Многогранность наших студентов - это фундамент, на котором строится завтрашний день культуры.
Когда академические знания встречаются с искренним интересом, рождаются по-настоящему глубокие исследования.
Наша студентка 3 курса Библиотечно-информационной деятельности Софья Кибардина, как будущий архитектор смыслов, решила досконально изучить профессиональную дорогу представителя интереснейшей профессии: скрипача, преподавателя высшей категории игры на скрипке, заведующего оркестрово-струнным отделением в МБУДО ДМШ № 10 в Академгородке; артиста и концертмейстера оркестра ГАУК НСО Новосибирского музыкального театра, 1-й скрипки Дмитрия Евгеньевича Емельянчика.
- Дмитрий Евгеньевич, расскажите, пожалуйста, как начинался Ваш творческий путь? Что Вас привело в музыку и почему выбрали для себя именно скрипку?
- В нашей семье, когда я был ребёнком, жизнь не представлялась без классической музыки. Моя мама училась в музыкальной школе, старшая сестра играла на скрипке, а брат - на виолончели. Естественно, у младшего уже не было выбора - ходить или нет (смеётся).
Родился я в Иркутске и обучался там в музыкальной школе и колледже. Если говорить именно о творческом пути, то, думаю, он начался, когда я обрёл профессию. В 2008 году я поступил в Новосибирскую консерваторию и в тот же год устроился работать в Новосибирский музыкальный театр.
- Чей образ и наставления из своих учителей для Вас остаются тем самым ориентиром, к которому Вы возвращаетесь в творчестве и преподавании?
- Всегда люблю говорить о своих учителях. Начинал я в Иркутске у Ларисы Давыдовны Зубченко, которая считалась лучшим преподавателем в области.
Говоря о примере для подражания, конечно же, я бы назвал профессора Елену Владимировну Баскину из Новосибирской консерватории им. Глинки. Она - преподаватель, не побоюсь громких слов, экстра‑класса. Её школа, тактика общения, подход к преподаванию - очень много из этого я для себя взял и продолжаю брать. Поэтому я не забываю о своих первых учителях и всегда говорю им огромное спасибо.
- Что для Вас является тем источником сил и вдохновения, который помогает справляться со всеми поставленными задачами?
- Вдохновение можно черпать отовсюду. Можно вдохновиться работой в школе, когда к тебе приходит светлый ученик, его успехом и желанием. Можно вдохновиться произведением, которое играешь в оркестре.
Вообще, главное вдохновение - это музыка: в ней есть всё. Не представляю, как можно без неё жить… Когда посещают меланхолические мысли, беру в руки инструмент, начинаю что‑то играть - и духовно рождаюсь заново.
- Дмитрий Евгеньевич, Как Вы обнаружили в себе желание и готовность передавать знания именно детям? Что для Вас значит этот диалог поколений?
- Знаете, есть какая‑то потребность быть преподавателем. Я не вижу себя и не представляю этот мир, если не буду делиться тем, что знаю и умею.
Для меня диалог поколений - это общее «варево», где главный ингредиент - творчество. В этом и заключается для меня суть диалога.
- Вы преподаете, а также выступаете в оркестре. Какие эмоции Вы испытываете в оркестре, где Вы - часть единого целого?
Музыкант является посредником между слушателем и композитором. У меня, конечно, главная цель - донести до слушателя замысел композитора.
Эмоции всякий раз разные - в зависимости от программы. Будь то оперетта - лёгкий жанр, где можно посмеяться, или серьёзные произведения современных композиторов, при исполнении которых на глаза наворачиваются слёзы. Сейчас многое связано с тематикой Юбилея Великой Победы. Мы много репетировали и уже не раз исполняли эти произведения, но когда играешь их в связке с артистами, хором и другими музыкантами, то начинаешь всё заново переживать и накатывают эмоции. Знаете, в такой работе «сгореть» очень легко.
Важно контролировать себя и находить баланс - в этом особенность профессии.
- Если бы у Вас был всего один совет для тех, кто начинает свой путь в музыке, что бы Вы им сказали?
- Тут могу сказать точно и конкретно: «Совет вам да любовь!» (смеётся). Любите музыку. Если пришли сюда без любви, ничего не получится.
Часто музыкой можно сказать больше, чем словами.
А если нет основы - любви к тому, что ты делаешь, - ты не сможешь это объяснить.
- Творческий человек постоянно ищет в своей жизни что-то новое.
Есть ли у Вас сегодня музыкальная мечта или замысел, который Вы хотели бы воплотить?
- Спасибо за вопрос! Да, я постоянно что‑то ищу. Ведь исполнение музыки - это постоянный поиск.
Если говорить о мечте… Мне хочется просто общаться с публикой через музыку, хочется больше понимания и принятия. И это даже не мечта - у меня есть идея, замысел, который я обязательно буду воплощать. Суть в том, чтобы сольно идти на контакт с публикой. Когда играешь сольно, это другой эмоциональный посыл, другая специфика: ты больше развиваешься и растёшь как музыкант.
У нас и с художественным руководителем театра есть свои замыслы и мысли, но не будем забегать вперёд.
Мечта всё же есть: чтобы люди любили и понимали музыку. В наше время и так много черноты, а хочется, чтобы её было поменьше. Я хочу помочь в этом через музыку.
- Музыка и литература часто переплетаются. Есть ли у Вас книга (или автор), которая вдохновляет Вас в жизни и работе?
- Я читаю немного. У меня на тумбочке лежит сборник стихов Асадова - перед сном могу почитать. Можно сказать, что Асадов меня вдохновляет.
Каждый раз, когда что‑то читаешь, хочется воплотить это через звуки музыки.
Кто‑то может включить музыку на фон и одновременно читать, а я не понимаю, как это можно делать: музыка у тебя про одно, книжка - про другое. Классическая музыка не может быть фоном. Почему‑то я настолько люблю музыку, что готов отдать ей всего себя.
Благодарим Дмитрия Евгеньевича за интересную, вдохновляющую беседу! Надеемся, что смогли заинтересовать вас многогранностью творчества.
Интервью подготовила студентка 3 курса Библиотечно-информационной деятельности Софья Кибардина.
Чтобы узнать больше о кафедре "Социально-культурной и библиотечно-информационной деятельности" и о том как наши студенты проходят практику, можно на нашей страничке в ВК ⤵️