Его называют режиссером, открывшим миру киножанр волшебной сказки. На фильмах Александра Роу выросло не одно поколение советских детей. Именно он создал самые известные экранизации русских народных и авторских сказок для детей. Среди его фильмов – «Варвара-краса, длинная коса», «Морозко», «Василиса Прекрасная», «Марья-искусница», «Огонь, вода и... медные трубы», «Королевство кривых зеркал», «Вечера на хуторе близ Диканьки», «Майская ночь, или Утопленница», «Конек-Горбунок». 8 марта исполняется 120 лет со дня рождения режиссера, и мы вспомним несколько эпизодов из жизни Александра Роу.
У знаменитого советского режиссёра были ирландские и греческие корни. Его отец Артур Роу в 1905 году приехал из Ирландии в Россию по приглашению купцов Весниных работать по контракту. Он налаживал мукомольное производство в небольших городах, и в городе Юрьевец познакомился с гречанкой из Одессы Юлией Карагеоргий. У них завязался роман и в 1906 году родился сын Александр, но когда мальчику было восемь лет Артур вернулся на родину. Контактов с семьей он не поддерживал и сына больше не видел.
Детство Александра Роу кончилось быстро — мать тяжело заболела, и все заботы легли на его плечи. В десять лет он работал продавцом галантерейной мелочёвки и помогал в церковном приходе, а параллельно учился в семилетке. В 15 лет он поступил в экономический техникум и начал работать в агиттеатре «Синяя блуза». Актёрский мир оказался гораздо интересней экономики, и вскоре Роу бросил техникум и поступил в киношколу. В 1930 году Роу её окончил и решил усовершенствовать своё образование в драматическом техникуме имени М. Н. Ермоловой.
Во время обучения в драматическом техникуме, он делал свои первые шаги в кинематографе. Роу устроился на киностудию «Межрабпомфильм» помощником и ассистентом знаменитого Якова Протазанова. Двадцатипятилетний ассистент оказывался не лишним на съёмочной площадке великого мэтра – проявлял чудеса дипломатии, умея обо всём договориться с самыми несговорчивыми членами съёмочного коллектива.
В 1937 году на киностудии «Союздетфильм» (так прежде называлась Киностудия имени М. Горького) Александр Роу самостоятельно снял свой первый фильм «По щучьему велению», который появился на экранах в 1938 году. С первой же работы талантливый ученик Протазанова при участии московских инженеров проявил недюжинную изобретательность, заставив ходить дымящуюся печь, убегать вёдра, складываться брёвна, пятиться гусей и разговаривать щуку. Его находки для фильма впечатлили не только детскую аудиторию, но и взрослую. Цензоры написали одобрительные отзывы, но посоветовали режиссёру снимать более патриотичное кино.
Следующим фильмом выдумщика, основанном на русской народной сказке «Царевна-лягушка», была картина «Василиса Прекрасная», вышедшая в 1940 году. В роли русского богатыря снялся Сергей Столяров, для которого фильм был дебютным, в роли Бабы Яги – непревзойдённый Георгий Милляр. И в этой картине Александр Роу дал разгуляться своей фантазии. Его Змеем Горынычем пятиметровой высоты, длиной 11 метров, управляли двадцать человек. Чтобы создать образы страшных обитателей сказочного леса Роу собрал команду лучших гримёров и мастеров комбинированных съёмок, которые продолжали творить чудеса на съёмочной площадке.
С началом войны вместе с киностудией Роу уехал в эвакуацию в Душанбе. Там он снял патриотичную сказку «Кащей Бессмертный», на создание которой его вдохновил немецкий киноэпос «Нибелунги», выходивший в 1924 году. Замысел картины возник в самом начале войны. Осенью 1941-го режиссер Роу и сценарист Швейцер в Москве во время бомбежек писали киносценарий с рабочим названием "Конец Кощея". По сути, фильм сказочным языком описывал то, что происходило в действительности: "Как гром с ясного неба упал на Русь Кощей Бессмертный, поджег наши дома и хлеба, людей повырубил и жен живыми угнал многие тысячи". Но в итоге наши победили. Так же, как в жизни! Это была своего рода пародия на произведение немецких кинематографистов. В сказке Роу Кащееву армию, олицетворявшую зло, громило русское войско. Съёмки второй части фильма-сказки «Кащей Бессмертный» проходили в окрестностях села Озёрки Тальменского района Алтайского края в годы Великой Отечественной войны.
Сюжет: русские богатыри Никита Кожемяка и Булат Балагур спасают землю русскую от вражьих полчищ Кащея Бессмертного и освобождают красавицу Марью Моревну.
В "Алтайской правде" в июле 1944-го было напечатано объявление: "Киноэкспедиция „Союздетфильма“ по съемке художественного фильма „Конец Кощея Бессмертного“ приглашает для участия в киносъемках на ст. Озерки лиц мужского и женского пола разного возраста". Профессиональные актеры, которые приехали на Алтай в составе киноэкспедиции, – Сергей Столяров, Галина Григорьева, Иван Рыжов. Члены постановочной группы жили в детском доме – по воспоминаниям, между ними и местными жителями были очень теплые отношения.
Местные жители участвовали в массовых сценах, одна из самых эффектных – нападение слуг Кощея на посад. По замыслу режиссера в огне должен был погибнуть декорационный городок. Более того, нужно было организовать поджог пшеничного поля – в войну дело, в общем-то, немыслимое. Чтобы получить разрешение сжечь делянку с пшеницей, режиссер Роу специально писал в Совнарком. Ни о каком втором дубле не могло быть и речи! Чтобы показать сцену во всей красе, операторы вели съемку одновременно с трех точек, а за масками слуг Кощея скрывались алтайские парни.
Некоторые факты о съёмках: Для фильма специально построили целую деревню с церковью, но многие дома были неполноценными — с тремя стенами или только с теми частями, которые попадали в кадр.В массовке играли местные жители. Изображающие кощеево войско деревенские мужики в перерывах между съёмками ходили по селу в шлемах с рогами, в доспехах.В одном из эпизодов Никита Кожемяка должен был разговаривать с жабой, которая предсказывала грядущую беду. Тогда не было возможностей современной графики, поэтому жаба требовалась настоящая. Местному населению пообещали денежное вознаграждение и одна из жительниц поймала земноводное в своём погребе, в крынке с молоком. Местные жители помогали съёмочной группе «Кащея Бессмертного» разными способами, например:
Строили декорации. Для создания настоящего русского посада помог озерский столяр Григорий Антипин, он же сделал часть декораций. Деревья для построек рубили и подвозили на коровах. Подыскивали животных для съёмок.
Объявление в "Алтайской правде", 1944 г. (№ 131) – 4 июля: Киноэкспедиция „Союздетфильм“ покупает за наличный расчет голубей (разных мастей). Для осмотра голубей просьба сообщить свои адреса с указанием часов осмотра по адресу: Барнаул, почтамт, до востребования "Киноэкспедиции „Союздетфильм“. Жители села участвовали в поиске голубей. Для птиц проводили реальный кастинг. Создавали колокольный звон. В одной из сцен фильма слышан колокольный звон — это куском рельсы стучали по большому кругу, который брали в промартели «Передовик». По воспоминаниям одной из жительниц села Озёрки Галины Мартыненко, участники съёмок были рады участию в кинопроизводстве, особенно девочки, которым на память о съёмках оставили цветные атласные ленты.
Кощей в сказке Роу – можно сказать, эталонный парень. Артист Георгий Милляр, который исполнил эту роль, незадолго до съемок перенес малярию. "Вид у меня был отвратителен, страшен. Во время съемок лошадь не подпускала меня близко. Завидев даже издали, она в страхе шарахалась. – У моего Кощея был голый череп, сзади прямые волосы, переломленный нос и тупой выдающийся подбородок, он был в пластмассовом панцире, из которого росли острые костяные крылья".
Однако, по словам главы Озёрского сельсовета Сергея Кузякина, участники массовых сцен не были удовлетворены результатом: они ожидали, что их покажут крупно, но в смонтированном фильме никто себя не узнавал, лишь кто-то мелькал на заднем плане. Известно, что, по воспоминаниям, между членами постановочной группы и жителями Озёрок были тёплые отношения. При этом есть упоминание, что сельчане прозвали участников массовки, которые в перерывах ходили по деревне в доспехах и гриме, «чертями»
На черно-белых фотографиях кадры фильма «Конец Кащея Бессмертного» с жителями села.
Сергей Столяров, исполнитель роли Никиты Кожемяки, вместе с Александром Роу приехали в Барнаул на премьеру фильма. Правда, первыми картину увидели все-таки жители Озерок – это была благодарность за помощь в съемках. Считается, что в барнаульском кинотеатре "Родина" фильм впервые показали 9 мая 1945 года. Зато доподлинно известно, что сразу после барнаульской премьеры "Кощей Бессмертный" отправился в Рим и был включен в конкурсную программу первого послевоенного кинофестиваля.
Фильм был удостоен массы положительных оценок, но после войны режиссёр на какое-то время оказался не у дел, поскольку снизилось общее финансирование кинопроцессов и Сталин спустил директиву снимать позитивные фильмы о современной жизни. От сказок надо было отказаться.
Роу переключился на документальное кино и выпустил три картины на Ереванской киностудии. К жанру сказки он вернулся в 1952 году, поставив цветной стереофильм «Майская ночь, или Утопленница» по одноимённой повести Н.В. Гоголя.
От фильма к фильму совершенствовалась техническая составляющая его работы, росло количество спецэффектов, усложнялся грим и декорации. Имея постоянную команду мастеров, режиссёр предпочитал работать с одними и теми же актёрами. К новичкам относился с недоверием. Его любимчиком стал Милляр, который в некоторых фильмах исполнял по три персонажа («Конек-Горбунок», «Королевство кривых зеркал», «Огонь, вода и медные трубы»). Ещё одной героиней его фильмов стала до поры неизвестная Инна Чурикова, сыгравшая вредину Марфу в сказке «Морозко».
Роу в основном занимался экранизацией русского фольклора и старался донести до зрителей не только назидательное мудрое содержание сказок, но и передать сам дух русской сказки, подать её как нравственную традицию родной литературы. В его фильмах, наполненных оптимизмом, юмором и озорством, находилось место и поэзии. В них часто сочетались известные поговорки с современными словечками и каламбурами.
Самым успешным периодом творчества Александра Роу считается конец 1950-х – конец 1960-х годов, когда вышли фильмы «Марья-искусница» (1959 год), «Вечера на хуторе близ Диканьки» (1962 год), «Королевство кривых зеркал» (1963 год), «Морозко» (1964 год), «Огонь, вода и… медные трубы» (1967 год), «Варвара-краса, длинная коса» (1969 год), «Золотые рога» (1972 год).Выдающийся фильм «Морозко» получил признание на кинофестивале в Венеции, завоевав его главный приз в 1965 году. Через год он стал обладателем главного приза Всесоюзного кинофестиваля в Киеве. В 1968 году Роу было присвоено почётное звание народного артиста РСФСР. В 1972 году режиссёр начал готовиться к съёмкам сказки «Финист — Ясный Сокол». Он успел написать киносценарий, отобрать актёров, но больше сделать ничего не успел. По материалам, бережно переданным вдовой режиссёра, замысел был завершён его учеником Геннадием Васильевым.
В Тальменском районе сохраняется историческая память о выдающемся кинорежиссере-новаторе Александре Артуровиче Роу и его сказочном творчестве. В 2013 году проект «Веселый сказочник тьмы А.Роу» автора Смирновой Л.А. был удостоен гранта Президента РФ. Стало доброй традицией у работников культуры проводить фестиваль «Кощеевы сказки» в селе Озерки.
Только в фильме о Кащее мы можем видеть озеро Большое Займище в окрестностях которого велись съемки фильма-сказки. Фестиваль собрал множество гостей, которые были рады возможности принять в нем участие и продемонстрировать свои таланты. Атмосфера праздника была наполнена искренней радостью и творческим вдохновением.
8 марта 2026 года исполняется 120 лет со дня рождения Александра Артуровича Роу (1906–1973) — легендарного советского кинорежиссёра, которого называют «главным сказочником страны». Творчество Роу оказало огромное влияние на развитие детского и семейного кино, а его картины до сих пор любимы зрителями разных поколений. В честь юбилея по всей стране проходят тематические мероприятия: кинопоказы, выставки и творческие встречи, посвящённые наследию мастера и мы с радостью обращаемся к его веселому творчеству.
Смирнова Людмила, педагог дополнительного образования
МБОУ «Тальменская СОШ №5»