Музей русского импрессионизма - это современный частный музей классического искусства, расположенный на территории бывшей кондитерской фабрики "Большевик" на Ленинградском проспекте в Москве.
Сейчас цокольный этаж занят выставкой "Под маской", которая проходит с 13 февраля по 24 мая 2026 года. А на втором этаже находится постоянная экспозиция, которую мы посмотрим в этой статье.
Уникальность импрессионизма и его привлекательность для зрителя - не только в дробности красок и густом пастозном мазке, а еще и в свежести, легкости, беспечности, кажущейся простоте. Отличительная черта импрессионизма это бессюжетность: пишется не сюжет, а впечатление, радость от путешествий, природы, досуга, семейных встреч. Любовь к импрессионизму - это любовь к красоте, свету, лучшим моментам жизни. Всякая назидательность ему принципиально чужда.
Русский импрессионизм - это не копия французского и не прямое подражание ему. К импрессионизму рано или поздно пришли мастера всех европейских школ, так как это естественная стадия развития искусства, ее время наступает вместе с усталостью художников от позднего академизма.
Жизненные реалии предопределяют национальные сюжеты, но это не значит, что русский импрессионизм сводится к изображению снежных пейзажей, изб и крестьян в лаптях. Его специфика тоньше.
В истории отечественного искусства было немного последовательных импрессионистов, таких как Константин Коровин, Сергей Виноградов или Николай Тархов. Однако подавляющее большинство живописцев рубежа XIX и XX столетий так или иначе прошли через увлечение этой стилистикой. Наследие русского импрессионизма оказалось столь велико, что сегодня не замечать его невозможно.
Импрессионизм начался с изучения художниками света, и чаще всего, говоря об этом направлении в искусстве, подразумевают живопись высветленную, пронизанную лучами солнца, играющую бликами. Вместе с тем в русском импрессионизме, помимо светлых и ярких полотен, есть отдельный заметный блок работ, которые хочется назвать "черным импрессионизмом": здесь преобладают созвучия темных цветов-коричневого, серого, темно-синего, фиолетового. Такая колористика, как ни странно, не дает ощущение мрачности.
В полотнах "черного импрессионизма" находит отражение магия театральной праздничности, на картине "Пикник в лесу" строится театральная сцена: кулисы, условный задник и действие на первом плане.
Русский импрессионизм отличается от французского помимо прочего и сюжетами. Русский художники выбирали старинные церкви и узкие улочки, также с удовольствием они ездили на этюды поближе к природе: на Русский Север, в живописные усадьбы к друзьям или просто на дачу.
Характерные для средней полосы России состояния природы-снега, оттепель, золотая осень также привлекали русских живописцев.
Увлечение импрессионизмом пережили едва ли не все русские мастера рубежа XIX и XX столетий, в том числе те, кого мировая культура знает как гениев авангарда. Пробовать свои силы в противостоянии с рутиной было соблазнительно для многих художников. Большинство художников, раскрепостив на импрессионистических экспериментах свое видение натуры, двинулись дальше, но импрессионизм остался в их биографии не случайным моментом.
Одна из особенностей русского импрессионизма- в его быстром проникновении в учебные мастерские, академические и не только. В начале 1900-годов импрессионистические поиски были "узаконены". И если Александр III называл импрессионистов "безобразниками", то в XX веке, они уже стали учителями и учредителями новой традиции.
В наши дни импрессионистические приемы входят в арсенал любого выпускника художественного вуза. Это изученная классика. Само слово "импрессионизм" стало синонимом живописи как таковой. Любимый во всем мире, импрессионизм продолжает вдохновлять как художников, так и зрителей.
Спасибо всем кто посмотрел вместе со мной постоянную экспозицию в Музее русского импрессионизма.
Всем всех благ!