В начале XV века во Флоренции жили три великих мастера: Микеланджело Буонарроти, Леонардо да Винчи и Рафаэль Санти. Рафаэль был на 31 год младше Леонардо и на 8 лет младше Микеланджело. Он не считал их своими соперниками, а, наоборот , восхищался их творчеством и кое-что перенимал. Микеланджело как раз тогда закончил свой знаменитый шедевр - статую Давида , а Леонардо да Винчи писал портрет Джоконда, который Рафаэлю посчастливилось увидеть благодаря своему учителю Пьетро Перуджино.
А вот двум другим гениям было тесно в одном городе. Микеланджело и Леонардо соперничали друг с другом и ненавидели друг друга. Однажды Микеланджело услышал обидные слова да Винчи о работе скульптора, как о тяжелой и грязной. Мол, от ваятеля всегда пахнет потом, он грязен и покрыт с ног до головы мраморной крошкой, во время работы слышит только стук молотка и резца. А художник всегда одет в чистые, красивые одежды, пахнет духами и самый тяжёлый инструмент, который он держит в руках, это кисть. А вместо стука резца и молотка живописец услаждает свой слух во время работы приятной музыкой или слушает чтение вслух.
Микеланджело тогда так обозлился, что при случае всегда напоминал Леонардо неудавшегося бронзового коня, которого тот должен был отлить по заказу герцога Миланского Людовико Сфорца , но так и не отлил после 16 лет подготовительных работ.
И вот однажды Микеланджело прослышал о том, что Леонардо да Винчи поручили написать огромную фреску в зале Пятисот в палаццо Синьории и пообещали при это заплатить крупную сумму денег. Художник выбрал батальную сцену «Битва при Ангиари», в которой флорентийцы разбили миланскую армию, и уже готовил огромный картон с эскизом. Во Флоренции теперь только и говорили об этом картоне и о будущей фреске, а про Давида Микеланджело, которым поначалу все восхищались, уже забыли и принимали его как что-то само собой разумеющееся.
Буонарроти разозлился - ведь опять этот хлыщ Леонардо его превзошел! Микеланджело, недолго думая, явился к гонфалоньеру республики Пьетро Содерини и предложил свои услуги для росписи второй половины той же стены зала Пятисот. У него уже была идея написать эпизод «Битвы при Кашине», в которой флорентийцы разбили пизанцев.
Мужчины долго дискутировали, Содерини напомнил ему о заказе собора на статуи апостолов, из которых Микеланджело только начал обрабатывать Святого Матвея.
- Ты же всегда кричал, что ты скульптор, а не художник, – напоминал ему гонфалоньер.
К тому же у Содерини была идея заказать Буонарроти статую «Геракл и Какус», чтобы установить ее симметрично Давиду с правой стороны от входа во дворец. Но Микеланджело стоял на своем, он хотел во что бы то ни стало превзойти своего соперника.
Тогда Содерини пришло в голову, что две фрески самых знаменитых в Италии мастеров прославят и их самих, и Флоренцию, и ее гонфалоньера. Но ничего из этого не вышло.
Нет, Микеланджело не отказался от фрески. Наоборот, он тут же начал работать над эскизами и огромным подготовительным картоном, на котором он изобразил множество мускулистых солдат. Они купались в реке, как вдруг прозвучал сигнал к битве. В спешке воинам приходилось выходить на берег и натягивать одежду на мокрые тела. Картоны Леонардо и Микеланджело стояли в зале Пятисот, перед ними толпились восхищённые художники и их ученики, в том числе и Рафаэль Санти.
Но вдруг приезжает гонец из Рима - папа Юлий II желает видеть Микеланджело. Он наслышан о его Давиде и видел «Оплакивание» его работы в соборе Святого Петра. Архитектор Джулиано да Сангалло, который находился тогда в Риме при понтифике, постоянно рассказывал Святому отцу о таланте Буонарроти. И Юлий II решил, что только Микеланджело способен создать его похоронный монумент. Папу никто не мог ослушаться, так что пришлось Буонарроти собирать вещички и отправляться в дорогу.
К стене зала Пятисот он так и не прикоснулся и фреску не написал. А работа над монументом понтифика растянулась на 45 лет и скульптор называл ее «трагедией захоронения». Дело в том, что сначала Микеланджело задумал огромный трехъярусный монумент с 40 статуями в натуральную величину. Но он не подумал над тем, что это работа на 40 с лишним лет. Впоследствии наследники папы шесть раз просили его изменить проект, каждый раз уменьшая количество статуй.
Уже в возрасте 70 лет Микеланджело создал совсем не то, что задумал изначально - маленький настенный памятник с шестью статуями в римской церкви Сан Пьетро ин Винколи, а не над могилой понтифика. Юлий II после смерти был похоронен в гротах Ватикана. Один из мировых шедевров скульптуры – Моисей работы Микеланджело – находится в нише этого памятника.
Ну, а Леонардо да Винчи? До недавнего момента во всех источниках писали историю о том, что Леонардо фреску почти закончил. Но истинная фреска по влажной штукатурке ему никогда не подходила потому что когда штукатурка высыхала, то уже ничего нельзя было поменять. А он хотел менять замысел, когда ему придет в голову, что-то добавлять, или удалять ненужное. Поэтому да Винчи применил новую по тем временам технику энкаустики, о которой прочитал в работах древнеримского писателя Плиния.
Особенность энкаустики в том, что краски смешивали с воском и наносили на стену. А потом подсушивали огнем, разведенным в котелках. Но Леонардо не прочитал фразу внизу, написанную мелкими буквами. Плиний писал о том, что эта техника не годится для фрески больших размеров. А сцена Леонардо была примерно 17 метров в ширину и 7 метров в высоту.
Дело было зимой, шел сильный дождь, воздух был влажный, фреска не сохла. Тогда Леонардо велел ученикам принести котелки с углем, зажечь в них огонь и поднести на огромных цепях поближе к стене. Это было большой ошибкой. Воск начал таять вместо того, чтобы высыхать, краски потекли по стене, и огромный законченный фрагмент фрески «Битва за знамя» просто исчез. А вместо него на стене осталось лишь месиво.
Потом, через 50 лет, Джорджио Вазари закроет эту стену и напишет другие батальные сцены битвы за Сиену. Но что осталось от стенной живописи Леонардо – эта загадка всегда будоражила головы ученых. Было проведено несколько исследований, и в 2009 году на внутренней стене обнаружили остатки краски с особыми добавками, которыми пользовался только Леонардо да Винчи. А в 2020 году стену исследовали вновь и вдруг открыли, что Леонардо, как и Микеланджело, даже не прикоснулся к стене и никакой «Битвы при Ангиари» не написал. Только картон с эскизом. Кто знает, что нам скажут в следующий раз историки?
Картоны Леонардо и Микеланджело долго стояли в зале Пятисот дворца Синьории. Но однажды другой соперник Микеланджело Баччо Бандинелли, который отчаянно завидовал его таланту, тайком ночью пробрался во дворец Синьории и порезал картоны на куски. А потом их просто растащили по кусочкам, ни одного клочка не сохранилось. Только множество копий отдельных эпизодов работы разных художников, лучшей из которых считается работа Питера Пауля Рубенса в Лувре. Интересно, как художник XVII века мог увидеть фреску или утерянный картон начала XVI века? Или писал с других копий? Это тоже остаётся загадкой.