Мода, как мы знаем, постоянно меняется. Согласно опросу руководителей индустрии моды, проведенному Business Of Fashion совместно с McKinsey, в 2025 году руководители чаще всего использовали слово «сложная» для описания индустрии моды. Компании столкнулись с рядом проблем: от повышения тарифов и искусственного интеллекта до инфляции. Замедление темпов развития отрасли, вызванное пандемией, кажется далеким воспоминанием. За сезон весна-лето 2026 года на международной модной сцене дебютировали не менее 15 новых брендов, что стало очередным раундом борьбы за креативные кресла.
Не все так плохо: хотя постоянные изменения вряд ли способствуют стабильности рынка, они открыли дорогу новой волне талантливых дизайнеров, которые могут изменить представление о моде и привнести что-то свое в работу самых известных мировых домов моды. Конечно, 13 из 15 новых креативных директоров — мужчины (но об этом мы поговорим в другой раз), но именно две ведущие женщины возглавили процесс формирования нового видения роскоши в 2026 году.
Дебют Луизы Троттер в Bottega Veneta стал главной темой для обсуждения на Неделе моды в Милане в сентябре. Динамичные, тактильные ткани, созданные дизайнером, отдают дань уважения ручной работе и «алгоритмоустойчивому» дизайну, который был закреплен за брендом Матье Блази за время его работы в компании. Настроение возвышенной повседневной роскоши было передано в коллекции с помощью свитера огненно-красного цвета, изготовленного из переработанного стекловолокна, напоминающего арт-инсталляцию, и дополненного белыми брюками и спортивными лодочками. «Ткань на ощупь как мех, а двигается как стекло», — сказала Троттер о своей работе. Можно сказать, что это мода с душой.
Тем временем уроженка Ямайки Рэйчел Скотт переосмыслила архетип «дамы, ведущей праздный образ жизни», представив свою первую коллекцию для Proenza Schouler с мягкими драпировками, простыми базовыми вещами и изысканной цветовой палитрой из кремового, зеленовато-голубого и жжено-оранжевого. Как и Троттер, Скотт сделала акцент на материалах, сочетая облегающие силуэты бренда с современной богемностью, которая легла в основу эстетики ее собственного бренда Diotima. «Это действительно совместная работа с командой: мы изучаем язык бренда, его силуэты и цветовую гамму, а затем привносим немного своего видения, — рассказала Скотт Vogue Runway. — Здесь гораздо больше текстур, чем обычно».
Однако переосмысление коснулось не только отдельных дизайнерских домов. Весной и летом 2026 года тренд «мрачной академичности» в стиле Tumblr обрел новую жизнь — или, лучше сказать, свет — благодаря литературным мотивам, которые прослеживались в коллекциях Chanel, Celine, Prada и Tory Burch. Бренд Блази Chanel уже завоевал расположение капризной модной публики благодаря своему подходу к историческим канонам дизайна дома: укороченные твидовые костюмы, комплекты из двух вещей и ткани, пропитанные эндорфинами, — все это не про «задумчивого студента», а скорее про «элегантную библиотекаршу». Тем временем Майкл Райдер привнес в интеллектуальную моду Celine конный стиль с помощью шелковых шарфов с принтами, приталенных жакетов и брюк в стиле джодхпур.
Как сказал однажды греческий философ Гераклит: «Единственная константа в жизни — это перемены».
Блокировка цвета
«Почувствуй радость» — нет лучшего воплощения этой идеи, чем весенняя тенденция на нестандартные цветовые сочетания.
Как обычно, Prada задала тон своей коллекцией «невероятных сочетаний», как выразилась, в которой использовались восхитительно контрастные оттенки — зеленый и серый, сиреневый и красный, — бросающие вызов тому, что традиционно считается «хорошим вкусом». Miu Miu последовала этому примеру, выпустив комбинезоны и фартуки в стиле «женщина из народа» в оттенках землисто-зеленого и кричаще-желтого с цветочным принтом.
Тем временем на показе Loewe, организованном Джеком Макколлоу и Лазаро Эрнандесом, по подиуму дефилировали яркие вещи из коробок с игрушками: от кожаной куртки цвета «лего-кирпич» до скульптурного мини-платья ярко-желтого цвета, как у резиновой уточки. Это доказывает, что даже самые холодные сердца в мире моды могут дать волю своему внутреннему ребенку.
Полезная заправка
Назовите это волновым эффектом карантина, назовите индикатором рецессии, но функциональная одежда никогда еще не занимала такого центрального места в разговорах о моде. Но помимо ортопедической обуви и эластичных поясов, в этом сезоне модельеры по-новому и в целом более изысканно оделись в повседневную одежду.
Lemaire, Balmain и Akris воплотили классические утилитарные силуэты — например, куртки-карго и шорты с карманами — в маслянисто-мягкой коже и замше. В то же время Рик Оуэнс и Ральф Лорен представили верхнюю одежду в стиле милитари из прозрачных тканей. А Burberry продемонстрировал, как можно сочетать любимую винтажную куртку-бомбер с блестящими нарядами для вечеринок — необычный контраст, который как нельзя лучше отражает британский дух.
Литературный шик
Прошло 34 года с тех пор, как роман Донны Тартт «Тайная история» возглавил списки бестселлеров и положил начало поджанру «мрачной академической прозы». И хотя в начале 2020-х эта эстетика снова оказалась в центре внимания, в моде весна-лето 2026 года — более мягкая интерпретация литературного стиля.
От Celine до Tory Burch — дизайнеры представили интеллектуальный взгляд на повседневную одежду, которая была практичной, но при этом не теряла индивидуальности. В Chanel Матье Блази переосмыслил фирменный стиль, представив строгие, но не чопорные твидовые двойки с многослойными ожерельями и легкими трикотажными изделиями, а Миучча Прада и Раф Симонс создали более унифицированный образ с помощью простых юбок А-силуэта и вязаных поло насыщенных бордовых, темно-синих и зеленых оттенков в сочетании с шелковыми шарфами с завязками.
Мода с чувством
Дебют Матье Блази в Chanel стал настоящим праздником. Коллекция, представленная на фоне завораживающей Солнечной системы в Гран-Пале, включала в себя новые интерпретации фирменного букле и потрясающие текстурные решения, такие как ставшая знаменитой юбка «пинья колада», которую Авар Одхианг надела с шелковой футболкой в финале показа.
В этом сезоне не только Блази сделали акцент на тактильных ощущениях: Bottega Veneta, Dries Van Noten, Loewe и Alaïa, как и другие бренды, в своих коллекциях сделали ставку на фактуру и яркие цвета.
Леди досуга
Как выглядит «тихая роскошь» в 2026 году? Это свободные силуэты и роскошные сочетания тканей.
Коллекция Proenza Schouler от Рэйчел Скотт отличалась непринужденной элегантностью благодаря многослойным вещам, которые не сковывали движений, но при этом сохраняли свою структуру; ирландский дизайнер Мария Макманус нашла баланс между мягкостью и силой в шелковых нарядах цвета шампанского и роскошных джинсах, созданных в сотрудничестве с Agolde; а Джонатан Андерсон вдохнул новую жизнь в серый цвет, представив его в виде драпированных кардиганов и объемных шарфов в сочетании с широкими брюками (и остроконечными шляпами для большей драматичности).
Настроение непринужденное, но ни в коем случае не расслабленное.
Спасибо, что дочитали до конца! Надеемся, наша статья была для вас полезной.
Остались вопросы? Пишите нам на почту: kristenboshnews@gmail.com.
Хотите видеть больше таких материалов? Поддержите наш блог — оформите премиум-подписку. Ваша поддержка помогает нам создавать ещё больше качественного контента о модных трендах.
Подписывайтесь на наши обновления и следите за трендами вместе с нами!
Читайте актуальные статьи о тенденциях 2026 года:
С любовью Kristen Bosh ♡