Как правильно рисовать?

Нет, в этой статье мы не будем разбираться как правильно пошагово рисовать кота, а поговорим о том, что такое "правильно".

Во избежание недопонимания в этом остром вопросе, уточню, что это мой субъективный взгляд, основанный на личном опыта преподавания и творческой деятельности.

Буквально вчера мои студенты подняли вопрос о методике преподавания рисунка и живописи, есть ли объективная структурированная система?

Когда мы касаемся технических навыков, то разумеется система есть, ее и дают в учебных заведениях, хотя от педагога к педагогу она меняется также субъективно. Каждый преподаватель имеет собственное видение процесса, поэтому на выходе из учебного заведения мы часто сталкиваемся с тем, что работы учеников похожи, как под копирку на работы самого преподавателя. Кстати, именно поэтому я отказалась вести спец-дисциплины в училище.

Иттен в своей книге "Искусство формы" говорит о том, что хорошее преподавание заключается в выявлении субъективных особенностей конкретного ученика и их направление и развитие. Я абсолютно с ним солидарна. Что это значит?

В этой книге мне особенно понравилась идея о том, что картины носят субъективный характер, особенно у тех, кто ещё не прошел никакую академическую школу. ⠀ Иттен говорит о том, что любое субъективное формоизъявление предмета истинно, если оно соответствует человеческой конституции и темпераменту. ⠀ Среди художников он выделяет три основных типа: ⠀ Художники материально-импрессивного типа исходят из наблюдения бесконечного многообразия природы и реалистичного ее отображения без каких-либо экспрессивных дополнений. Их рисунки являются результатом внимательного зрительного наблюдения за натурой и в них точно воспроизводятся даже мельчайшие детали. ⠀ Художники интеллектуально-конструктивного типа исходят из конструкции предмета и пытаются все понять, упорядочить и расположить геометрически. ⠀ Художники духовно-экспрессивного типа руководствуются своей интуицией и безразличны к конструкции формы, но особенно внимательны к гармонии цвета. ⠀ Преподаватели не должны навязывать своим ученикам собственные предпочтения в отношении к формам или колориту. Им следует признавать, защищать и поощрять субъективную выраженность ученика. Изучение объективных законов формы и цвета помогает поверить в собственные силы и развить творческое дарование, заложенное природой.

Например, мы видим, что ученик накладывает мазки только вертикально, а в любом учебном заведении ему скажут, что надо лепить по форме, то есть направлять мазок по форме предмета. Он начинает переучиваться, причем не всегда это выходит хорошо. То есть мы ломаем нечто субъективное, ему принадлежащее, заставляя его быть как все, как "правильно".

Мои работы в училище на первом курсе

Курс второй

Далее, после учебного заведения человек идет в свободное плавание творить и что же происходит? он либо остается незаметным, как все, либо он снова научается обратно быть собой, начинает прислушиваться к себе и возвращает свое видение.

Щепина Е.А. "Не заплывай за буйки" Покажу эту веселенькую работу. она абсолютно "неправильная" со всех сторон, но такая заряженная энергетикой отпуска, что я до сих пор улыбаюсь, когда смотрю на нее.

Прихожу к выводу, что самое главное, что есть у художника - это то субъективное, что формирует его собственный язык.

К субъективному мы можем отнести темы, которые его беспокоят, выбор материала, характер построения композиции, выбор формата, колорита.

Но, чего хотелось бы коснуться отдельно - это способ письма - гладкий ли, размашистый. Какой мазок, какой кистью взят, в каком направлении. Все это настолько важно, это отличает художника от своих собратьев. И первое чем следует заняться - постичь себя. 

Насмотренность позволяет нам заметить эту субъективность у художников, мы именно ей и восхищаемся по сути, но мало кто задумывается о ней, когда начинает писать сам, подражая кому-то. 

Щепина Е.А. Дама в голубом

Поэтому я думаю, что обучение во многом дает рецепты, разрушая субъективное еще и критикой педагога. 

Познай самое себя, в этом сложность и вместе с тем простота, быть собой лучше, чем быть чьей-либо тенью. И так во всем.