Добрый вечер, мои дорогие читатели!
Сегодня я хочу поделиться с вами настоящим сокровищем — впечатлениями от долгожданного визита в наш Вышневолоцкий драматический театр. Давно я не испытывала такого трепета, выходя из дома вечером. И не зря.
В первых числах марта, к празднику весны, мне преподнесли поистине царский подарок — пригласительные в театр аж на четыре спектакля! Четыре вечера, четыре встречи с искусством, четыре возможности снова окунуться в ту особенную атмосферу, по которой я безумно соскучилась.
Театр — это запах, свет и дыхание зала.
Знаете, есть вещи, которые не заменит никакой телевизор. Живая игра актёров — это магия. Это особый запах кулис, тепло софитов, дыхание зала, замирающего в самые напряжённые моменты. Для меня театр — не просто место развлечения. Это что-то глубоко личное.
В детстве я немного соприкасалась с театральным миром: закулисные тайны, гримёрки, костюмерные — всё это мне знакомо и бесконечно дорого. А ещё мой дедушка служил в Вышневолоцком театре. И, наверное, эта незримая связь передалась мне по наследству. Каждый раз, переступая порог театра, я чувствую себя немного дома.
О том, как билеты разлетаются как горячие пирожки.
Очень радует, что наш театр живёт полной жизнью! Зрители активны, билеты раскупают мгновенно. Мне же достались самые лакомые места — сцена и актёры прямо перед глазами, всё действие как на ладони.
Это отдельное удовольствие — видеть эмоции, жесты, взгляды, не упуская ни одной детали.
«Маскарад»: Лермонтов, страсти и роковой браслет.
Милостивые государи и прекрасные государыни, позвольте предложить вашему благосклонному вниманию историю, достойную кисти великого мастера и сцены императорского театра.
В этот вечер мы смотрели «Маскарад» Михаила Лермонтова. Действие переносит нас в Петербург начала XIX века, в нашу северную столицу. Средь блистательных дворцов и шумных проспектов, где порок нередко рядится в одежды добродетели, а истина гибнет под масками приличий, разыгралась сия печальная повесть.
Главный герой — Евгений Александрович Арбенин, человек незаурядного ума, утомлённый светом, но не сломленный им. Душа его, некогда пылкая, ныне охлаждена опытом и разочарованиями. Ум остёр, как лезвие шпаги, воля тверда, а состояние, нажитое не столько наследством, сколько удачливостью в карточной игре, позволяет ему стоять особняком в том кругу, где он родился и вырос. Он познал цену людской лести и дружбе, основанной на корысти. И в этом познании — его трагедия и его сила.
Спасая от бесчестия молодого князя Звездича — себялюбца, ветреного и пустого, какими ныне полон свет, — Арбенин отыгрывает его проигрыш. Не из великодушия, нет. Из презрения. Из того особенного чувства превосходства, которое даётся человеком, познавшим игру и людей.
От карточного стола они отправляются на маскарад. Туда же, повинуясь лишь женской прихоти и желанию развлечься, едет и юная супруга Арбенина — Нина.
Ах, эта Нина! Чистая, как первый снег, любящая, но ещё не ведающая всей глубины той бездны, что именуется мужской ревностью. Она вышла замуж за человека, много старшего и опытнейшего, и в её сердце живут и благодарность, и любовь, и тот трепетный восторг, с каким лань взирает на могучего льва, избравшего её своей подругой.
На бале-маскараде, где всё обман и личина, князь Звездич встречает незнакомку в маске — пикантную, остроумную, опасную. То баронесса Штраль, знакомая Нины, женщина света, играющая в опасные игры. В порыве кокетства она отдаёт князю найденный ею браслет. Роковой браслет. Браслет, обронённый Ниной.
И здесь, милостивые государи, начинается тот узел страстей, разрубить который способна лишь смерть. Подобно тому, как платок Дездемоны стал орудием её гибели в шекспировской трагедии, так и сей злополучный браслет ложится в основание адского механизма, что сомнёт судьбы всех действующих лиц.
Дома Арбенин не находит браслета на руке супруги. Ревность, этот демон, дремлющий в каждом сердце, пробуждается и являет свой истинный лик. Он убеждён: Нина была той женщиной в маске, она изменяет ему с Звездичем. Логика светского человека, знающего цену женской верности, и пылкость оскорблённого самолюбия соединяются в чудовищный союз.
И Арбенин вершит свой суд.
Нина умирает — не от руки убийцы, но от яда, поднесённого тем, кто клялся беречь её. Умирает, не понимая, за что, не ведая своей вины, с именем мужа на устах.
А когда истина открывается — когда выясняется, что никакой измены не было, что браслет потерян случайно, что женщиной в маске была баронесса, — разум Арбенина не выдерживает. Слишком страшна плата за ошибку. Слишком чудовищен приговор, приведённый в исполнение.
В финале мы видим не гордого, сильного человека, стоящего выше света, а безумца, терзаемого призраками. Он повторяет одно и то же, силясь понять, как могло случиться, что любовь, гордость, честь привели к гибели самого дорогого существа:
Ну, вот и я упал пред вами на колена:
Скажи же — не правда ли — измена,
Коварство очевидны... я хочу, велю,
Чтоб вы её сейчас же обвинили.
Она невинна? разве вы тут были?
Смотрели в душу вы мою?
Как я теперь прошу, так и она молила.
Ошибка — я ошибся — что ж!
Она мне то же говорила,
Но я сказал, что это ложь…
Лермонтов, сей беспощадный аналитик человеческой души, обнажил перед нами страшную истину: человек, даже будучи жертвой общества, живёт по его законам. И расплата за эту внутреннюю несвободу — безумие и одиночество. Маскарад жизни заканчивается, маски сброшены, но под ними — лишь пустота и прах.
Такова сия печальная история, научающая нас быть милосерднее в суждениях и осторожнее в чувствах, ибо ревность — яд, а гордость — плохой советчик, когда речь идет о любви.
Трагедия. Драма. Слёзы в конце. Куда же без них, если актёры не играют, а проживают свои роли?
Браво, актёры!
Хочу отдельно отметить исполнителей главных ролей. Это тот случай, когда каждое появление на сцене — событие.
Арбенин — Алексей Чимичаков. Браво! Это не игра — это существование в образе. Особенно финал, когда герой сходит с ума и повторяет одну и ту же фразу... Мурашки по коже.
Нина — Мария Барабанова. Сцена смерти — на разрыв. Столько искренности, боли, хрупкости. Никакого сходства с деревянными репликами современных сериалов — вот она, настоящая актёрская школа.
Князь Звездич — Лев Моисеев. Красавец, высокий, статный, с великолепно поставленным голосом. Такие герои должны быть в каждой эпохе.
Баронесса Штраль — Анастасия Волоцкая. Бесподобна. Каждый жест, каждый взгляд — всё точно, выверено, эмоционально.
И, конечно, моя отдельная благодарность артисту занятому во всех четырёх спектаклях, на которые я была приглашена (волшебник, «мистер икс», пожелавший остаться инкогнито). Молодой, харизматичный, талантливый, яркий — вот каких людей сейчас не хватает в нашем кинематографе! Горжусь, что такие звёздочки зажигаются в нашем Волочке.
С его семьёй у меня тёплая личная связь: с его мамой мы вместе посещали театральную студию, а с его бабушкой бок о бок трудились на одном предприятии долгие годы. И наблюдать, как из мальчика вырос большой артист, — особое счастье.
Запретная съёмка и овации стоя.
Знаете, что ещё важно в театре? Здесь нельзя снимать во время действия. Никаких телефонов, никаких вспышек — только тишина и полное погружение. Фотографировать и снимать разрешают лишь в самом конце, когда артисты выходят на поклон. И это правильно — чтобы не разрушать ту самую магию, что создаётся на сцене.
И вот этот момент наступил. Когда занавес закрылся в последний раз, зал взорвался аплодисментами. Люди встали. Все до одного. Стоя, не сдерживая слёз, не жалея ладоней, зрители благодарили актёров за этот вечер, за эту боль, за эту красоту. Это была овация — настоящая, искренняя, идущая от сердца. И в этот миг я поняла: театр жив, пока есть такие актёры и такие зрители.
Послевкусие.
Два с половиной часа пролетели как одно мгновение. Кажется, я даже перестала моргать — так хотелось не пропустить ни секунды этого великолепного действа. Театр сегодня переживает лучшие времена: он востребован, спектакли идут почти каждый день, репертуар прекрасный, актёрский состав — замечательный. Особенно радуют молодые таланты, которые ничуть не уступают матёрым мастерам, служащим в театре не один десяток лет.
Жду с нетерпением следующей встречи! Огромное спасибо за подаренные эмоции и удовольствие от проведённого времени. Браво!
А вы, мои дорогие читатели, ходите в театр? Любите ли живую игру так же, как я? Или предпочитаете кино? Делитесь в комментариях — мне безумно интересно ваше мнение.
И помните: театр начинается не с вешалки, а с желания остановиться в беге дней и прикоснуться к вечности. Хотя бы на один вечер.
С любовью к искусству,
Ваша Анна 🎭