Здравствуйте, дорогие читатели моего канала. Новая рубрика вам понравилась, что заставило меня задуматься о продолжении. Надеюсь, что в этот раз я исправлю прошлые ошибки и доведу до ума структуру статьи. На этот раз у нас будет куда больше почвы для рассуждений. Этот год я запомнил неплохо, а то, что дальше было - ещё лучше. Впрочем, предлагаю вам не затягивать со вступительной частью, а лучше перейти к самой сути данной статьи. Приятного вам прочтения.
Гладиаторы Рима
Честно говоря, уже тогда меня отпугивал сам вид персонажей. Дизайны героев хоть и не выполнены халтурно, но сделаны в стиле "Winx", хоть и более резкие. Мордашки у персонажей, мягко скажем, не айс. Главный герой по характеру мне не понравился, но заметно его изменение к концу мультфильма. Так что есть здесь всё же, за что можно хвалить. Динамика, монтаж, необычный для того времени сюжет, конечно, радуют. Ещё музыка неплохая. Однако пересматривать вам не захочется. Это тот пример 3D-анимации, когда герои кажутся неприятными не только внутри, но и снаружи. Сам бы я не хотел такое смотреть сейчас. Тогда же мне подарили DVD-диск с этим мультфильмом, поэтому я его посмотрел.
Сейчас много историй, когда главный герой из слабеньких и падких на женщин превращается в настоящего мужчину, война, готового защитить Отечество и так далее, хоть в последнее время их и не заметно, но сама концепция себя уже изжила.
Оз: Великий и ужасный
Раскрыть историю волшебника из страны Оз, додумав для него предысторию - неплохая идея. Поначалу идут чёрно-белые сцены из жизни Гудвина в XIX веке, которые, надо признать, смотрятся скучно, но потом начинается ураган, который уносит главного героя в страну Оз, и тут уже начинаются интересные приключения, которые сделали Гудвина Великим и Ужасным. Некоторые сцены, особенно превращения злой ведьмы в монстра, выглядели жуткими и уж совсем не для "12+". Однако нежная история взаимоотношений доброй волшебницы и Гудвина смягчала эти сцены.
С визуальной точки зрения на тот момент фильм смотрелся великолепно. Впрочем, и на нынешний момент графика выглядит неплохо. Да, конечно, Аватара по визуалу не переплюнет, но у фильма и не было такой цели. Мне ещё понравилась драматическая линия Эльфабы, той самой злой ведьмы, о которой сейчас есть два фильма и постановка, которая стала известна на весь мир. Операторская работа, работа монтажёра, работа с освещением, множество интересных локаций - всё это сделали данный фильм достаточно приятным для просмотра и запоминающимся.
Семейка Крудс
Кто бы что ни говорил про этот мультфильм, но философия у него однозначно хорошая. Я помню, как смотрел его в первый раз и мне показался он немного повседневным в некоторых моментах. Тут очень много быта древних людей, много путешествий по этому миру, что с визуальной точки зрения смотрится просто великолепно. У меня была большая плюшевая игрушка Кушака, а также сейчас есть его уменьшенная копия, а вместе с ней и другие фигурки на подставке. Тогда фигурок было много, а зверьки смотрелись крайне необычно. Мне очень понравились дизайны не только главных персонажей, но и всего их окружения, внимание к деталям, проработка локаций, лайны, свето-тени - всё это смотрелось приятно. История оказалась при пересмотре куда динамичнее, чем мне представлялась. Пересматривал я этот мультфильм особенно часто в конце 2010-х.
Сейчас, наверное, зрителя вряд ли впечатлить взаимодействием Круга и Малого, потому как много уж стало таких историй про то, что отец не воспринимает никого и ничего нового, боится завтрашнего дня. Таких картин российских сейчас полно, где отец плохо принимает партнёра для своей дочери. А вот тогда это было интересное противостояние взглядов. Кстати, говоря об этих взглядах, можно также сказать, что этот любовный конфликт взят из классической русской литературы. Вспомните ту же пьесу Александра Грибоедова "Горе от ума", где Павел Афанасьевич Фамусов представлял "век минувший", где главным было услужиться, а книги надо сжечь, а Александр Андреевич Чацкий представлял "век нынешний", где главная цель состоит в развитии образования, а не в том, чтоб услужиться. Эта боязнь всего нового также хорошо раскрыта и в первой части "Как приручить дракона", где для многих викингов было неясно, как можно найти контакт с драконами, они не понимали Иккинга, а потом ко второй части сдружились с драконами. Круг тоже изменился ко второй части Семейки Крудс. Это хорошо, когда главные герои меняются к концу мультфильма. Главное, что это обоснованное решение.
Железный Человек 3
Тони Старк столкнулся с новой, ещё более мощной угрозой. К тому же его супруга Пеппер Потс могла стать огненной бабой (совсем как княгиня Ольга, только мощнее). Эти огненные люди, которые способны самовоспламеняться, как и Человек-Факел из Фантастической Четвёрки, были серьёзной угрозой для мира, учитывая тот факт, что была разработана целая сыворотка, от которой можно стать "драконом". Идея с костюмами, коих стало гораздо больше, мне понравилась. Ещё тут есть целая история про то, как Тони Старк, миллиардер, плейбой, филантроп, спускается с небес и познаёт северные земли, где находит новый дом для себя и хорошего товарища в лице мальчика. За их взаимоотношениями было интересно наблюдать.
С визуальной точки зрения фильм всё ещё смотрится великолепно. Операторская работа, красивая постановка боевых сцен, динамика, музыкальное сопровождение - всё это однозначно достоинства данной картины. Смотреть её на DVD-диске в первый раз было удовольствием. Однако минусы у этого фильма тоже имеются. Мне не понравился затянутый в некоторых местах сюжет и холодные тона, которые замедляют историю. Ещё мне казалось непонятным, почему создатели решили свернуть лавочку, когда впереди ещё вторые мстители маячили. Почему Тони Старк решил отказаться от роли железного человека в конце фильма? А потом он почему-то вернулся к этому. Впрочем, это неважно. Критиковать медиа-франшизу, построенную на фантастических и супергеройских фильмах, за отсутствие логики выглядит нелепо.
Эпик
Анимация, необычные дизайны персонажей, интересный временами сюжет, которому не хватает динамики. В остальном же это типичная история про девушку, которая становится избранной. Тут ещё типичные отношения этой девушки с отцом, который не замечает её и, кажется, живёт своей жизнью, вдали ото всех. История маленьких воинов, которые противостоят злу - тоже была не нова на тот момент. Возможно, мультфильм, взлетел бы не только за счёт драмы, которая здесь показалась мне немного странной и смешанной с нелепыми шутками, которые мешают ей работать, но и за счёт интересной идеи, но, к сожалению, создатели не смогли хорошо раскрыть исследуемый мир. В итоге франшиза по Эпику не случилась. А студия "BlueSky", которая занималась производством мультфильма, прекратила своё существование в 2021 году. Так что всё, рассчитывать на продолжение смысла нет. Максимум, что будет делать "Disney", имея в собственности мультфильмы закрывшейся студии, так это продолжения Ледникового периода на уровне Приключений Бака. Это же какой-то кошмар настоящий. Неужели нам нужны мультфильмы в формате простеньких презентаций?
Университет монстров
Понимаю, что сейчас уже никого не удивишь историей про неудачников, которые объединяются для того, чтобы одержать победу в каком-то конкурсе или пройти какой-либо квест или что-то ещё. Вон как "тепло" приняли критики "Майнкрафт в кино", вышедший в 2025 году. Однако тогда, в 2013 году, история становления Майка Вазовского и Джеймса Пи Салливана была очень успешной и выглядела впечатляюще с точки зрения анимации, динамики, интересного сюжета и подачи. Все герои, даже второстепенные, были прописаны в сюжете и имели своё развитие. Нам стала ясна история Рэндела, который ненавидит Майка в Корпорации монстров. Однако эта история казалась мне в основном обособленной от Корпорации. Ничего бы не произошло с тем зрителем, который бы посмотрел этот мультфильм вместо Корпорации. Конечно, я бы на его месте посмотрел бы оба, но это сути не меняет.
"Pixar" в начале 2010-х годов ещё оставался на плаву, качество сохранялось, мультики было приятно смотреть, но сейчас уровень качества сюжета у мультфильмов нынешнего Pixar и сам факт того, что очень много продолжений стало, причём ещё будет вторая часть Тайны Коко, которая совершенно не требуется, ведь первая часть была самодостаточной историей, которая погружала зрителя в историю семьи Мигеля и развивала этот конфликт на протяжении всего мультфильма, логично его закончив. Потом начали выходить мультсериалы от "Pixar". Из-за скукоты я не смог досмотреть даже первый сезон Монстров на работе, что уж говорить о втором. Я надеюсь, что "Прыгуны" хоть и не исправят ситуацию, но что-то в историю современного Пиксара внесут, хотя бы как-то поменяют его курс в лучшую сторону. Впрочем, поживём и увидим.
Турбо
История про гоночную улитку в 2013 году выглядела чем-то необычным. Я помню, как заигрывался в игру про Турбо. Там можно было играть за разных персонажей. Эх, неплохая игра была. Печально, конечно, что сейчас её не найти, но и я не играю в игры давно. Сам мультфильм на момент первого просмотра казался мне немного скучным. Я как-то не любитель гоночных историй. Однако драма главного героя меня зацепила, поэтому я решил досмотреть этот мультфильм до конца. Анимация, хорошие шутки, драма главного героя, свето-тени, лайны, монтаж, работа звука-режиссёра - всё это выглядело на тот момент на достойном уровне, так что смотреть можно было.
Стоит ли сейчас пересматривать этот мультфильм? Может ли он зацепить современного зрителя? Думаю, что вряд ли. Всё-таки сейчас много историй про то, как кто-то мечтает стать чемпионом и в итоге становится. Вот, недавно совсем выходил мультфильм "GOAT: Мечтай по-крупному". По сути создатели слямзили ту же канву, что была в Турбо, только спорт и персонажей поменяли, но заметна схожесть Турбо и Уилмора. Новому времени нужны новые сюжеты, но, как мы сейчас замечаем, всё больше и больше появляется фильмов с заимствованными сюжетами.
Тор 2: Царство тьмы
Скучный сюжет, непроработанный злодей в виде Малекита, который смотрится гораздо хуже Локи, простенькая любовная история и так далее можно продолжать, но я не буду. Фильм оказался настолько неудачным, в приглушённых тонах, совершенно нединамичным, отчего его досмотреть было крайне тяжёлым занятием. Ощущается много занудности, много простоты и много клише. Наверное, один из самых неудачных фильмов студии "Marvel". Только Тайка Вайтити в третьей части смог спасти Тора от глубокого уныния, но в четвёртой части всё скатилось донельзя.
Смотреть этот фильм сейчас, я думаю, не стоит. Лучше либо пересмотреть первую часть, либо третью, чем погружаться в тоску и печаль примитивной истории, которая не держит зрителя и не пытается увлечь его хоть какой-то интересной историей. Тут присутствуют отсылки ради отсылок. В общем, тратить время на "Царство скукоты" не надо.
Холодное сердце
Вот настоящий культовый мультфильм "Disney" последних нескольких десятилетий. Пока что по уровню драмы, хорошего развития персонажей, музыкальных номеров, интересного сюжета, отличной озвучки в оригинале (считаю, что стоит смотреть именно в оригинале, ведь в русском дубляже нет того эффекта в песне "Холод всегда мне был по душе"), анимации, множества локаций, на которые приятно смотреть этот мультфильм переплёвывает всякие там Райи и последних драконов или "Энканто". Хотелось бы, чтобы было больше оригинальных историй, которые бы были столь же мощными в плане драмы. Увы, но мы живём во время кризиса идей, так что не стоит ждать чего-то нового в ближайшие лет 10, а как показал "Король и Шут. Навсегда", создатели постепенно внедряют в свои фильмы ИИ. У Дисней, как и у КиноПоиска, появился отдел по ИИ, который может вскоре заменить специалистов по визуальной графике на том уровне, что мы не сможем отличать работы реальных людей и роботов.
Иван-Царевич и Серый Волк 2
Вторая часть всё ещё смотрелась живо и динамично, но местами динамика проседала. Особенно мне нравились сцены в доме Черномора. Там всё выглядело уныло, тускло и безрадостно. Любая шутка была в таком же оттенке, как и само место. Так как в доме Черномора происходит основная часть сюжета, то и сам мультфильм получился скучным, но история взаимоотношений Ивана и Василисы мне понравилась. Порадовала работа актёров озвучки. В особенности мне понравилась озвучка Никиты Ефремова (Иван-Царевич). К сожалению, Артур Смольянинов не вернулся на роль озвучки Волка. Жаль, такое попадание было.
Понравились музыкальные номера. Сейчас в серии Ивана-Царевича крайне мало интересных песенных номеров, а здесь один номер, где звучит "Улетаю вдаль", смотрится прекрасно. Очень много отсылок, причём не просто так использованных. В шестой части все отсылки используются как случайные, то есть можно сказать, что серия скатилась. Вторую часть можно пересматривать много раз, хоть она и выдалась не сказать, чтобы сильной не только по динамике, но и по визуалу. И всё же у создателей тогда было много идей, они готовы были творить, развиваться, а сейчас история про Ивана-Царевича и Серого Волка превратилась в сплошной конвейер.
Ну, а на этом данный материал подошёл к своему логическому завершению. Спасибо вам, дорогие читатели, за то, что прочитали его до конца. Удачи вам, успехов и новых знаний.