немедленно начинают гонять на мотоциклах и лупить злодеев. Дроссель, Винни и Модо — классический набор архетипов: хладнокровный лидер, безбашенный хвастун и добродушный здоровяк с механической рукой.
На Земле им помогает автомеханик Чарли, которая по какой-то причине совершенно не удивляется пришельцам в гараже и сразу чинит их байки. Настоящий профессионализм. Главный злодей — Лоуренс Лимбургер, инопланетный магнат, чья раса полностью сосредоточена на завоевании других миров. Его план незамысловат: превратить Чикаго в руины и вывезти ресурсы на родную планету.
У нас сериал крутили на ТВ-6, можно было купить и пиратские видеокассеты, продавался даже фирменный мерч, а вот с видеоиграми не повезло. Хотя в 1994 году эксклюзивно для Super Nintendo вышла гоночная игра в стиле Rock n' Roll Racing, сама платформа для многих детей оставалась примерно такой же доступной, как личный вертолет. До наших игроков она добралась разве что в виде скриншотов в журнале «Великий Dракон».
В 2006 году вышло продолжение сериала — уже значительно менее «ламповое», как это обычно бывает с попытками реанимировать детство. Оригинал же до сих пор вызывает стойкое желание пересмотреть пару эпизодов и убедиться, что все было именно так круто, как казалось в восемь лет. Спойлер: да, было.
А какие мультсериалы смотрели вы? Может быть, на ваше детство пришлись «Эй, Арнольд!» или «Шаман Кинг»? Поделитесь в комментариях.
