7. Заключение. Немного личного.
Поль Сезанн (1839-1906 гг.) был постимпрессионистом, он стал связующим звеном, сформировал мост между импрессионизмом и авангардными течениями 20 века, прежде всего кубизмом. Сезанн считал, что задача художника не фиксировать мгновенные впечатления от действительности, как это делали импрессионисты, а передавать общие, основополагающие качества предметов и человеческих фигур — объём, структуру, весомость, т.е. фиксировать неизменность и основательность мира. Его стиль вдохновил Пикассо и Матисса на свои прорывные работы, на формирование собственных, оставшихся в истории стилей. Пабло Пикассо называл его «отцом всех нас». Искусствоведы даже придумали название “сезаннисты” художникам, подражающим стилю Сезанна. В России сезаннистами считали представителей «Бубнового валета», в том числе Кончаловского, Куприна, Фалька.
Сезанн впервые использовал формальное упрощение форм, непропорциональное изображение фигур человека, создание оригинальной перспективы картины с нескольких точек зрения. Передвигая дальний план вперед, художник помещал зрителя во внутрь изображаемого пространства. Чтобы создать эффект светотени и передать объем, Сезанн использовал плавный переход через разные оттенки одного цвета в другой, при этом четко выделяя контуры предмета.
Сезанн создавал обобщенные формы предметов и человеческих фигур в поисках устойчивой структуры природы, дающей внутренний покой и равновесие.
Представляется, что доминантой творчества Сезанн был поиск покоя и равновесия в своей в душе, отражение представления об уравновешенном мире в создаваемых картинах. Попробуем схематично описать этот процесс.
Отец художника после рождения сына не тропился заключить брак, и Поль Сезанн почти 5 лет рос внебрачным ребенком, что конечно же сказалось на его детской психике. После заключения брака постоянное давление деспотичного отца подавляло самостоятельность будущего художника, породило множество комплексов, в том числе комплекс неполноценности, и сделало его застенчивым и нелюдимым. Отдушиной от пресса отца стало созерцание природы и увлечение живописью. После неудачной попытки получить юридическое образование, сделанной по требования отца, Сезанн наконец смог вырваться из-под его опеки и уехать в Париж учиться живописи. Но в Париже попытка поступления в Академию художеств окончилась неудачей. В итоге даже после отъезда в Париж все комплексы остались с ним, что выразилось в эпатажности в одежде и поведении. Неуверенность в себе сказалась в и отношениях с женщинами, с которыми он не решался установить отношения. Душевные смятения, эротические фантазии художник отражает в своих картинах того времени (1860-1872 гг), пытаясь в них найти душевный покой.
Встреча с будущей женой Марией Гортензией Фике, которая как модель позировала ему, помогла в определённой мере снять напряжение, повысить уверенность в своих силах и способностях. Кроме того, помогла и завязавшаяся дружба с одним из основателей импрессионизма Камилем Писарро. Поиск покоя Сезанн направляет в созерцание природы и отражение ее в картинах. Работы этого периода (1872-1878 гг.) выполнены под влиянием Писарро в стиле импрессионизма.
Через какое-то время после рождения сына Сезанн разочаровался в семейной жизни, которая лишь на короткое время принесла внутренний покой. Художник мало времени проводит с семьей, часто уезжая из Парижа на многие недели для работы на природе все также в поисках душевного равновесия. Он не спешил оформить брак с Фике, видимо сказывался пример отца. Сезанн таким образом еще и скрывал от отца своего сына и внебрачные отношения.
Тяга к постоянству и отсутствие близкой женщины сказались на том, что он увлекся молодой жизнерадостной служанкой в своем доме. Это стало известно, и в 1885г семья вынудила Сезанна прервать с ней отношения и немедленно зарегистрировать брак с Фике. Тем не менее близость с уже официальной женой не восстановилась и ему пришлось, как он писал в своем письме Золя вместо отношений со служанкой “покупать покой в борделях”.
В конце жизни художник обосновался в собственной мастерской в пригородах Экс-Прованса, ведя жизнь отшельника. Постоянно оттачивая мастерство, Сезанн пытался воспроизвести в картинах свое представление об устойчивом мире, который даст внутреннею устойчивость и покой ему самому. В своей последней картине "Большие купальщицы" художник отразил свою мечту о таком мире.
Первая персональная выставка Поля Сезанна состоялась, когда художнику исполнилось пятьдесят шесть лет в 1904 году, за два года до смерти. Он получил наконец признание, - на Осеннем Салоне для работ художника был отведен целый зал. Такой чести удостаивались далеко не все художники.