Делюсь первыми впечатлениями о вышивке картины «Осенний вечер» по мотивам художника Л. Афремова. Я впервые вышиваю набор «Золотое руно». Материалы мне очень нравятся: канва Аида 16 Zweigart, нитки Madeira. Вначале мулине мне показалось не очень приятным: волокна суховатые, без блеска как у Гаммы или DMC. Но в работе они себя сразу же отлично зарекомендовали.
Схема по сюжету проработана шикарно. Крестики собраны в приятные группки или последовательности, что позволяет использовать полностью одну нить без разлиновки канвы, потому что легко сориентироваться, где будет следующий фрагмент. Это так экономит время! Вышивается очень легко и приятно.
К работе я приступила с левого верхнего угла. Вышиваю осеннюю крону деревьев. Цвета меня очень радуют. Вообще в сюжете использована очень яркая палитра. Но заметьте как мало переходных оттенков. Я бы даже сказала, что они почти отсутствуют. Собственно, это свойственно картинам Афремова. Много контрастных самостоятельных цветов. Кстати, благодаря этому набору я вообще узнала, что есть такой художник: Леонид Афремов.
Мне захотелось узнать побольше о нëм самом и его творческом пути. Погрузилась в изучение информации в интернете. Меня ждало разочарование. Художник оказался без изюминки. Его техника — конвейерная. Работы рисуются (Афремов сам употреблял этот глагол) за очень короткий срок от 10 минут до нескольких часов. Гениальность этого художника состоит лишь в отличном умении зарабатывать.
А в чëм же секрет популярности его картин? Всё просто: в яркости. Калейдоскоп красок нравится нашему мозгу. Глаза с удовольствием переключаются с одного мазка на другой, ведь собраны абсолютно все цвета, среди которых обязательно встретятся любимые. Смотришь на картину и сразу же возникает желание иметь такую.
Я начала рассматривать в интернете картины Афремова. Примерно через полчаса меня стало от них немножко мутить. Но на следующий день я опять нашла их в интернете. И первые минут 10 рассматривала с удовольствием те, которые не видела накануне. Но потом опять всë повторилось: глаза устают от такой неестественной яркости. Удивительная реакция: первые минуты ты влюблён в эти работы, но после получаса любования ими — тебе хочется от них сбежать. А мастихиновые мазки и вовсе начинают раздражать, потому что при рассматривании замечается их грубость и какая-то неуместность, хоть вся картина ими и написана. Вот такие странные чувства сменяют первоминутный восторг. Художник точно угадал психологию современного человека: он играет на клиповости мышления. Буйством красок он вызывает кратковременные положительные эмоции, заставляющие позитивно воспринять работу и даже поддаться соблазну эмоциональной покупки. Но стоит только человеку внимательнее отнестись к этим картинам, как всë очарование развеивается. Хотя у современных людей нет времени и желания на длительное изучение объекта. Так что коммерческий расчет верный. Хотела бы я иметь такую картину, написанную красками, у себя дома? Однозначно нет!
Другое дело вышивка. Даже на превью картина смотрится гораздо спокойнее и приятнее.
В вышивке нет этих ужасных мазков-налëпышей. Зато осталась цветовая гамма, которая смягчается за счет использования блэндов. Дизайнеры "Золотого руна", на мой взгляд, гораздо талантливее художника подают его картину. Они сделали еë нежнее, эстетичнее. Посмотрим, конечно, как потом будет выглядеть полностью отшитая работа. Но начало мне уже очень нравится.
Зато на просторах интернета я нашла вот такое обсуждение:
Согласна с комментаторами в том, что копии обесценивают работы. Сам Афремов написал больше 100 тысяч картин. Для сравнения Айвазовский — всего 6000 картин. А Пикассо — 13500 (гравюры, иллюстрации и т. д. считать не будем). А они вообще-то лидеры по количеству написанных картин. Помножте теперь 100 тысяч на неизвестное количество копий. В итоге это уже не произведение искусства, а массовый художественный продукт, превращённый в товар. А вот вышивка по мотивам картины — совсем другое дело. Во-первых, встречается точно реже, чем картины Афремова на холстах. А, во-вторых, как я уже писала, в дизайнерской обработке она смотрится гораздо выигрышнее. Так что зря пишут, что вышивка обесценивает картины.
А вы когда-нибудь рассматривали подолгу работы Арефьева не в вышивке, а на полотнах (хотя бы на фото)? Как они вам?