Найти в Дзене

Театральный репертуар. Как он строится?

Пришло время поговорить о внутренних процессах театра. Что такое репертуар и кто стоит за его формированием? Из чего он складывается? Театральный репертуар — это совокупность произведений, исполняемых в театре (музыкальном, драматическом, эстрадном) на протяжении определённого времени. Он отражает идейно-художественную направленность труппы. И уже в названии кроется подсказка, которая даёт нам понять, какие жанры и направления будут доминировать в том или ином театре. Так, если мы видим «музыкальный театр», стоит ждать мюзиклы, оперетты, спектакли-концерты. По той же логике работают театры оперы и балета, детские театры (ТЮЗы, кукольные). Но репертуар складывается не только из названия. Даже в драматическом театре могут появиться мюзиклы (правда, вопрос о качестве исполнения остаётся открытым, ведь профильного музыкального образования, как у артистов музыкальных театров, у драматических актеров может и не быть). Театр всегда должен быть в контексте времени, в котором он существует. Д

Пришло время поговорить о внутренних процессах театра. Что такое репертуар и кто стоит за его формированием? Из чего он складывается?

Репетиция «Дон Кихота»
Репетиция «Дон Кихота»

Театральный репертуар — это совокупность произведений, исполняемых в театре (музыкальном, драматическом, эстрадном) на протяжении определённого времени. Он отражает идейно-художественную направленность труппы.

И уже в названии кроется подсказка, которая даёт нам понять, какие жанры и направления будут доминировать в том или ином театре. Так, если мы видим «музыкальный театр», стоит ждать мюзиклы, оперетты, спектакли-концерты. По той же логике работают театры оперы и балета, детские театры (ТЮЗы, кукольные). Но репертуар складывается не только из названия. Даже в драматическом театре могут появиться мюзиклы (правда, вопрос о качестве исполнения остаётся открытым, ведь профильного музыкального образования, как у артистов музыкальных театров, у драматических актеров может и не быть).

Театр всегда должен быть в контексте времени, в котором он существует. Должен говорить, показывать и подсвечивать важное, болезненное. Театр, как и любое творчество, — это голос поколения, его срез, словно годичное кольцо дерева, по которому потом можно определить, чего ему не хватало, а что было в избытке. Ситуация в стране, мире и искусстве не может не наложить отпечаток на спектакли, которые театр рассматривает к постановке.

Так кто же эти люди, что планируют, куда будет двигаться театр в новом сезоне?

Обычно этим занимается художественный совет, в который могут входить: директор театра, режиссеры, художественные руководители, художники-оформители, ведущие (заслуженные или народные) артисты. Традиционно именно художественный руководитель/главный режиссёр предлагает спектакли к постановке (чаще всего планируется сразу весь сезон).

Режиссёр должен опираться не только на ситуацию в мире, но и на зрителя, его потребности. Или нет? Или это зритель должен идти за театром? Думать и переживать, а не только смеяться до одурения?

При планировании репертуара режиссёру нужно учесть:

· возможности своей труппы;

· финансовые возможности театра;

· грядущие юбилеи артистов (традиционно ставят спектакли к юбилеям артистов), юбилеи драматургов, юбилейные даты региона;

· текущий репертуар (который, слава богу, не может состоять только из комедий);

· возможные гастроли;

· распределение спектаклей между режиссерами (чаще всего в театре несколько режиссеров-постановщиков).

После презентации будущего репертуара художественный совет голосованием принимает, отклоняет или корректирует его. Но даже после согласования жизнь может вносить свои правки: спектакли могут отменяться, переноситься на следующий сезон или ставится дополнительно.

Какие жанры преобладают в театре сейчас?

К моему сожалению, сегодня львиную долю репертуара занимают комедии. Это, в принципе, объяснимо: «драмы сейчас в жизни хватает». Именно такую фразу, словно заученную, я слышу от каждого второго зрителя. Возможно, это прозвучит грубо, но я связываю такую популярность комедий со скромным театральным опытом зрителей (спокойно, дайте объясниться!). Я сама знакомилась с театром через комедии, однако они быстро надоели. Мозгам хотелось думать, а не отключаться от скуки посередине действия. Мы ожидаем, что комедия будет непрерывно смешить, но темпоритм спектакля не всегда это позволяет. Оказалось, что комедию тоже можно испортить: смешить надо уметь, ровно как и заставлять зрителя плакать (интересно, что же сложнее?).

Спустя какое-то время и несколько десятков комедий они до смерти надоели. Теперь хочется рвущих душу переживаний, сложных многогранных персонажей, мыслей, которые не отпускают и спустя несколько дней после спектакля.

Формирование репертуара — это сложный процесс, который сочетает в себе холодный расчёт, субъективные предположения и попытки предвидеть будущее. Это попытка удержать равновесие над пропастью: с одной стороны — классика, на которую ходили и будут ходить всегда, с другой — современный, острый спектакль, который уже не говорит, а кричит зрителю.

«Идеальный репертуар» - это всегда про баланс, где смех и слезы (а иногда смех до слёз или смех сквозь слёзы?)

Всем спасибо за внимание и, надеюсь, до новых встреч!

Азоль.