«Все подёрнуто дымкой у Дымова -
Полотно, словно сорванный лист.
Это времени отсвет незримого
Оживает, прозрачен и чист.
Проступают мгновения вечности,
Очищаемы чуткой рукой,
И уходит тоска быстротечности,
Оставляя щемящий покой». (Художнику Стасу Дымову. Виталий Волобуев. 2000)
В детстве мне нравились фильмы, в которых в силу сюжетной интриги не сразу, а вдруг возникали моменты перехода от реальности в сказку. Подобные моменты трансформации характерны и для творчества современного художника из Белгорода Станислава Дымова. Причем, подобная трансформация происходит непосредственно в рамках отдельно взятой картины.
И, не случайно, первой (заглавной) работой я выбрал его картину «Тихая гавань», в которой пейзаж русской деревеньки на берегу реки превращается в эпическое горное ущелье с одинокой лодкой внизу…
Для этого художника (живописца и графика) характерна привязанность к ночному и/или сумеречному времени суток, к пейзажам, жанровым композициям и натюрмортам с передачей оттенков лунного света, его проникновения через слои тумана и игру теней.
Его пейзажные и интерьерные композиции нередко проявляются как воспоминания и сновидения об отчем доме, родовом гнезде или какими-то памятными романтичными уголками города.
Несколько работ, представленных ниже, характеризуют его деятельность как автора портретов исторических деятелей и как художника-иллюстратора:
Вот, что сам художник говорит о своем творчестве:
«…У художника не бывает выходных. За мольбертом я могу находиться 4-5 часов, не исключая субботы и воскресенья. А в общем режиме работе посвящается все 24 часа в сутки. Едешь, например, в маршрутке и думаешь, по какой причине не получился тот или иной фрагмент картины. Возвращаешься в мастерскую, эта проблема перед глазами. Ты ее пытаешься решить, и если решил, то засыпаешь хорошо, но с этой же картиной. Если не получилось, то продолжаешь мучиться…». «…У компьютера возможностей море, но искусство работает тогда, когда включаются все органы чувств и подсознание. У художника, музыканта, поэта есть такие нюансы, которые ни одна машина не сделает. Все стали сейчас дизайнерами, фотохудожниками. Иногда приходится присутствовать в жюри и оценивать конкурсные работы. Так вот, многие из них к фотоискусству не имеют никакого отношения. Соотношение цвета и тени должно быть профессиональным, чтобы произведение стало истинным. А это соблюсти могут единицы. Опять вернемся к тому, чтобы художник обязательно владел азами специального образования…».
В ответ на вопрос «Какое место в его творчестве занимает образ женщины?»:
…Одно из самых главных. Женщина всегда окутана загадочностью. Особенно интересны женские образы в мифологии: богини, нимфы, прекрасные девы, сопровождаемые единорогами. В любой легенде вы встретите женщину, которая играет свою мистическую роль, вдохновляет на подвиги и безумства. Я ведь и сам когда‑то переехал в Белгород из‑за любимой женщины… . Ист-к: ссылка.
И о биографии художника. Дымов Станислав Федорович родился в 1952г. в Акимовском р-не, Запорожской обл. УССР.
Окончил Абрамцевское художественно-промышленное училище (1973). Окончил Белгородский институт культуры и искусств (2009).
С 1975г. живет и работает в Белгороде.
Член Союза художников России (с 2001).
Работает в технике масляной живописи, рисунка пером, росписи, в жанрах пейзажа, портрета, натюрморта, тематической композиции; в области художественного проектирования, дизайна интерьеров, книжной иллюстрации.
Созданные им исторические портреты и жанровые работы украшают экспозиции зала Круглого здания (Головчино) и Пушкинской библиотеки-музея. Произведения художника хранятся в Белгородском государственном художественном и литературном музеях, в частных коллекциях России, Абхазии, Германии и Украины.
На этом, пожалуй, и всё.
Искренне Ваш, Михаил Лукин.
Крайне признателен тем, кто оставляет комментарии, ставит оценки (лайки), и, тем более, подписывается на канал. А если у Вас есть возможность и желание ПОДДЕРЖАТЬ АВТОРА публикации (по крайней мере, помочь в прокорме 4-х котов: ᓚᘏᗢ, ᓚᘏᗢ, ᓚᘏᗢ, ᓚᘏᗢ), то нажмите ниже (справа от лайков) на значок «ПОДДЕРЖАТЬ».
Спасибо!