В январе 1978 года советские зрители получили неожиданный новогодний подарок. На экраны вышла музыкальная комедия "Собака на сене" по пьесе Лопе де Веги. Фильм мгновенно стал классикой, а его герои полюбились миллионам. Но мало кто знает, что происходило за кадром этой легкой и искрометной истории.
Режиссерское чутье
Двухсерийный музыкальный фильм доверили снимать Яну Фриду, режиссеру, который уже прославился экранизациями "Двенадцатой ночи", "Дона Сезара де Базана" и "Летучей мыши". Музыкальная комедия была его коньком. Сценарий он написал сам, основательно сократив пьесу испанского драматурга.
Актерский состав собрали звездный. Но главную мужскую роль могли сыграть совсем другие артисты.
Боярский под вопросом
На роль Теодоро претендовали Олег Даль и Олег Янковский. Имена серьезные, опытные, проверенные. Но Фрид рискнул и отдал предпочтение молодому Михаилу Боярскому. Главный аргумент - голос. Боярский отлично пел, а годом раньше уже блеснул в мюзикле "Мама" в роли Волка.
Правда, поначалу риск казался неоправданным. Боярский так робел перед маститыми коллегами, что в первые съемочные дни выглядел чересчур зажатым и скованным. Для его персонажа это было смерти подобно.
Режиссер уже подумывал о замене. Но вмешалась Маргарита Терехова. Она настояла, чтобы Боярскому дали шанс. И он не подвел - раскрылся, вошел в роль и сыграл блестяще.
Фурия на площадке
Терехова к тому времени после "Зеркала" Тарковского была звездой первой величины. В роли Дианы она чувствовала себя уверенно и позволяла себе спорить с режиссером, вносить коррективы в съемочный процесс.
Они с Фридом постоянно конфликтовали. Режиссер видел Диану комическим персонажем, а Терехова хотела играть романтическую героиню. Споры были жаркими, но в итоге Фрид сдался. Фильм получился глубже и трогательнее, чем задумывался изначально.
"С "Собакой на сене", я считаю, просто случилось чудо. Она родилась на нашем антагонизме, у нас же была буквально война... И Ян Борисович смирился. Наши предложения стали приниматься, мы даже выстроили мизансцену самого решающего эпизода, в котором объясняются Диана и Теодоро", - вспоминала актриса.
Кровь на площадке
Особенно запомнилась сцена, где Диана дает Теодору пощечины. Терехова била по-настоящему. С такой силой, что у Боярского пошла кровь из носа и выступили слезы.
"Я себя чувствовал, как побитая собака", - спустя годы со смехом признавался артист.
Удивительно, но он не обиделся. Напротив, этот эпизод помог сломать барьеры. Боярский, который из-за семилетней разницы обращался к Тереховой на "вы", после этого случая перешел на "ты".
Сама Терехова вела себя экспрессивно постоянно. Боярский вспоминал, что она могла закатить истерику из-за куста, мешающего в кадре. Отказывалась играть, пока растение не уберут или не сменят локацию.
Джигарханян без голоса
Компанию звездам составили не менее яркие актеры. Служанку Марселу сыграла Елена Проклова, лакея Тристана - Армен Джигарханян, маркиза Рикардо - Николай Караченцов, графа Лудовико - Эрнст Романов.
С Джигарханяном вышла отдельная история. Он параллельно снимался в других проектах, появлялся на площадке редко. Иногда его заменяли дублером. Текста Армен Борисович обычно не знал - читал с листа или полагался на подсказки ассистентов.
А озвучил его Игорь Ефимов. Причем настолько удачно, что зрители до сих пор уверены: это голос самого Джигарханяна. Сам артист исполнил в фильме только одну песню - хулиганские куплеты о женщинах.
Песни на века
Композиторы Гладков и Донской создали для фильма музыку, которая вошла в золотой фонд. Мелодии узнаваемы с первых нот, а слова помнят наизусть даже те, кто не смотрел картину десятилетиями.
Больше всего вокала досталось Боярскому. Он поет и за Теодоро, и за графа Федерико, которого играл Игорь Дмитриев. Двойная нагрузка, с которой артист справился блестяще.
Испания в Крыму
Испанскую атмосферу создавали в Ливадийском дворце. В кадр попали Итальянский дворик, кованые ворота, лестница с химерой, мраморная скамья. Узнаваемые места стали идеальной декорацией для испанской истории.
Экскурсии во дворце не прекращались даже во время съемок. Туристы становились свидетелями процесса, а местные жители участвовали в массовке. Актеры ялтинской самодеятельной оперы помогали Караченцеву петь под балконом серенаду "Венец творенья, дивная Диана!".
Воротничок по объявлению
С костюмами в семидесятые было сложно. Дефицит касался всего, а для фильма о XVII веке требовались особые наряды.
Часть одежды перешивали из старой. Ажурный воротничок для платья Дианы искали через объявления на радио и телевидении. Люди звонили, предлагали вещи, и из них выбирали подходящее.
Роскошное синее бархатное платье с антикварной вышивкой сейчас хранится в музее "Ленфильма". Там же - шляпа и костюм Теодоро. Правда, камзол слегка потрепан после съемок в других картинах.
Время не властно
Премьера состоялась 1 января 1978 года. С тех пор прошло почти полвека, но комедия не стареет. Ее смотрят, пересматривают, цитируют. Легкая, остроумная, музыкальная, она остается любимой для миллионов.
История создания фильма, полная конфликтов, крови, слез и смеха, стала отдельным сюжетом. Где Терехова била по-настоящему, Джигарханян не учил текст, а Боярский боялся именитых коллег. И все это сложилось в шедевр, который мы помним и любим.
Вы можете представить "Собаку на сене" без Боярского? А ведь вместо него могли быть Даль или Янковский. Как думаете, фильм получился бы другим или всё равно гениальным?