Осталось 15 дней до официального возвращения BTS, которые выпустят свой пятый полноформатный альбом "Arirang" 20 марта, а также проведут масштабное живое выступление в центре Сеула. Корейские СМИ анализируют тему альбома и культурное наследие Кореи, давшее название альбому.
Гамильтон в помощь
Выпущенный группой тизер начинается с оглушительных возгласов участников глобального фан-движения группы, известного как ARMY.
"Мы обещали нашим фанатам, что вернемся", — говорит лидер группы RM, стоя вместе с участниками группы на фоне исторической королевской резиденции Кёнбоккун.
Постановку концерта в Кванхвамуне возглавил Хэмиш Гамильтон, британский режиссер, с 2010 года занимавшийся постановкой шоу в перерыве между таймами Супербоула, церемонии открытия Олимпийских игр в Лондоне в 2012 году, а также церемоний вручения премий MTV и "Оскар". Ожидается, что сотрудничество Гамильтона с BTS позволит передать не только хореографию, но и эмоции выступления, чтобы зрители получили более яркие впечатления.
Но почему все-таки BTS назвали альбом "Arirang"? Как это название отражает путь группы?
Национальный гимн Кореи
"Arirang" часто называют неофициальным национальным гимном Кореи, но это, по сути, сборник народных песен с припевом "Ари" или "Ариран". На протяжении веков эта история передавалась из уст в уста по всему Корейскому полуострову — пока люди трудились в поле, преодолевали большие расстояния или участвовали в политических протестах.
Считается, что песня была написана как минимум во времена династии Чосон (1392—1910), но ее автор неизвестен, как и точная этимология слова "ариран". Однако обычно его переводят как "возлюбленная", поскольку иероглиф "ари" исторически означает "красивая", а "ран" часто переводится как "дорогая".
Со временем появилось множество теорий, объясняющих происхождение названия песни. Из примерно 30 предложенных вариантов историки чаще всего ссылаются на три.
Первая версия, известная как теория Аран, связывает песню с легендой об Аран, дочери судьи из Миряна, провинция Южный Кенсан, которая была убита после того, как отвергла ухаживания чиновника во времена правления короля Менджона (годы правления 1545-1567). Люди в отчаянии выкрикивали ее имя, и со временем "Аран" превратилось в "Ариран".
Согласно теории о госпоже Арьен, это слово происходит от имени госпожи Арьен, жены основателя Силлы Пак Хеккосе (69 г. до н. э. — 4 г. н. э.). Согласно этой версии, король часто восхвалял свою королеву, пропевая ее имя, которое постепенно трансформировалось в "Ариран".
Согласно третьей теории, песня связана со строительством дворца Кёнбоккун. Предполагается, что фраза, которую рабочие использовали для протеста против налогов, фонетически трансформировалась в "Ариран".
Каким бы ни было ее истинное происхождение, песня "Ариран" стала более популярным в 1896 году, когда американский миссионер Гомер Халберт опубликовал его мелодию в журнале The Korean Repository, где сравнил значение этой песни для корейцев с ценностью риса.
"Ариран", наиболее известный среди местных жителей, — это мелодия из фильма На Ун Гю "Ариран", снятого в 1926 году. Действие фильма происходит после Движения за независимость 1 марта 1910 года. В одной из сцен японская полиция уводит рабочего под эту мелодию, что закрепляет ассоциацию "Ариран" с печалью и сопротивлением.
Сегодня эта песня — и само слово — дали название целому ряду национальных проектов и культурных инициатив, таких как корейский многоцелевой спутник Arirang. "Ариран" регулярно исполняют на региональных фестивалях и государственных культурных мероприятиях за рубежом. Например, Сеульский фестиваль "Ариран" проводится ежегодно с 2013 года, после того как песня была включена в список нематериального культурного наследия человечества ЮНЕСКО. Фестиваль включает в себя конкурсы по исполнению "Ариран", парады и другие мероприятия.
Плавильный котел эмоций
Во время прямой трансляции BTS, в ходе которой семеро участников группы обсуждали предстоящий альбом, RM сказал, что группа хотела, чтобы альбом "вобрал в себя весь спектр эмоций, которые [они] испытали" за свою карьеру.
Его комментарий перекликается с недавним пресс-релизом BigHit Music, в котором приводится краткое описание каждого трека.
Например, в песне "Merry Go Round" группа размышляет о бесконечном круговороте жизни; в "Normal" — о своих эмоциях на сцене и за ее пределами; в "Like Animals" — о решимости жить страстно, а "2.0" символизирует начало новой главы их пути.
Такая эмоциональная широта, возможно, объясняет, почему группа решила назвать альбом "Arirang".
"Ариран" с его многослойной историей и меняющимися интерпретациями уже давно стал вместилищем самых разных эмоций — от корейской тоски, так называемой хан, глубоко укоренившейся печали, до любви, освобождения, надежды, стойкости и чувства общности.
В период японской колонизации с 1910 по 1945 год песня "Ариран" символизировала хан тех, кто жил в условиях угнетения. В ее текстах часто звучали боль и отчаяние, и, по свидетельствам, ее пели на встречах с близкими или во время перерывов в сельскохозяйственных работах, чтобы разделить и облегчить коллективное горе. В годы Корейской войны 1950—1953 годов "Ариран" пели те, кто был разлучен со своими семьями, вкладывая в нее сильные чувства тоски и одиночества.
В 1970-х и 1980-х годах "Ариран" была песней солидарности: рабочие пели ее, чтобы подбодрить друг друга во время протестов. Во время восстания в Кванджу студенты и горожане часто пели "Ариран" в конце демонстраций. Несмотря на ожесточенные столкновения, эта песня стала мощным символом единства и общей решимости.
Прежде чем стать мировыми суперзвездами, BTS прошли через немало трудностей. После дебюта в 2013 году под лейблом BigHit Music — в то время небольшим лейблом — группа часто оставалась незамеченной, подвергалась критике со стороны коллег, критиков, вещательных компаний и других представителей индустрии, особенно из-за своего первоначального хип-хоп-концепта и необычного названия.
Но благодаря песням с глубоким смыслом и мощному исполнению группа постепенно завоевала признание как в Корее, так и за рубежом. Поворотным моментом стал выход третьего мини-альбома The Most Beautiful Moment in Life, Pt. 1 (2015), который привлек преданных поклонников благодаря близкому каждому сюжету о взрослении. Взрывная энергетика и запоминающийся трек "Dope" (2015) также помогли группе выйти на международную арену.
Первые трудности, с которыми столкнулась группа, их упорство и преданность друг другу перекликаются с эмоциональным контекстом, который долгое время ассоциировался с песней "Ариран" — песней о печали, надежде, стойкости и солидарности.
В этом контексте название "Arirang" кажется особенно подходящим для альбома, в котором исследуются многочисленные эмоции, которые BTS испытывали на протяжении своей карьеры.
Песни о любви
По словам представителей BigHit Music, заглавная песня альбома "Swim" — это альтернативная поп-песня, которая выражает "любовь к жизни" и решимость человека двигаться вперед в своем собственном темпе, несмотря на жизненные перипетии. А финальная песня "Into the Sun" несет в себе посыл: "Я бегу к тебе".
Еще до выхода трек-листа появились намеки на то, что любовь может стать одной из центральных тем альбома.
По словам представителей BigHit Music, альбом посвящен "общим эмоциям, таким как глубокая любовь". Рекламные постеры, выставленные в Сеуле, Нью-Йорке и Лондоне, спрашивают: "Какая у вас песня о любви?" — и предлагают слушателям поразмышлять о собственных эмоциональных связях.
Неудивительно, что, хотя "Ариран" часто ассоциируется с тоской и сопротивлением, многие его версии, в том числе три основные традиции "Ариран" — Мирьян, Чиндо и Чонсон, — основаны на романтических мотивах.
В песне "Miryang Arirang" есть повторяющаяся строка: "Посмотри на меня, посмотри на меня, посмотри на меня. Посмотри на меня так, словно ты увидел цветок посреди зимы". Кажется, что исполнитель умоляет конкретного человека обратить на него внимание, а фраза "словно ты увидел цветок посреди зимы" передает редкую радость от встречи с чем-то драгоценным.
В тексте песни "Чиндо Ариран" часто затрагиваются темы любви, тоски и разлуки, хотя куплеты очень вариативны. По своей структуре песня обычно состоит из коротких парных строк, которые образуют слабо связанные между собой повествовательные фрагменты. С ее происхождением связаны различные народные легенды, многие из которых повествуют о любви и печали, в том числе трагическая история Соль Ихян и принца Соёна.
Песня "Чонсон Ариран", признанная нематериальным культурным наследием провинции Канвондо № 1, выражает целый спектр эмоций, в том числе романтическое влечение. В ходе научного анализа профессор Мен Мунчжэ из Университета Аньяна изучила 28 текстов песен "Чонсон Ариран", исполненных женщинами, и обнаружила, что в 15 из них, то есть более чем в половине, речь идёт о романтической любви.
Теперь глобальная K-поп-группа, похоже, готова представить свою собственную песню о любви — будь то любовь к себе или к другим.
Личные “Ариран” участников BTS
Интересно, что несколько известных версий "Ариран" родом из тех же регионов, что и участники BTS.
Джин и RM родом из провинции Кёнгидо, где зародилась вариация песни, известная как "Кёнгидо Ариран" — самая популярная версия песни благодаря фильму 1926 года. Она довольно жизнерадостная и начинается с припева "Ариран, ариран, арарийо". Сегодня эту версию часто исполняют на местных и международных мероприятиях.
J-Hope родом из Кванджу, города, тесно связанного с культурным регионом Чолла, где наиболее распространенным вариантом ариранга является "Чиндо Ариран", зародившийся в соседнем уезде Чиндо. "Чиндо Ариран", признанный одной из трех основных традиций ариранга в Корее, отличается диалогами в стиле "вопрос-ответ" и сочетает в себе хан с всплесками живой энергии.
Одна из вариаций «Ариранга», наиболее ярко отражающая особенности Пусана — родного города Чонгука и Чимина, — "Ариранг Доннэ", записанная певицей Со Ён Син для Okeh Records в 1937 году. Считается, что эта песня была популярна в период японской колонизации и поэтому отражает печаль и тяготы той эпохи.
В 2015 году текст песни был полностью восстановлен. Давно забытая вступительная строка — "Корабль отплывает, а моей возлюбленной нигде нет" — пронзительно передает страдания корейцев, вывезенных в Японию в 1930-х годах.
Шуга и V родом из Тэгу, где региональный вариант, известный как "Тэгу Ариран", был записан певцом Чхве Ге раном для Million Records в 1936 году. Запись сопровождалась оркестром Соньян, который объединил традиционные корейские инструменты, такие как джанггу, разновидность барабана, и гаягум, щипковую цитру, с западной скрипкой. Тексты песен отсылают к географическим объектам, связанным с Тэгу, таким как реки Накдонг и Кымхо, подчеркивая чувство региональной идентичности.