Найти в Дзене
Можно просто Дарий

«Here is Johnny!» Рецензия на фильм «Сияние»

В 1980-ом году вышел в прокат на широкие экраны фильм Стэнли Кубрика «Сияние» («The shining») по мотивам одноименного романа Стивена Кинга. Режиссер чрезмерно трепетно подходил к созданию своих картин. Он перфекционист, который мог переснимать по несколько десятков дублей, чтобы в итоге получить идеальный кадр. Стэнли Кубрик оказал огромное влияние на мир кино. В его картинах отслеживается неповторимый режиссерский почерк: выстраивание кадра по правилам симметрии, лица персонажей, снятые крупным планом, панорамирование. Несмотря на величие Кубрика, автору первоисточника – Стивену Кингу совершенно не понравился фильм. Но об этом позже. Коротко о сюжете: Джек Торренс, бывший учитель, в настоящем писатель, вместе со своей семьей приезжает в отель «Overlook», работать смотрителем на зимний, мертвый сезон. В течение 5 месяцев Джек, его жена Венди и сын Денни планируют жить в пустой гостинице, отрезанной снежными завалами от остального мира. Несмотря на рассказ директора о случае зверского у

В 1980-ом году вышел в прокат на широкие экраны фильм Стэнли Кубрика «Сияние» («The shining») по мотивам одноименного романа Стивена Кинга. Режиссер чрезмерно трепетно подходил к созданию своих картин. Он перфекционист, который мог переснимать по несколько десятков дублей, чтобы в итоге получить идеальный кадр. Стэнли Кубрик оказал огромное влияние на мир кино. В его картинах отслеживается неповторимый режиссерский почерк: выстраивание кадра по правилам симметрии, лица персонажей, снятые крупным планом, панорамирование. Несмотря на величие Кубрика, автору первоисточника – Стивену Кингу совершенно не понравился фильм. Но об этом позже.

Коротко о сюжете: Джек Торренс, бывший учитель, в настоящем писатель, вместе со своей семьей приезжает в отель «Overlook», работать смотрителем на зимний, мертвый сезон. В течение 5 месяцев Джек, его жена Венди и сын Денни планируют жить в пустой гостинице, отрезанной снежными завалами от остального мира. Несмотря на рассказ директора о случае зверского убийства семьи и самоубийства одного из прошлых смотрителей, «буйство в клетке», так говорят старики, Торренсы приезжают в отель, построенный на кладбище индейцев. Спустя месяц семья привыкает к лабиринтам гостиницы. Джек еще не принялся за написание романа, Денни чувствует опасность, живущую в этом месте, страшные картинки будущего и прошлого показывает ему некий Тони – невидимый друг мальчика. Постепенно нарастает напряжение. Что-то мистическое разрушает психологическое здоровье Торренса, что приводит к жутким последствиям.

На самой поверхности в фильме лежит тема домашнего насилия. В самом начале фильма в диалоге с врачом Венди неохотно рассказывает о ситуации, где её муж, напившись, в вспышке ярости ломает плечо сыну, после чего он обещает больше не пить. Эта сцена оказывает огромное влияние на ребенка, с ним происходят странности: появляется вымышленный друг, по мнению родителей. И если сравнивать героя Джека Торренса в книге и в экранизации, то перед нами возникнет два отличающихся друг от друга образа. Джек Стивена Кинга не плохой человек, он не хочет причинить вред своим близким. Он оказывается под влиянием злых призраков прошлого, его разумом манипулирует «гостиница». Джек Стэнли Кубрика с первого появления на экране кажется нам уже немного безумным, в чем огромная заслуга актера Джека Николсона.

Главное различие между фильмом и книгой в самом конфликте. В своем интервью Стивен Кинг сказал: «Я считал своих героев добрыми людьми, которым угрожают силы извне: призраки и духи». Получается, в романе человек идет против внешней угрозы, зло исходит из окружающей среды. Гостиница – живой персонаж. Стэнли Кубрика же больше волновал внутренний конфликт, то как человек борется с самим собой. Зло исходит от самого Торренса, поэтому Кубрик заметно уменьшил роль отеля с привидениями, как двигателя преображения главного героя. Режиссер, в первую очередь, хотел показать, что Джек слабовольный человек, привыкший перекладывать ответственность с себя на обстоятельства и на всех вокруг. Духи отеля лишь подтолкнули героя к совершению ужасных действий, так как разум уже до этого был отравлен. Напряжение между героями нарастает само собой без влияния извне.

«Сияние» - это не просто психологический триллер, это целая головоломка. Стэнли Кубрик оставил в фильме множество символов, в которых и по сей день хочется копаться. Тему неизбежности, замкнутости режиссер раскрывает через лабиринт. В начале фильма, в день отъезда персонала, директор знакомит семью Торренсов с местом дальнейшего пребывания.

-2

Помимо настоящего лабиринта, выстроенного из зелени и кустов, зритель замечает, что планировка отеля тоже напоминает лабиринт, что позже подтверждает Венди: «Всё это помещение – такой огромный лабиринт».

-3

В сценах, где мальчик обследует на велосипеде длинные коридоры гостиницы, так же дают нам представление о размерах здания. Несмотря на его огромный масштаб, при просмотре картины ты чувствуешь замкнутость, давящую и гнетущую атмосферу. На протяжении двух часов не покидает ощущение чьего-то присутствия, словно кто-то преследует тебя. Вернемся к сценам, где Денни едет на велосипеде. Камера находится позади мальчика, перемещается вместе с ним по узким коридорам. Этот прием усиливает эффект присутствия. То же самое впечатление передает операторская работа в начале картины, где камера с воздуха следит за жёлтым «жуком». Складывается такое ощущение, что нечто сверхъестественное парит в небе и наблюдает за героем.

-4

Образы в фильме поразительные. Мелькающие кадры с лифтом, из которого волной обрушаются на зрителя тонны крови, тела близняшек в голубых платьях с пятнами той же крови, зеркальная надпись «Murder» на двери – эти кадры увеличивает степень тревожности. Вот – вот произойдет нечто ужасное – говорят они. Стэнли Кубрик тщательно подошел к визуальной части картины. У режиссера был интерес к воздействию на зрителя не напрямую, а неочевидными средствами, через подсознание. Через странность и нелогичность пространства или через цвета, орнаменты, Кубрик провоцировал ощущение дискомфорта.

В западной культуре красный - цвет противоречивый. Это и пламя очага, тепло семьи, и пролитая кровь, знак насилия. Кубрик сплетает эти смыслы воедино. Торренсы - семья, которую объединяет любовь к красному, но только Джек носит этот цвет как знак одержимости: его бомбер цвета запёкшейся крови появляется в самых жестоких сценах. И именно он один называет отель домом. «Венди, я дома!» - кричит Джек.

-5

Второй важный цвет в фильме - синий. Он соседствует с красным и на американском флаге, и в нарядах Венди и Дэнни. Так, пастельный голубой становится цветом всех невинных жертв, их совместным безопасным пространством.

-6

Музыкальное сопровождение – это отдельный герой «Сияния». Оно давит своей атмосферой с самого начала и до конца. Практически всю вторую половину фильма мы слышим постоянный шум ветра, стужи, впоследствии этот звук оседает в голове и начинает пульсировать, все больше нагнетая обстановку.

Огромную работу проделали актеры. Джек Николсон виртуозно показал безумца, чьи пороки раскрыл отель «Overlook». Один взгляд исподлобья, так называемый «взгляд быка», который Кубрик добавлял и в другие свои работы, пугает. Фраза «Here is Johnny», ставшая визитной карточкой, была импровизацией актера. Николсону удалось передать раздражение и в какой-то степени ненависть к жене и к собственному ребенку.

-7

Шелли Дюваль, сыгравшей Венди, досталось больше всего. Так как Стэнли Кубрик – перфекционист, он добивался идеала. Режиссер хотел подлинных эмоций от девушки, поэтому мучал ее на съемках: изолировал от съемочной группы. Сцену, в которой Венди отступает от своего мужа вверх по лестнице, переснимали до 50 раз. Поэтому весь ее измождённый вид был настоящим. Позже Шелли говорила, что в той сцене истерла руки до мозолей, а после стали выпадать волосы от нервов. Когда фильм отсняли актриса впала в глубокую депрессию. В итоге мне надолго запомнятся огромные испуганные и изнуренные глаза актрисы.

-8

Фильм «Сияние» пересмотрен до дыр многими людьми. И несмотря на кардинальную несхожесть с первоисточником, эта картина остается великим достоянием мирового кинематографа.