Найти в Дзене
undergrooves

Susumu Yokota - Symbol (2005

) По-настоящему тактильная музыка Не каждому из нас дана способность уметь слушать окружающий нас мир. Именно слушать, поскольку, слышим-то мы его отлично, ведь вокруг нас постоянно то грохот двигателя проезжающей мимо машины, то ремонт в квартире за стеной или гул от включенного холодильника — все это звуки неестественные, искусственные и чуждые нашему миру, они пришли сюда вместе с человеком и вместе с человеком и уйдут. Эти звуки мы постоянно слышим, но никогда не вслушиваемся. А вот исконно природные звуки — журчание бегущей воды, шум деревьев, касающихся на ветру или пение птиц трогали души людей задолго до появления холодильников. Умение слушать окружающий мир и видеть в нем красоту породило огромное количество композиций классической музыки — музыканты научились имитировать звуки природы и воспроизводить их при помощи различных музыкальных инструментов, а одним из самых излюбленных приемов стало подражание голосам птиц — казалось бы, наивысшей точке «природной» музыки. Элект

Susumu Yokota - Symbol (2005)

По-настоящему тактильная музыка

Не каждому из нас дана способность уметь слушать окружающий нас мир. Именно слушать, поскольку, слышим-то мы его отлично, ведь вокруг нас постоянно то грохот двигателя проезжающей мимо машины, то ремонт в квартире за стеной или гул от включенного холодильника — все это звуки неестественные, искусственные и чуждые нашему миру, они пришли сюда вместе с человеком и вместе с человеком и уйдут. Эти звуки мы постоянно слышим, но никогда не вслушиваемся. А вот исконно природные звуки — журчание бегущей воды, шум деревьев, касающихся на ветру или пение птиц трогали души людей задолго до появления холодильников.

Умение слушать окружающий мир и видеть в нем красоту породило огромное количество композиций классической музыки — музыканты научились имитировать звуки природы и воспроизводить их при помощи различных музыкальных инструментов, а одним из самых излюбленных приемов стало подражание голосам птиц — казалось бы, наивысшей точке «природной» музыки.

Электронная же музыка возникла более 100 лет назад под влиянием резкого технологического прогресса, и первыми музыкальными инструментами широкого использования были синтезаторы, которые, как ни странно, синтезировали звуки, которые традиционными инструментами не извлечь.

После такого длинного предисловия можно поговорить и о главном герое этого поста — Сусуму Йокоте. Альбом Symbol (2005) попался мне неслучайно, я целенаправленно искал какой то чилловый эмбиент, чтобы под него работать на моей фрилансной шабашке. Но я так замечтался при прослушивании, что работа ну совершенно не шла, хотелось слушать и слушать.

На этой пластинке автор очень органично смешивает сэмплы электронной и классической музыки заимствуя из каждого жанра все самое лучшее, и в первый раз мне было очень неожиданно услышать Чайковского под техно-биты. Есть в этом что то элегантное и в то же время дерзкое. Эстетика Йокоты сюрреалистична, ведь под смесь музыки из разных эпох поверх он ставит очень эмоциональный и женский вокал как-будто на неземном языке.

И все вместе это образует альбом Symbol... Не знаю, насколько много здесь символизма, но определенно Сусуму слушает наш мир как-то иначе, чего стоят только его названия треков: “Песнь спящего леса», «Умирающий черный лебедь» или «Голубое небо и желтый подсолнух». Наконец-то я закольцевал то, о чем говорил в начале.

Сейчас пока дописывал этот пост, стоял на улице в легкой летней курточке, пил капучинку и провожал зиму, которая напомнила о себе небольшим снегопадом и слушал этот альбом. Почему этот момент не длился вечно?😭

ВАЙБИТЬ