Эльдара Трамова я впервые увидела прошлой осенью на Выездной Школе Вахтанговского театра. Там обучались самые талантливые ребята со всей страны, но наблюдать за работой Эльдара было отдельным удовольствием! Поэтому, конечно, мне было интересно каким будет его премьерный спектакль "Казанова. Цветаева" в Театре имени Гоголя.
Как-то никогда об этом не задумывалась, но ведь это так логично, что характер спектакля соответствует характеру режиссера. Экспрессия, эмоции и чувства - именно это я увидела и в спектакле, и тогда, на Выездной школе. Мне даже кажется, это главное в спектакле! Ведь даже декорации (художник-постановщик Мария Рогожина) решены в серых тонах, чтобы зритель полностью мог отдаться эмоциям. Раз зашла речь о сценическом пространстве, то, конечно, непременно стоить отметить воздушную занавеску. С помощью световых акцентов (художник по свету Денис Краснощеков) эта обычная деталь превратилась в нечто прекрасное и эффектное.
В основе спектакля лежат два произведения Марины Цветаевой, которые она написала в 1918 - 1919 году: "Приключение" и "Феникс". Изюминкой этой постановки является то, что Эльдар Трамов (он же автор сценической версии) поместил в одну историю автора и его героя Джакомо Казанову и задался вопросом: "Кто больше в ком нуждается - творец во творении или творение в творце?" Для поэтессы это были весьма трудные годы: она с двумя маленькими детьми, без мужа и денег. Даже поход за мороженной картошкой - это событие, невероятно травмирующее, и подмога в ее нелёгком быту. При этом не забываем, что в то время быть ограбленым на улице было обычным делом. И в это лихолетье Цветаева пишет историю человека, для которого главное в жизни - это страсть. Количество его подвигов на любовном фронте - не счесть и при этом женщины были самые разные. Режиссёр сплетает две линии: суровую жизнь поэтессы и любовное настроение Казановы, а зрители пытаются ответить на вопрос: помог ли этот герой выжить Марине Ивановне в той страшной обстановке?
Илья Антоненко прекрасен в роли Казановы! Сначала зрители видят его героя молодым и задорным. Потом идут года, он становится старше, опытнее и изощрёнее в любовном искусстве. Черный завитой парик, подведенные глаза и розовые щёчки - женщины не могут устоять. И вот на нем уже седой парик, а глаза его к старости явно стали подслеповаты... Не знаю как этот фокус удался Илье, но я действительно увидела глаза пожилого человека, которые много видели в своей жизни. С первой минуты попадаешь под обояние этого героя. А как иначе? Малая сцена - камерное пространство и все происходит так близко от зрителей. Актрисы, Любовь Константинова, Мария Свирид, Марьяна Эпинатьева, воплощали на сцене как возлюбленных Казановы, так и образ самой поэтессы. У каждой она получилась своя: у Любови более пронзительная - "У кого-то богатый внутренний мир, а у меня богатая внутренняя боль"; У Марьяны более озорная, а у Марии - более умудренная опытом.
Всем любителям поэзии Марины Цветаевой непременно стоит увидеть этот спектакль! Конечно, в постановке звучат стихотворные строки этой поэтессы. Визуально получился очень красивый спектакль! Серый цвет - отнюдь не признак серости, а наоборот, стремление к изящности и возможность передать те самые 50 оттенков...
Больше фото здесь :