От скромных баллад 60-х до статуса национального достояния. Продолжаем гид по альбомам сэра Клиффа Ричарда.
В альбомах для прослушивания я делюсь композициями, которые мне понравились
1. Переходный период и поиски себя (1969–1974)
Cliff Richard – Sincerely (1969, rem. 2004)
Альбом, ознаменовавший музыкальную метаморфозу Клиффа после завершения эры с The Shadows. Выпущенный в 1969 году и переизданный с бонус-треками в 2004-м, это первая работа, где продюсером выступил сам Клифф, и здесь впервые появляется Терри Бриттен как автор песен. Стилистически альбом уходит от поп-звучания в сторону более богатых аранжировок с использованием меллотрона (в духе Moody Blues) и духовой секции. Среди треков — каверы на «Will You Love Me Tomorrow», «For Emily Whenever I May Find Her», а также оригинальные композиции «Time», «Take Action» и «Baby I Could Be So Good At Loving You».
Cliff Richard – The 31st of February Street (1974, rem. 2004)
Концептуальный альбом, открывающийся и закрывающийся одной и той же проникновенной темой, написанной самим Клиффом. Это одна из самых камерных и интроспективных работ в его дискографии, где шесть треков принадлежат его авторству. Стилистически альбом напоминает сотрудничество Джимми Уэбба и Ричарда Харриса — изысканные струнные аранжировки в сочетании с умеренным электрическим сопровождением. Особого внимания заслуживает новая версия «Travellin' Light» в сопровождении струнного квартета, которая звучит как нечто среднее между «Eleanor Rigby» и «Martha My Dear».
2. Возрождение и зрелость (1977–1980)
Cliff Richard – Every Face Tells a Story (1977, rem. 2002)
Альбом стал продолжением успешного возвращения Клиффа, начатого пластинкой «I'm Nearly Famous». Записанный в сентябре 1976 и январе 1977 года в студии Abbey Road, он поднялся до 8-го места в UK Albums Chart. Продюсером выступил Брюс Уэлч из The Shadows. С альбома вышли три сингла: «Hey Mr. Dream Maker» (31-е место, ноябрь 1976), «My Kinda Life» (15-е место, февраль 1977) и «When Two Worlds Drift Apart» (46-е место, июнь 1977).
В записи участвовала звёздная команда музыкантов: Терри Бриттен (гитара), Алан Тарни (бас), Брайан Беннетт (ударные), Грэм Тодд (клавишные), а также струнные аранжировки Ричарда Хьюсона. В американском издании была изменена обложка и сокращён финальный трек «Spider Man» (с 6:50 до 3:34). Ремастер 2002 года включает три бонус-трека: би-сайды синглов «No One Waits», «Nothing Left for Me to Say» и «That's Why I Love You».
Cliff Richard – Green Light (1978, rem. 2002)
Двадцать первый студийный альбом Клиффа, выпущенный в сентябре 1978 года, стал коммерческим разочарованием на фоне его успешного возвращения. Несмотря на полноценные коммерческие ожидания, альбом достиг лишь 25-го места в UK Albums Chart и не породил ни одного хит-сингла. «Please Remember Me» (июль 1978) и «Can't Take the Hurt Anymore» (ноябрь 1978) вовсе не попали в чарты, а заглавный трек «Green Light», выпущенный в феврале 1979 года, добрался лишь до 57-й строчки.
Однако критики были единодушны во мнении, что пластинка незаслуженно обойдена вниманием. Брюс Эдер в рецензии для AllMusic называет её «одним из тех "потерянных" альбомов поздних 70-х», который идеально вписывается в звучание эпохи «Devil Woman» и заслуживает более широкой аудитории, особенно в США. Здесь нет ни одной плохой песни. Особо выделяются заглавный трек, «Free My Soul», «While She's Young» и «Please Remember Me», последний из которых звучит как потерянный хит Eagles благодаря своим гитарным хукам и гармониям.
Запись проходила при участии звёздной команды музыкантов: Алан Тарни (гитара, бас, клавишные, бэк-вокал), Терри Бриттен, Тим Ренвик и Алан Паркер (гитары), Алан Джонс (бас), Дункан Маккей и Грэм Тодд (клавишные), Брайан Беннетт и Тревор Спенсер (ударные), вокальная группа The Ladybirds (Джон Перри, Стюарт Калвер, Тони Риверс) на бэк-вокале. Струнные аранжировки написал Ричард Хьюсон, фотографии сделал Герет Манковиц.
Наиболее известным треком альбома стала баллада «Count Me Out», позже выпущенная как би-сайд к эпохальному синглу «We Don't Talk Anymore» (1979). Другая баллада, «Never Even Thought» с драматическим оркестровым крещендо, ранее исполнялась Мюрреем Хедом (1975) и Колином Бланстоуном (1978). В 1992 году Клифф добавил новую инструментовку для своего ремиксового альбома «My Kinda Life».
Ремастированное переиздание 2002 года включает три бонус-трека: «Please Don't Tease», «Needing a Friend» и «Imagine Love». В 1981 году альбом был переиздан в США и Канаде с изменённым трек-листом (исключена «Never Even Thought»).
Cliff Richard – Small Corners (1978, rem. 2007)
Христианский альбом, записанный с концертным составом Клиффа в период его творческого возрождения. Это убедительная работа, где духовные темы исследуются в поп- и рок-стилистике, характерной для развивающегося жанра Contemporary Christian Music. Альбом включает три песни Ларри Нормана — «Why Should The Devil Have All The Good Music» (открывающая трек с детским хором), «I Wish We'd All Been Ready» и «Up In Canada». Также здесь представлены кавер на любимую госпел-песню Элвиса «Why Me Lord», гимн «When I Survey The Wondrous Cross» и две песни гитариста Терри Бриттена — «Joseph» и динамичная «Yes He Lives» о воскресении, написанная человеком, который не верил в это. Альбом поднялся до 33-го места в UK Albums Chart.
Cliff Richard – Rock'n'Roll Juvenile (1979, rem. 2001)
Двадцать второй студийный альбом Клиффа, выпущенный в сентябре 1979 года, стал его самым успешным релизом со времён «I'm Nearly Famous» и подарил ему самый продаваемый сингл в карьере — «We Don't Talk Anymore». Запись началась ещё 18 июля 1978 года, ещё до выхода предыдущего альбома, и растянулась почти на год. Вокальные партии записывались с января по июнь 1979 года, а последней была завершена «Falling in Love» 30 июня. Самый главный трек, «We Don't Talk Anymore», был записан полностью за один день в мае 1979 года.
Продюсером большей части альбома выступил Терри Бриттен (для него это была первая продюсерская работа с Клиффом), сам Ричард указан как сопродюсер. «We Don't Talk Anymore» спродюсировал Брюс Уэлч, хотя сам автор песни Алан Тарни внёс значительный вклад в её звучание. Смена обстановки — запись в парижской студии Pathé Marconi, где незадолго до этого работали Rolling Stones — привнесла в звучание новые веяния новой волны. Особенно это заметно в песнях, написанных в соавторстве с B.A. Robertson: «Hot Shot», «Carrie», «Cities May Fall», «Sci Fi», «Walking in the Light» и заглавный трек. Добавление слайд-гитары и меллотрона придало альбому современное звучание.
Сингл «We Don't Talk Anymore» вышел в июле 1979 года и мгновенно взлетел на первое место в UK Singles Chart, став первым чарттоппером Клиффа со времён «Congratulations» (1968). Он продержался на вершине четыре недели, разошёлся тиражом почти в миллион экземпляров в Британии и трёх миллионов по всему миру, а также попал в топ-10 американского Billboard Hot 100. Сам альбом достиг третьего места в UK Albums Chart и провёл в чартах 21 неделю. В США он вышел под названием «We Don't Talk Anymore» с изменённым трек-листом (без «Cities May Fall» и «My Luck Won't Change») и добрался лишь до 93-го места.
В записи альбома участвовали: Терри Бриттен (гитара, гитарный синтезатор, бэк-вокал), Херби Флауэрс (бас), Грэм Джарвис (ударные, перкуссия, кроме «We Don't Talk Anymore»), Билли Ливси и Грэм Тодд (клавишные), Лэнс Диксон (синтезатор на «Monday Thru' Friday»), Мартин Добсон (саксофон на «Cities May Fall»), Брин Хоуорс (слайд-гитара на «Rock 'N' Roll Juvenile»), Тристан Фрай (перкуссия на «Carrie» и «Language of Love»), Питер Скеллерн (пианино на «Language of Love»), Алан Тарни (гитара, бас, клавишные, бэк-вокал на «We Don't Talk Anymore»), Тревор Спенсер (ударные на «We Don't Talk Anymore») и вокальная группа The Ladybirds. Струнные для «Sci-Fi» и «Language of Love» аранжировал и дирижировал Ричард Хьюсон.
Ремастированное переиздание 2001 года включает два бонус-трека: «Walking in the Light» и «Moving In».
3. Восьмидесятые — десятилетие хитов (1980–1989)
Cliff Richard – I'm No Hero (1980, rem. 2001)
Двадцать третий студийный альбом Клиффа, выпущенный в сентябре 1980 года, стал логическим продолжением сотрудничества с Аланом Тарни, успех которого был закреплён синглом «We Don't Talk Anymore». Тарни выступил продюсером всего альбома, что обеспечило ему целостное звучание, хотя критики того времени находили его «слишком неамбициозным». Пластинка стала успешной, породив два хит-сингла и достигнув четвёртого места в UK Albums Chart.
Ведущий сингл «Dreamin'» (август 1980, написанный Тарни в соавторстве с Лео Сэйером) стал топ-10 хитом в Британии (8-е место) и США (10-е). Второй сингл, баллада «A Little in Love», выпущенная с задержкой в январе 1981 года, достиг 15-го места в UK и 17-го в США. Задержка была вызвана выходом дуэта с Оливией Ньютон-Джон «Suddenly» из саундтрека «Xanadu», который также стал топ-20 хитом в обеих странах. Третий трек, «Give a Little Bit More», вышел синглом в некоторых странах и добрался до 41-го места в США, но в Британии не издавался (его кавер-версия, записанная Джонни Логаном, в чарты не попала). В Канаде альбом стал платиновым.
Альбом получил положительные отзывы. Брет Адамс в рецензии для AllMusic называет его «приятной поп-пластинкой», а «Dreamin'» — «блестяще запоминающейся песней с великолепным припевом и страстным вокалом». Критик также отмечает интересные аранжировки с намёками на рокабилли, ска и новую волну в заглавном треке и балладе «A Heart Will Break Tonight». Помимо песен Тарни, в альбом вошли треки «In the Night» Рода Бокетта и «Give a Little Bit More» Энди Хилла (будущего продюсера Bucks Fizz).
В записи участвовали: Алан Тарни (бас, гитары, аранжировки), Тревор Спенсер (ударные), Майкл Боддикер и Ник Гленни-Смит (клавишные). Ремастированное переиздание 2001 года включает два бонус-трека: би-сайды «Dynamite» и «Keep on Looking».
Cliff Richard – Now You See Me, Now You Don't (1982, rem. 2002)
Двадцать пятый студийный альбом Клиффа, выпущенный в августе 1982 года, стал уникальным экспериментом — «замаскированным госпел-альбомом». Ричард, публично исповедовавший христианство с 1966 года, к началу 80-х уже выпустил несколько религиозных пластинок, но здесь он впервые решил объединить свои духовные убеждения с мейнстримным поп-звучанием. Как он сам объяснял: «Я знал, что люди скажут, будто этот альбом — ни то ни сё. Но для меня было огромным удовлетворением не делить свои музыкальные вкусы на две части и выпустить пластинку, предлагающую просто музыку, которая мне нравится».
Продюсером выступил Крейг Прусс, с которым Ричард поставил перед собой амбициозную задачу: сделать госпел-альбом, который по качеству не уступал бы его основным поп-работам. Запись проходила в несколько сессий: в сентябре 1981 года в студии EMI Abbey Road, в январе и марте-апреле 1982 года в Strawberry Studios. Оркестровые партии для «Little Town» записывались 25–26 марта 1982 года в Abbey Road. Сведение проходило в The Townhouse в апреле-мае 1982 года при участии инженера Кита Бесси.
Результат превзошёл ожидания. Альбом достиг 4-го места в UK Albums Chart, стал №1 в Дании, 21-м в Австралии и 19-м в Новой Зеландии, получив золотой статус в Британии. Ведущий сингл «The Only Way Out» (июль 1982) поднялся до 10-го места, но последовавший за ним «Where Do We Go from Here» застрял на 60-й позиции. Однако главный сюрприз ждал в конце года: рождественский сингл «Little Town» (новая мелодия Криса Итона на стихи Филиппа Брукса) достиг 11-го места в декабре, став первым рождественским релизом в карьере Ричарда.
В записи участвовала целая плеяда звёздных музыкантов: Мел Коллинз (саксофон), Питер Скеллерн (фортепиано), Мо Фостер (безладовый бас), Дэйв Мэттакс (ударные), а также ансамбль Mike Sammes Singers. Для оркестровой версии «Little Town» были приглашены 22 исполнителя на духовых и струнных инструментах.
Критики встретили альбом неоднозначно. Billboard назвал его «продолжением недавних пластинок Ричарда, с акцентом на гладкие, энергичные поп-треки». Дэйв Томпсон из AllMusic был более сдержан, отметив, что альбом «не знает, зачем был сделан», но признал, что синглы «The Only Way Out» и «Where Do We Go from Here» были «солидно enjoyable». Трек «Thief in the Night» ранее записывался христианским трио Nutshell, а позже Клифф исполнил оркестровую версию с Лондонским филармоническим оркестром для концертного альбома «Dressed for the Occasion» (1983).
Ремастированное переиздание 2002 года включает три бонус-трека: би-сайды «Under the Influence», «Love and a Helping Hand» и «You, Me and Jesus».
Cliff Richard – Silver (1983, rem. 2002)
Двадцать шестой студийный альбом, выпущенный в октябре 1983 года в ознаменование 25-летия музыкальной карьеры Клиффа. В Британии пластинка вышла в двух форматах: стандартный LP и лимитированный двухдисковый бокс-сет, где второй диск, названный «Rock 'n' Roll Silver», содержал девять новых записей рок-н-ролльной классики и одну новую песню «Makin' History». Альбом достиг 7-го места в UK Albums Chart и получил золотой статус.
Три сингла с альбома попали в британские чарты. «Never Say Die (Give a Little Bit More)» (октябрь 1983) добрался до 15-го места. За ним последовал балладный «Please Don't Fall in Love», написанный Майком Баттом, который поднялся до 7-й строчки. В начале 1984 года «Baby You're Dynamite» достиг 27-го места, но настоящий феномен произошёл с би-сайдом этого сингла — пронзительной балладой «Ocean Deep». Диск-жокеи активно ставили её в эфир, и фанаты требовали переиздать сингл с этой песней на стороне А. Когда это наконец произошло, «Ocean Deep» добрался до 72-го места.
В записи участвовали разные продюсеры для разных треков: Терри Бриттен («Never Say Die»), Майк Батт («Please Don't Fall in Love» и би-сайд «Too Close to Heaven»), Брюс Уэлч («Baby You're Dynamite»). Остальные треки спродюсировали Крейг Прусс и сам Клифф. Рок-н-ролльный диск был спродюсирован группой Thunder.
Брюс Эдер в рецензии для AllMusic называет альбом «довольно солидным, хоть и слегка неровным образцом поп-рока начала 80-х с элементами фанка и соула». Он выделяет такие танцевальные треки, как «Never Say Die», «Silver's Home Tonight», «Baby You're Dynamite» и «The Golden Days Are Over», которые балансируют с великолепными балладами «Ocean Deep» и «Please Don't Fall in Love». Трек «Love Stealer» демонстрирует попытки Клиффа создать более жёсткое рок-звучание.
В США и Канаде альбом вышел под названием «Give a Little Bit More» с изменённым трек-листом, где «Front Page» была заменена на «Donna» (кавер Ричи Валенса) из рок-н-ролльного диска. Ремастированное переиздание 2002 года включает два бонус-трека: би-сайды «Too Close to Heaven» и «Lucille». Оригинальный «Rock 'n' Roll Silver» до сих пор не издан на CD в полном виде, хотя большинство его треков вошли в альбом «The Rock Connection» (2004).
Cliff Richard – Stronger (1989, rem. 2004)
Тридцатилетие музыкальной карьеры Клиффа в 1988 году застало его на пике одной из самых успешных творческих фаз. Сингл «Mistletoe and Ivory» стал самым продаваемым в году, а последовавший за ним «The Best of Me» (2-е место) утвердил его как первого британского артиста, выпустившего 100 синглов. Сборник «Private Collection 1979-1988» возглавил чарты, и «Stronger» — первый новый альбом его четвёртого десятилетия — должен был подтвердить этот статус.
Альбом вышел в октябре 1989 года, спродюсированный Аланом Тарни, и породил четыре хит-сингла. «The Best of Me» (написанный Дэвидом Фостером, Джереми Лаббоком и Ричардом Марксом) стал вторым, «I Just Don't Have the Heart» (неожиданное, но блестящее сотрудничество с фабрикой хитов Stock, Aitken & Waterman) поднялся до третьего места, «Lean on You» достиг 17-го, а «Stronger Than That» — 14-го. Сам альбом добрался до 7-й строчки в UK Albums Chart и получил платиновый статус.
Дэйв Томпсон в рецензии для AllMusic называет пластинку «одной из самых эклектичных в карьере Ричарда». Особо выделяется дуэт с британской регги-группой Aswad на треке «Share a Dream». Однако критик отмечает и серьёзный недостаток — чрезмерное использование драм-машин вместо живых барабанщиков, что «высасывает душу из слишком многих треков». Тем не менее, песни «Everybody Knows», «Better Day» и «Lean on You» поднимают альбом так высоко, что многие фанаты считают «Stronger» одной из сильнейших работ после окончания эры The Shadows.
Ремастированное переиздание 2004 года включает пять бонус-треков: «Wide Open Space», инструментальную версию «I Just Don't Have the Heart», «Hey Mister», «Lindsay Jane» и «Marmaduke».
4. Девяностые и новые форматы (1991)
Cliff Richard – Together with Cliff Richard (1991)
Рождественский альбом, выпущенный в ноябре 1991 года, стал вторым в карьере Клиффа, полностью посвящённым праздничной тематике (первым были «Carols» 1988 года на христианском лейбле Word). Пластинка объединила его недавние рождественские хиты — чарттоппер «Mistletoe and Wine» (1988) и «Saviour's Day» (1990), — а также рождественский сингл 1982 года «Little Town», переизданный с альбома «Carols». Два новых трека, «We Should Be Together» и «This New Year», вскоре также стали хитами.
Альбом достиг 10-го места в UK Albums Chart и 2-го в Новой Зеландии, получив платиновый статус в обеих странах (дважды платиновый в Новой Зеландии). Синглы различались в зависимости от региона: в Британии «We Should Be Together» достиг 10-го места в рождественскую неделю, а «This New Year» (выпущенный к новому году) — 30-го. В Европе и Новой Зеландии вышел сингл с кавером на классическую «Scarlet Ribbons», добравшийся до 19-го места в Новой Зеландии и 51-го в Германии.
В записи участвовала внушительная команда музыкантов: продюсерами выступили Пол Мессла и Крейг Прусс, инженерами — Кит Бесси, Джерри Китчингем и Бен Роббинс. Среди сессионных музыкантов — саксофонист Дэйв Бишоп, гитаристы Джон Кларк и Пол Данн, басисты Марк Гриффитс и Стив Страуд, ударники Грэм Джарвис, Питер Мэй и Фрэнк Рикотти. На бэк-вокале — легендарные Тони Риверс, Мэй МакКенна, Тесса Найлз и Мириам Стокли.
Дэйв Томпсон в рецензии для AllMusic иронизирует: некоторые аранжировки могут показаться излишне современными («Silent Night» в обработке, напоминающей Ultravox, или «Venite», звучащая как Toto). Однако «White Christmas» исполнена приятно и верно, а «Mistletoe and Wine» уже стала такой же неотъемлемой частью праздников, как хит Ирвинга Берлина.
5. Новое тысячелетие (2004–2009)
Cliff Richard – Something's Goin' On (2004, Decca)
Тридцать шестой студийный альбом Клиффа стал его первой работой на лейбле Decca после многих лет сотрудничества с EMI. Выпущенный 25 октября 2004 года, он ознаменовал возвращение к студийной работе после трёхлетнего перерыва и продолжил эклектичное настроение, заданное альбомом «Wanted». Однако, в отличие от предшественника, здесь практически нет кавер-версий — перед нами коллекция совершенно новых оригинальных песен.
Запись проходила в Нэшвилле, Франклине и Майами, что привнесло в звучание характерный южный колорит — это не кантри-альбом, но атмосфера чувствуется. Три сингла поднялись в британские чарты: заглавный «Somethin' Is Goin' On» достиг 9-го места, баллада Барри Гибба «I Cannot Give You My Love» (с участием самого Барри на гитаре и бэк-вокале и Мориса Гибба на клавишных) — 13-го, а энергичный и слегка абсурдный «What Car» (напоминающий 10cc) — 12-го. Сам альбом поднялся до 7-й строчки UK Albums Chart и получил золотой статус.
В Европе альбом вышел в 2005 году на лейбле Edel под названием «For Life» с изменённым трек-листом, включившим четыре би-сайда. Среди бонус-треков, записанных в те же сессии, — «How Many Sleeps» (ещё одна песня Барри Гибба), «She's All Mine», «Slow Down», «Diamonds On A Chain» и кавер на классическую «Sentimental Journey» (запись 1961 года).
Cliff Richard – Love... The Album (2007, EMI)
Гибридный альбом — наполовину сборник, наполовину студийная работа — вышел 12 ноября 2007 года и стал любопытным экспериментом не только в музыкальном, но и в коммерческом плане. За две недели до релиза EMI и организация Клиффа объявили, что цена цифровой версии альбома будет снижаться на 1 пенс за каждую загрузку, и если будет достигнута отметка в 400 предзаказов, цена упадёт с £7.99 до £3.99. Эксперимент удался, и все, кто скачал альбом в этот период, получили его по минимальной цене.
С музыкальной точки зрения альбом представляет собой собрание любовных баллад. Семь треков — это перезаписанные версии старых хитов Клиффа, от «It's All in the Game» (60-е) до «The Best of Me» и «Ocean Deep» (80-е). Пять новых треков — каверы на известные песни: «Waiting for a Girl Like You» (Foreigner), «If You're Not the One» (Дэниел Бедингфилд), «When I Need You» (Лео Сэйер), «When You Say Nothing at All» (Ронан Китинг) и «All Out of Love» (Air Supply). Все новые записи спродюсированы Майклом Омартианом.
Шэрон Моуэр в рецензии для AllMusic иронизирует: Клифф исполняет всё в своей обычной манере, «вытравливая все чувства и эмоции из песен и представляя их в самом мягком и средне-радиусном ключе». Однако для самого артиста, наслаждающегося ролью старейшины британской музыкальной сцены, это скорее комплимент. Фанаты покупали его пластинки почти 50 лет, и нет причин предполагать, что они перестанут это делать. Единственный сингл, кавер на «When I Need You», достиг 38-го места. Сам альбом добрался до 13-й строчки UK Albums Chart, но быстро исчез из чартов после Рождества.
В цифровой версии трек «For Life» был заменён на «My Pretty One».
Cliff Richard & The Shadows – Reunited (50th Anniversary Album + EP) (2009)
Юбилейный альбом, выпущенный в 2009 году в ознаменование 50-летия первого сотрудничества Клиффа с The Shadows, стал их первой совместной студийной работой за сорок лет. В альбом вошли перезаписанные версии их хитов конца 50-х — начала 60-х годов, а также три рок-н-ролльные песни, ранее не записывавшиеся группой: «C'mon Everybody», «Sea Cruise» и единственный сингл с альбома «Singing the Blues».
Продюсерами выступили Брайан Беннетт и его сын Уоррен Беннетт. В записи участвовали все живые участники классического состава: Хэнк Марвин (соло-гитара), Брюс Уэлч (ритм-гитара), Брайан Беннетт (ударные, перкуссия). Басовые партии исполнил Марк Гриффитс (давний сессионный музыкант), клавишные — Уоррен Беннетт.
Трек-лист включает такие бессмертные хиты, как «Move It», «Living Doll», «Bachelor Boy», «Travellin' Light», «The Young Ones», «Summer Holiday», «In the Country», «Please Don't Tease», «Don't Talk to Him». Лимитированное двухдисковое издание добавило ещё три трека: «I'm the Lonely One», «A Girl Like You» и «I Love You».
Альбом достиг 4-го места в UK Albums Chart, получил золотой статус и провёл в чартах 11 недель. В Новой Зеландии он поднялся до 7-й позиции, в Дании — до 20-й. Это стало достойным завершением полувековой истории легендарного сотрудничества.
Заключение
Вторая часть нашего путешествия по дискографии сэра Клиффа Ричарда охватила сорок лет — от экспериментальных 70-х до юбилейного воссоединения в 2009-м. Мы увидели, как артист переживал взлёты и падения, экспериментировал с новыми звучаниями, возвращался к корням и неизменно оставался собой. От камерных и исповедальных работ вроде «The 31st of February Street» до гимнов, заполнивших стадионы, вроде «We Don't Talk Anymore». От замаскированных госпел-альбомов до откровенно рождественских пластинок. И, наконец, до триумфального воссоединения с The Shadows, замкнувшего круг. Впереди были новые десятилетия, но это уже совсем другая история. Приятного прослушивания!