Ритмы Франкфурта, атмосфера Ванкувера, холодная эстетика Скандинавии и экспериментальный дух Германии — 13 релизов, охватывающих более двух десятилетий и связанных сложной сетью коллабораций, псевдонимов и творческих судеб.
В альбомах для прослушивания я делюсь композициями, которые мне понравились.
1. Conjure One: канадская электронная империя Риса Фалбера
Conjure One – Extraordinary Ways (2005, Nettwerk)
После возвращения в Front Line Assembly и Delerium Рис Фалбер выпускает второй альбом своего сольного проекта. В записи участвуют приглашённые вокалистки, а звучание смещает акцент в сторону гитар и трип-хопа. Альбом выходит на лейбле Nettwerk, с которым Фалбер сотрудничает с 90-х. Здесь уже нет Шинейд О’Коннор, но атмосфера остаётся узнаваемой .
Conjure One – Exilarch (2010, Nettwerk)
Третий альбом проекта, название которого отсылает к титулу лидера евреев вавилонского изгнания. Фалбер привлекает целую плеяду вокалистов: Jaren Cerf, Azam Ali, Leah Randi и Free Dominguez. Первый сингл «I Dream In Colour» выходит ещё летом, задавая тон пластинке. Это продолжение эклектичного пути Фалбера, умеющего сочетать этнические мотивы с современной электроникой .
2. 90-е: шведский синт-поп и немецкие первопроходцы транса
Dead Eyes Open – Cet (1993, Energy Rekords)
Шведский дуэт выпускает альбом на лейбле, известном по ранним релизам Covenant и S.P.O.C.K. В записи участвует гитарист Ervin Jenč. Десять треков в стиле синти-поп с элементами рока. Energy Rekords в 90-е был главной площадкой скандинавской электронной сцены, и этот альбом — часть той истории .
Jam & Spoon – Breaks Unit 1 (1991, Logic Records)
Дебютный альбом франкфуртского дуэта Рольфа Эллмера (Jam El Mar) и Маркуса Лёффеля (Mark Spoon). Пластинка закладывает основы транса, за которым последуют мировые хиты «Right in the Night» и «Stella». В 2006 году Маркус уйдёт из жизни, но этот релиз останется свидетельством рождения жанра. Позже дуэт будет работать под псевдонимами Tokyo Ghetto Pussy и Storm .
Jam & Spoon – Tripomatic Fairytales 2001 (1993, JAM! / Dance Pool)
Второй альбом франкфуртского дуэта стал их коммерческим прорывом и определил звучание транса на годы вперёд. В записи участвовала вокалистка Plavka («Right in the Night»), а также Reggie и Rebecca. Альбом переиздавался дважды, чтобы включить новые синглы. Melody Maker назвал пластинку «лучшим примером музыки, которую вы услышите в этом году». В 2006 году Маркус Шпун уйдёт из жизни, но этот альбом останется вершиной их творчества.
3. Канадский техно-поп и французский дарквейв
Fairmont – Automaton (2012, My Favorite Robot Records)
Второй альбом канадского продюсера Джейка Ферли, ранее выпускавшегося на лейбле Джеймса Холдена Border Community, знаменует переход к более строгому, аскетичному звучанию. В отличие от психоделического дебюта «Coloured in Memory» (2007), здесь Ферли обращается к эстетике раннего Depeche Mode, синтезируя транс-индуцированную электронику с классическими поп-структурами. Открывающий трек «Creatures of Night» задаёт тон — от его названия до безупречных синтезаторных аранжировок. «Waiting» поражает созерцательной, почти готической атмосферой, а в «Old Ways» Ферли удаётся соединить свои холденовские корни с новыми устремлениями. Альбом выпущен на торонтском лейбле My Favorite Robot Records, известном своей многообразной и авантюрной эстетикой. Мастеринг выполнен на Phonogenic Audio, сведение — Фрэнсисом Харрисом (Scissor and Thread) и самим Ферли.
Foretaste – American Terrorist TV-Show (2013, A Different Drum)
Французский дуэт, скрывающийся под именами XX (вокал) и XY (программирование), выпускает полностью перезаписанную версию альбома «Terrorist TV» (2008). Тринадцать треков, включая новые «Pornstar Baby» и «Keep The Devil Away», выходят ограниченным тиражом 300 копий. Женский вокал с французским акцентом и плотные синтезаторные аранжировки создают уникальный сплав синти-попа и электропопа. Открывающая «Dying for the First Time in My Life» задаёт танцевальный тон, а «Soft and Delicate» выделяется игривыми синтезаторными риффами .
Lissi Dancefloor Disaster – Waves (2013, Goldenbest Records)
Шведский электропоп-дуэт, названный в честь бывшей кошки Юхана Тилли (Johan Tilli), выпускает дебютный альбом. Вместе с Josefin Lindh они создают смесь синти-попа, чиптюна и инди-попа. Тилли, участник инди-поп-группы Death Team, привносит в проект экспериментальный подход. Мастеринг выполнил Joakim Jarl, сведение разделили Alexander Bergström и Anders Hvenare. Обложку и оформление создали Johan Tilli и Rebecca Larsson. Альбом становится заметным явлением шведской инди-сцены, а группа называет свой стиль «экспериментальной арт-поп-музыкой». После 2014 года коллектив берёт паузу, но этот релиз остаётся их главным достижением.
4. Say Y: берлинская история в трёх главах
Say Y – One Before The First (Demo-Versionen) (1995/2022)
Проект Torsten Pankow (picco) начинался в 1995 году в Фюрстенвальде-на-Шпрее как сольная запись. Эти демо-версии, выпущенные позже как архивный материал, включают 11 треков, предвосхитивших будущее звучание группы. Стилистически это смесь синти-попа, фьючепопа и дарквейва. В этом составе ещё нет Ulrike Goldmann, которая присоединится позже, но основа для дальнейшего развития уже заложена.
EP, записанный перед уходом Ulrike Goldmann, фиксирует переходный этап проекта. Вокал уже делится между picco и Ulrike, стиль окончательно формируется как электропоп с элементами дарквейва. В треках «2 hot» и «Sweet secret» слышен контраст между мужским и женским голосом, который станет визитной карточкой ранних Say Y. После этого EP Ulrike покинет группу и в 2005 году присоединится к Blutengel, где дебютирует на EP «The Oxidising Angel» . picco продолжит проект с новой вокалисткой Nancy Lehmann.
Say Y – A Digital Fate (2012, office4music.com)
После ухода Ulrike в Blutengel picco продолжает проект вместе с Nancy Lehmann. Альбом включает 13 треков и 4 бонуса, записанных и сведённых в Y-Trapeze-Studio в Берлине. Вокал Nancy гармонирует с picco, словно они никогда не расставались. Тексты на немецком и английском, звучание становится более мрачным. Среди приглашённых музыкантов — пианист Steffen Rose (Geheime Gesellschaft) и рэпер JujuP. Название обыгрывает цифровую судьбу поколения, проводящего жизнь перед экранами .
5. Time Modem: берлинская классика
Time Modem – Kennedy (Ich Bin Ein Berliner) CDS (1997)
Немецкий проект братьев Йоахима и Ульриха Вильгельмов, известных ещё со времён культового «The Time Of The Gathering». Сингл посвящён Джону Кеннеди и его знаменитой фразе. Time Modem остаются одними из пионеров EBM и техно, чьи треки до сих пор звучат на рейвах по всей Европе .
Time Modem – The Experience (Best Of) (2006)
Сборник лучших треков, охватывающих 15-летнюю историю проекта. Сюда вошли и ранние хиты с лейбла Zoth Ommog, и более поздние работы. Идеальный вход в мир братьев Вильгельмов для тех, кто хочет понять, как звучала немецкая электронная сцена от новой волны до техно.
Приятного прослушивания.