Найти в Дзене

Викторианский шик в миниатюре. Бумажные куклы

Спасибо вам огромное за то, что поддержали эту рубрику!
Мне очень дорог ваш отклик.
Сегодня я хочу пригласить вас в небольшое путешествие в XIX век — поговорим о викторианской моде. Мы немного углубимся в историю, чтобы лучше понять дух той эпохи, а затем я покажу вам свою находку. И поверьте, чуть позже вы поймёте, почему без исторического контекста здесь не обойтись. Итак, начнём!
Викторианская

Спасибо вам огромное за то, что поддержали эту рубрику!

Мне очень дорог ваш отклик.

Сегодня я хочу пригласить вас в небольшое путешествие в XIX век — поговорим о викторианской моде. Мы немного углубимся в историю, чтобы лучше понять дух той эпохи, а затем я покажу вам свою находку. И поверьте, чуть позже вы поймёте, почему без исторического контекста здесь не обойтись. Итак, начнём!

Викторианская мода — это целый мир, сотканный из условностей, правил и утончённой эстетики, который сформировался в Великобритании в годы правления королевы Виктории. В одежде того времени ценились монументальность и внимание к деталям.

Вот лишь несколько ключевых элементов, формировавших образ викторианской леди:

Силуэт: знаменитые «песочные часы», достигнутые благодаря тугим корсетам, длинные, струящиеся юбки, непременно закрытая шея и руки. Женщина должна была выглядеть величественно и неприступно.

Детали: именно в мелочах скрывалось очарование викторианской эпохи — изящная вышивка, воздушное кружево, мелкие перламутровые пуговицы, броши-камеи и пышные оборки.

Пуританская строгость: ближе к закату викторианской эпохи наряды становились всё более аскетичными. Глубокие декольте ушли в прошлое, уступив место высоким воротникам-стойкам, а длинные рукава и юбки в пол диктовали строгое правило: обнажённые руки или ноги считались верхом неприличия.

Фото из открытых источников
Фото из открытых источников
-2
-3

Особую роль в создании образа играли аксессуары. Они были не просто дополнением, а обязательным атрибутом этикета:

Головные уборы: ни одна женщина не могла появиться на людях без шляпки или изящного чепца, которые тщательно подбирались под наряд.

Зонтики: с середины XIX века они стали непременным спутником любой модницы, спасая не столько от дождя, сколько от солнца.

Веер: его брали с собой повсюду. Веера изготавливали из шёлка, дерева, кружева, перьев, слоновой кости и даже пергамента — это был настоящий предмет искусства.

Перчатки: выйти из дома без перчаток считалось немыслимым. В повседневной жизни носили короткие шёлковые модели, а для бала предназначались длинные белые перчатки из мягкой козьей кожи.

Фото из открытого источника
Фото из открытого источника

Ну и конечно, завершающим штрихом служили причёски. Пышные пучки, собранные из кос или локонов, располагались не на макушке, а на затылке, изящно открывая шею.

Фото из открытого источника
Фото из открытого источника
-6

Разумеется, это лишь беглый взгляд. В разные десятилетия XIX века были свои нюансы и течения, но я постаралась выделить самое, на мой взгляд, интересное. Однако за этой красотой скрывалась и тёмная сторона: токсичные красители, пропитанные химикатами ткани, опасные для здоровья корсеты — всё то, что порой делало жизнь тогдашних модниц отнюдь не безопасной.

Но давайте оставим грустное и поговорим о приятном! Совсем недавно, блуждая по просторам Ozon в поисках чего-то необычного, я наткнулась на один удивительный товар. Это были… бумажные куклы! И вот тут-то нам и пригодится знание истории, чтобы оценить их по достоинству.

Бумага и качество печати оставляют желать лучшего, но тем не менее давайте посмотрим на сами изображения.

-7
-8

На фото, скорее всего, представлен портрет или изображение Чарльза Фредерика Ворта.

Он считается «отцом высокой моды» (отец от-кутюр). Это первый модельер, который навязывал свои идеи клиентам, а не просто выполнял их заказы. Основатель Дома моды House of Worth в Париже.

-9

Скорее всего, эта иллюстрация известного художника-модельера Тома Тирни, на которой изображена Мари Верне Ворт.

Мари Верне Ворт — жена и муза Чарльза Фредерика Ворта. Она была манекенщицей (демонстратором одежды) в его Доме моды и сыграла огромную роль в популяризации его моделей.

Bustle underskirt (Нижняя юбка с турнюром): Элемент конструкции платья. Это нижняя юбка, к которой сзади уже пришит или крепится турнюр (подушечка или сборки), чтобы придать верхней юбке нужную форму.

-10

Бальное платье с турнюром и шлейфом.

Турнюр (в данном случае это силуэт платья, созданный с помощью нижней конструкции, которая поддерживает обильные драпировки сзади).

Шлейф — удлиненная часть юбки сзади, волочащаяся по полу.

Указан 1869 год. Это интересный переходный период, так как пик популярности турнюра обычно датируют 1870–1880-ми годами. Платье имеет очень пышную драпировку сзади, что является предвестником полноценного турнюра.

-11

Тут демонстрируется нижнее белье и конструктивные элементы одежды.

Dress improver (Улучшитель платья): Это эвфемистическое название турнюра. Так называли приспособления для придания пышности фигуре сзади.

Steel bustle (Стальной турнюр): Это каркасная конструкция из стальных пружин или пластин, которая крепилась на талии сзади под платьем. Он создавал знаменитый силуэт с пышной драпировкой и тканью, спадающей с выступа (турнюра) сзади.

И ещё пару фото нарядов :

-12
-13

Как вам такой необычный образ кукол? Или, может быть, в восторг приводят именно эти великолепные наряды? Буду рада узнать ваше мнение в комментариях! Спасибо, что были со мной, до новых встреч! 🤗❤️