Рассказываем об иллюстрациях сиенского художника Джованни ди Паоло к «Божественной комедии» Данте, il poema sacro, al quale ha posto mano e cielo e terra – священной поэме, отмеченной небом и землей.
«Как белой розой, чей венец раскрылся,
Являлась мне святая рать высот,
С которой агнец кровью обручился»
История заказа
Иллюминированный манускрипт, который сегодня хранится в Британской библиотеке, был заказан Альфонсо V Великодушным – королем Арагона, Неаполя и Сицилии. Альфонсо был гуманистом и покровителем искусств, собирал обширную библиотеку и основал первый университет на Сицилии.
Почему же арагонский король заказал манускрипт в тосканской республике? Ответ на этот вопрос связан со сложным политическим контекстом Сиены в XV веке – будучи изолированным и вынужденным противостоять Флоренции, город то и дело вступал в союзы с другими итальянскими государствами – в том числе, с Неаполитанским королевством.
Источники и интерпретации
Существовавшие в XIV-XV веках иллюстрации к Данте опирались не столько на сам текст поэмы, сколько на письменные комментарии – одним из влиятельных источников был так называемый Ottimo Commento. На художников могла влиять и традиция декламирования дантовского текста – одним из самых известных толкователей в Сиене был работник университета по имени Джованни ди сер Буччо да Сполето. Вполне возможно, что его выступления мог слышать и Джованни ди Паоло.
Inferno, Purgatorio, Paradiso
Первые две части манускрипта – Ад и Чистилище – были проиллюстрированы другим художником, чья личность оставалась загадкой (ученые предполагали, что это могли быть Веккьетта или Приамо делла Кверча).
Paradiso, обычно менее популярный у живописцев и миниатюристов, достался Джованни ди Паоло. Этот мастер родился в Сиене на рубеже веков и прожил в родном городе до самой смерти. Его алтарные картины и миниатюры легко узнаются по напряженности, даже экзальтированности настроения, яркому колориту, причудливым формам и линиям – живописная поверхность работ Джованни будто вибрирует и звенит.
Миниатюры
Свой готически-сказочный стиль художник привнес и на страницы «Божественной комедии», смело трактуя даже иносказательные и запутанные фрагменты Данте. На одной из миниатюр Беатриче и поэт видят божественный свет – золотой диск на глубоком синем небе. Художник достигает предельной выразительности, оставаясь при этом лаконичным. Чередование повествовательных и эмоциональных сцен поэмы художник отражает с помощью композиции и колорита.