Сегодня день рождения у композитора, музыканта и продюссера Юрия Чернавского. Ему могло бы исполнится 79 лет. Но вышло так, что в сентябре прошлого года он скончался. А уже в конце 2025 г. стала широко продаваться, выпущенная издательством «Белое яблоко» книга его воспоминаний (дополненная статьями и интервью) «Здравствуй, мальчик Бананан!» Бесспорно, издание появилось вовремя. Старшему поколению нужно было напомнить, а для молодых рассказать о том, кем же был Юрий Чернавский для отечественной музыки.
Вот только итоговый продукт получился не очень. Автор талантливо и интересно рассказывает о своём детстве и службе в армии. Но чем дальше углубляются его воспоминания и хронологически приближаются к работе над его главными музыкальными творениями, тем они становятся все более отрывочными и пунктирными. История о том как Муслим Магомаев не смог записать джаз-роковую версию «Свадьбы» интересна. Но почему-то автор ограничился ею одной. А ведь мог рассказать их ещё во множестве и книгу бы они только украсили.
Про альбом «Банановые острова», созданный в соавторстве с Владимиром Матецким, закрепившим позиции Юрия Чернавского в отечественной музыке, он вообще упомянул лишь пару-тройку раз вскользь. Вся информация о нём лишь в материалах прессы, которые идут в приложении к основному тексту книги. А жаль. Чернавский бесспорно талантливый рассказчик и читать его воспоминания было интересно. Расскажи он сам об истории этого и многих других своих музыкальных записей, то книга получилась бы не в пример интересней и раскрыла бы отдельные моменты шоу-бизнеса, зарождавшегося в позднем Советском Союзе.
Но самому Юрию Александровичу рассказывать про это не очень интересно. Охотнее он рассказывает как приходил в гости к Алле Пугачевой или как к нему в гости заходил Андрей Разин. Чуть меньше внимания получили Михаил Боярский и Владимир Пресняков-младший. Про запись песен, конечно, в этих историях тоже есть. Всё-таки «Белая панама» и «Белая дверь» стали поворотными в творчестве Пугачевой, а с «Островов» начался творческий путь Преснякова. Бытовое и творческое часто смешивается в воспоминаниях Чернавского до уровня слияния. Настолько, что даже непонятно, что он описывает: дружеские посиделки или запись очередной песни, которой уготована судьба всесоюзного хита.
Но в основном это истории про персонажей с непростыми характерами, с которыми Чернавскому постоянно приходится иметь дело. Конечно, за все эти годы про отечественных эстрадников можно прочитать достаточно. Но именно такие повествования от непосредственного участника вызывают доверие.
Наверное, именно общение с такими людьми воспитало из интеллигентного мальчика со скрипкой из первых глав тот таран, которым Юрий предстаёт в книги. Про его центр (или по-современному лейбл) «Рекорд», основанный в 1987 г., до сих пор можно встретить много самых разных историй. Имена выходцев с него описаны в книге так часто, что даже не хочется их лишний раз напоминать. В конце 1980-х их песни звучали казалось даже из устройств, которые в принципе не способны воспроизводить звуки. Бесспорно, Чернавский проявил здесь не дюжий талант продюсера, который возможно даже оказался намного мощнее, чем его талант композитора и аранжировщика.
Более того, Чернавский если не отец, то, как минимум, крестный отец всей российской эстрады. В книге он описал как придумал термин «попса» для определения низкокачественных и неинтересных выступлений. Вот только вышло так, что именно в таком виде она и существует все те годы, как он предложил это определение. Причем с годами качество становится всё хуже, даже когда кажется, что и опускаться то дальше некуда. Пусть Юрий Александрович в этом в открытую и не признаётся, но он прекрасно понимал какой процесс он запустил.
Видимо для того, чтобы хоть как то исправить ситуацию, он и хотел сделать отечественную музыку частью европейской, провести интеграцию этих явлений, которые шли параллельными путями. Но тут вновь досада: про свою работу в Германии и Голливуде Юрий Чернавский в книге тоже практически не сказал, предпочитая больше уделить внимания своей семье. Да и про сами причины своего отъезда Юрий так и не сказал. В книге он неоднократно подчеркивал свою аполитичность (тема политики всплывает в книге только один раз, когда Боярский защищает Солженицына), проблем с какими-либо органами у него не было, так что говорить о внешних причинах эмиграции не приходится. С другой стороны, чем дальше, тем больше простора для его деятельности открывалось. Шоу-бизнес в стране капитализма развивался. Он бы точно мог вписаться в этот процесс, и тогда история отечественной музыки пошла бы по совсем другому пути. Вместо этого работа за границей над проектами, которые остались незамеченными и там, и у нас.
Хотя таланта у Юрия Чернавского было достаточно, чтобы попробовать себя в других областях. В книге есть притча «Так думала Собака» - качественный образец художественной прозы. Жаль только, что единственный. А ведь как мог развернуться автор реши он рассказать мысли того же мальчика Бананана или создать совсем новых героев. Но вышло так, что героем книги стал он сам. И здесь, как нельзя кстати, приходится его стихотворение, которое также оказалось в книге единственным:
Наверное, это самое точное и удачное описание…