4 марта в Театре Гоголя стартовал спектакль $Казанова. Цветаева$. Эта любовная поэма, рожденная в тяжелые годы, раскрывает силу искусства для творца.
Режиссер Эльдар Трамов и команда сплели разные тексты Марины Цветаевой (1918-1919 гг.). Время разрухи: голод, грабежи на улицах. Хрупкая женщина, борющаяся за пропитание дочерей, делится с зрителем мыслями. Но сцена — воплощенный мир грез! На картонных домах мелом рисуют бокал вина, сигарету, изящный башмак, револьвер. Актеры отошли от документалистики: три исполнительницы воплощают не саму Цветаеву, а величественный архетип женщины-гения.
$Меня потрясает, как Цветаева, едва находя еду для дочерей и рискуя быть ограбленной, создала романтическую поэму, соткала красивый мир, — говорит Янина Третьякова (главная героиня, Франческа). — Гений Марины Ивановны превосходит нас, потому мы избегаем прямого изображения. Мы говорим ее словами, но она недостижима$.
Незримой опорой поэтессы стал Джакомо Казанова. Плод ее фантазии, он — желанный собеседник.
$Мы отвергли стереотипы. Он не лихач-любовник, а глубоко несчастный, одинокий человек, — делится Илья Антоненко (Казанова). — Но он умел разглядеть боль в душе женщины и дарить миг счастья, заполняя пустоту. Основа спектакля — цветаевские тексты. Однако замысел режиссера шире: это история о спасении искусством любого человека от реальности$.
ПРЯМАЯ РЕЧЬ
Эльдар Трамов, режиссер спектакля:
$В постановке участвуют поэмы $Феникс$, $Приключение$, цветаевские дневники. С ее поэзией я рядом со студенчества. Изначально хотел лишь Казанову. Потом осознал: а в какое время живем мы? Что сказать зрителю сегодня? В трудные дни нам нужна опора — любовь, доброта. Наша работа — о том, как творчество дарит силу жить и сопротивляться$.
Источник: vm.ru