The Beatles, The Rolling Stones, The Beach Boys, Led Zeppelin, The Doors, Фрэнк Заппа, Love, The Byrds. Никто из этих музыкантов не выступал на знаменитом фестивале Вудсток.
Там не было Deep Purple и Pink Floyd. Не играли перед толпами Боб Дилан с Джони Митчелл и, тем не менее, именно Вудсток считается чуть ли не самым значимым фестивалем в истории рок музыки. Самый грандиозный, самый большой, самый значимый. Фестиваль, который изменил всё.
Громких эпитетов сказанных и написанных в адрес Вудстока просто немерено. О нём снимали документальные фильмы, о нём писали книги, он фигурирует в стихах. На него делали карикатуры, в его честь выпускали марки. Для иллюстрации пусть будет вот такое фото, но говорить о фестивале мы естественно не будем.
Лучше мы с вами переместимся в Денвер. Колорадо ассоциируется скорее с ковбоями, однако огромные рок фестивали проводились и там. Да и дебют на американской земле Led Zeppelin тоже состоялся там же в 1968 году, однако, это отдельная история. Нас же интересует летний фестиваль 1969 года прошедший до Вудстока.
О Led Zeppelin я вспомнил потому, что их привозил в Денвер некто Барри Фей. Он же занимался концертами в Колорадо The Grateful Dead, Cream, Big Brother and the Holding Company, Blue Cheer, Quicksilver Messenger Service, The Jefferson Airplane. И именно он делал Денверский фестиваль поп музыки.
Мероприятие проходило на стадионе «Майл-Хай», длилось три дня и собрало по некоторым оценкам примерно 60 тысяч человек. Удивительно, но снимков с такого крупного фестиваля в сети, можно сказать, и нет. Нашлась вот публика собиравшаяся пойти на фестиваль.
Смотрите, что получается. На стадионе сыграли Айк и Тина Тёрнер, Фрэнк Заппа со своими The Mothers of Invention, Iron Butterfly, Creedence Clearwater Revival и Джо Кокер. Там же последний раз в классическом составе играли The Jimi Hendrix Experience. После концерта бас-гитарист Ноэль Реддинг уволился и улетел в родную Англию.
Тут надо подчеркнуть, что концерт в Денвере не стал последним выходом на сцену Джимми Хендрикса. Речь именно о классическом составе трио. Джимми же через несколько недель выйдет играть на Вудстоке, даст ещё ряд концертов, да и вообще его карьера закончится чуть позже. Но трио, в котором он стал одним из самых высокооплачиваемых артистов, сыграет вместе последний раз, именно на фестивале в Денвере.
По некоторым сведениям в Денвере впервые была пущена волна среди зрителей. Придумал это действо якобы Фрэнк Заппа, но вполне может быть, что это миф. Фото же Джимми, мне попалось лишь вот в таком качестве. Профессионально этот фестиваль никто не снимал. Тем более не делал видеозаписей.
На мой взгляд, Вудсток остался в истории не из-за количества участников и зрителей. Просто он был намного лучше задокументирован. Там велась видеосъемка, и там организаторы позаботились о фоторепортёрах. Подавляющее большинство фестивалей того времени никто не стремился снимать. Чем-то эта история мне напоминает современность. Раз нет фотографии, то и события вроде как не было. Если было, то оно незначительно. Конечно же, это не так.
Мы же давайте переберёмся в Гарлем. Начиная с 1967 года там проводился «Гарлемский культурный фестиваль». Направлен этот фестиваль был на поддержку чернокожей культуры, и здесь наблюдается весьма интересный момент. На крупных фестивалях того времени темнокожие музыканты спокойно уживались с белыми на одной сцене, но именно сюда белым вход был воспрещен. То есть тут просматривается дискриминация уже белых.
Надо заметить, что среди участников фестиваля известных лично мне исполнителей, было не так много. Я знаю имена Нины Симон, Би Би Кинга, Sly and the Family Stone и Стиви Уандера. Все они выступали там, в 1969 году, но давайте всё же будем честны.
На фоне таких людей как Отис Реддинг, Майлз Дэвис, Тина Тёрнер и Джимми Хендрикс они если не проигрывают, то явно неспособны составить конкуренцию. При этом никто из этих людей в Гарлеме не выступал, тогда как, и Нина Симон и Sly and the Family Stone спокойно играли перед белой аудиторией.
Тем не менее, фестиваль в Гарлеме стали именовать Чёрным Вудстоком. Как видите, Вудсток стал именем нарицательным. По поводу участников фестиваля можно отметить группу The Chambers Brothers. Их хит «Time Has Come Today» длинной в 11 минут сделал из ребят звёзд. И да, они выступали на фестивале в Нью-Порте, в том числе и перед белой аудиторией.
Символично, что успех группы The Fifth Dimension связан с песней «Go Where You Wanna Go» вот только написана она была белокожим Джоном Филлипсом. На фотографии как раз этот коллектив. Джон по очевидным причинам из-за цвета кожи в Гарлеме не выступал.
Лично у меня сложилось впечатление, что дело было не в культуре, а в политике. Там выступали активисты, борцы за гражданские права и, понимая это, полиция отказалась обеспечивать безопасность. За неё отвечали Чёрные пантеры.
При этом вот данный фестиваль как раз активно снимали и по итогам даже смонтировали фильм «Лето соула». Тут мы видим игру слов и какую-то раздутую мифологию. Дальше в названии сказано, что эту революцию нельзя было показывать по телевизору, вот только тогда же в 1969 году выступления многих музыкантов по телевизору как раз показывали. Протест тоже надо уметь продавать. В 70-е это не получилось, и фестиваль закрыли из-за отсутствия финансирования.
Очередной фестиваль, длившийся несколько недель, а не привычных дней, проходил летом 1969 года в Иллинойсе на территории университета. Организаторы установили шатёр для выступающих музыкантов, а публика располагалась на земле. Это точно не было похоже на другие фестивали того же периода, но «Фестиваль на реке Миссисипи», да так он назывался, собрал немало именитых музыкантов.
Необычность заключалась в том, что за один вечер играл, как правило, один музыкант. Нечто подобное делалось в Нью-Йорке, но в целом фестиваль это всё-таки скорее длинный концерт с минимальными паузами на настройку следующей группы.
Сочетание музыкантов там было конечно весьма специфическим. К примеру, Джони Митчелл и Джоан Баэз даже в одном концерте логичны. Это же фолк. Но там же играли Iron Butterfly. Выступила на реке Миссисипи и Дженис Джоплин.
Главным же сюрпризом 1969 года стал не анонсированный выход на сцену Боба Дилана. На сцене он не выступал с 1966 года, после того как попал в аварию. Спел он всего четыре песни вместе с группой The Band, но аудитория явно оценила такой подход. Позже на этом фестивале были The Who, Eagles и Grateful Dead. Но это уже 70-е и туда мы не полезем. Потому вот снимок Боба Дилана из 1969 года.
Наверняка вы обратили внимание, что в целом на фестивалях играли плюс-минус одни и те же группы. Это вполне естественно. Тот, кто был самым востребованным исполнителем тот и оказывался в списке участников. Тем более как мы уже выяснили далеко не все звезды, ставшие культовыми, были в состоянии собрать несколько десятков тысяч человек на свой сольный концерт.
Был ли исключением «Международный поп-фестиваль в Атланте» 1969 года? Нет, конечно же. Там как обычно выступали уже хорошо знакомые нам артисты. И, тем не менее, кое-что под конец десятилетия начало меняться.
Да, там была Дженис Джоплин, Канаду представлял фолк дуэт Ян и Сильвия, фестиваль всё-таки международный, но в плане изменений я бы отметил таких бодрых ребят как Led Zeppelin. Они ещё не успели на тот момент стать одной из главных групп и их пик скорее связан с 70-ми годами, но играть они начали всё же раньше.
Фестиваль очевидцам запомнился жарой и огромными толпами. Между прочим, это мероприятие случилось за месяц до Вудстока, по некоторым оценкам там было больше ста тысяч посетителей, но как обычно толком никто и ничего не фиксировал. Тут надо заметить, что множество людей было не в адекватном состоянии и обнажёнными. Однако полицейские вмешиваться не стали понимая, что их слишком мало, и такую толпу они разогнать не смогут.
По поводу исполнителей отмечу, что и здесь играли Creedence Clearwater Revival, Spirit, Sweetwater, The Butterfield Blues Band, Джо Кокер. Это не все участники, но самых значимых я, пожалуй, выделил. Снимок ниже часто идёт как иллюстрация к Вудстоку, но нет. Это как раз кадр из Атланты.
На следующий год организаторы решили повторить концерт и повторили. Правда вышла небольшая накладка. В афишах были заявлены Jethro Tull, Рави Шанкар, Country Joe and the Fish, Джуди Коллинз, Sly and the Family Stone и Капитан Бифхарт, но их не было.
Впрочем, и без их участия перечень исполнителей впечатляет. The Allman Brothers Band, Mott the Hoople. Procol Harum, Spirit, Ten Years After, Би Би Кинг.
Главным же музыкантом там был, бесспорно, Джимми Хендрикс. Возможно, именно здесь он играл перед самой большой аудиторией в жизни. Давайте не будем забывать о том, что на Вудстоке он играл в 9 часов утра понедельника, когда фестиваль фактически был окончен.
Уже в 21 веке записи выступлений The Allman Brothers Band и The Jimi Hendrix Experience были официально выпущены. Так же был смонтирован фильм по мотивам съёмок 1970 года. Видимо к тому времени организаторы поняли, что мало провести мероприятие. Его стоит ещё и снять. Ну а кто на снимке, думаю понятно и без пояснений.
Допускаю, что вы могли видеть кадр, который идёт ниже. Это картинка из Вудстока. Одна из самых часто встречающихся фотография с того фестиваля. В кадр попали Бобби и Ник Эрколайн ранним утром, когда выступали Jefferson Airplane.
Позже этот снимок был использован для оформления винила, видеокассет и дисков с записью фестиваля. На 2021 год эта пара была точно жива и оставалась мужем и женой. Свободная любовь, нарушения догм и создание новой моды это всё прекрасно. Но традиционные ценности, что бы это не значило, оказались сильнее.
Знаете, по-моему, это забавно. Пара стала в каком-то смысле символом эпохи хиппи, но тут надо немного расширить информацию. Дело в том, что Бобби проработала всю жизнь школьной медсестрой. Её муж Ник был плотником. У них двое детей и конечно в силу возраста они давно на пенсии.
Как они сами смеялись, давая интервью спустя полвека после фестиваля, по всей видимости, многие будут разочарованы, но они оказались недостаточно хиппи. Они не занимались борьбой, не были представителями контркультуры, а просто приехали послушать актуальную на тот момент музыку.
Нечто подобное в плане фотографии могло случиться, если бы «Лорелский поп-фестиваль» получил такую же известность как Вудсток случившийся месяц спустя. На снимке ниже некие Джон и Дебби пришедшие на концерт задолго до начала и кто-то их сфотографировал. Вот только кроме имён больше ничего неизвестно.
Впрочем, и шансов стать известным у фестиваля в данном случае не было. Зрителей было около пятнадцати тысяч человек, шло мероприятие пару дней и снимали его мало. Единственный момент, который здесь стоит отметить так это ночной холод. Публика, пытаясь согреться, сожгла несколько десятков кресел и позже в газетах пытались раздуть из этого скандал. Позволю себе цитату одного из организаторов.
«Сгорело всего около 40 или 50 стульев. В том виде, в каком это показали по телевизору, это выглядело как хаос. Когда мы просмотрели бухгалтерские книги, ущерб составил, возможно, 100 долларов. Эти дети зайдут так далеко, как ты им позволишь, но если ты скажешь им остановиться, они остановятся».
Кстати одним из организаторов выступил Джордж Вейн, делавший фестивали в Нью-Порте. Мы его уже вспоминали. И здесь снова будет уместна цитата.
«Я считаю, что времена, когда можно было проводить исключительно джазовые фестивали, прошли. Нужно проводить музыкальные фестивали, где джаз сочетается с поп-музыкой, соул-музыкой и джазом. У нас не так много поклонников джаза. Я за современную музыку. Если люди этого хотят, мы им это дадим». Ну а вместо перечисления музыкантов пусть будет афиша, по которой всё понятно и без моих комментариев.
Или вот ниже ещё одна афиша, но на этот раз с фестиваля в Сиэтле. Тоже 1969 год. Опять же вспоминаются рассуждения жителей этого города о том, что музыка их всегда обходила стороной. Santana, Vanilla Fudge, Led Zeppelin, The Doors. А ещё куча других исполнителей.
К концу 60-х, фестивали стали нормой, и многие исполнители банально уставали перемещаться между ними. Нет, эпоха ещё не уходила, но глядя на всё это разнообразие меня не удивляет, что The Doors отказались ехать на Вудсток. А чего им туда ехать? В том же Сиэтле они вдели толпу в 50 тысяч человек. Это по самым минимальным оценкам.
Buffy Sainte-Marie, The First Edition, Sweetwater, SRC, Taste, The Litter. Вам ничего не говорят эти названия, и кажется, что перед нами список каких-то локальных групп с местечкового фестиваля? Вообще-то это участники «Рок-фестиваля на Среднем Западе». Там же играли Led Zeppelin, Blind Faith, Джо Кокер и MC5. Как раз гитарист последней группы на фото с того мероприятия.
Смотрите, как занятно получается. Молодой человек едет в Атланту 4 июля 1969 года поглазеть на Дженис Джоплин, Джо Кокера и ещё десяток исполнителей. Там он приходит к выводу, что хочет сделать свой фестиваль, но в Техасе. И делает, правда, объединив усилия с местным организатором Алексом Кули.
С 30 августа по 1 сентября проходит «Международный поп-фестиваль в Техасе». Вы вообще видите, как молниеносно всё делалось? Менее чем за два месяца ребята организовали огромное мероприятие и пригласили выступить кучу групп.
Честно говоря, я несколько устал, да и вы, думаю тоже от перечисления примерно одних и тех же имён. Canned Heat, Chicago, Grand Funk Railroad, The Incredible String Band, Led Zeppelin, Би Би Кинг, Дженис Джоплин. А так же Santana, Sly and the Family Stone, Spirit, Sweetwater, Ten Years After и ещё ряд исполнителей. Все они играли в Техасе.
Лезть в дебри сборных концертов проходивших где-то в клубах я не буду, но для понимания атмосферы упомяну такое мероприятие как «Рокарама!!!» проходившее в Сан-Франциско. Это всё ещё 1969 год.
The Lamb, Anonymous Artists of America, Ace of Cups, The Conqueroo, The 4th Way, Frumious Bandersnatch и ещё ряд исполнителей заявлены в афише. То есть музыкантов к концу десятилетия стало просто зашкаливающее количество. Из всех участников того фестиваля лишь Элис Купер и Santana добились действительно настоящего успеха.
Вот ещё занятная афиша. Это уже «Поп - фестиваль на вершине Холма» всё того же 1969 года. Bartholomew & Oglethorpe, Blew Jug Band, Paint, Джек Пармли, Джим Сантос. Кто все эти люди, игравшие на фестивале, не знает и англоязычный интернет.
Известными из всех участников стали лишь Ван Моррисон и The Velvet Underground, но на момент проведения это было вот вообще неочевидно. Музыканты и музыканты. Тем не менее, здесь важно отметить, что количество перешло в качество.
Лично я глубоко убеждён в том, что западный подход в плане музыки на голову выше отечественного. Там сначала музыкант активно выступает и лишь потом, обкатанный материал записывает в студии, у нас же так сложилось исторически, что всё происходило наоборот. У музыкантов попросту не было возможности где-то выступать. Или желания. Тут ещё большой вопрос.
Я не говорю, что что-то хуже, а что-то лучше. Речь именно о развитии. До нулевых годов отечественные рокеры зачастую не имели возможности кататься с большими турами по всей стране. Да и на местах нечасто находились энтузиасты готовые организовывать гастроли. Речь не о титанах вроде ДДТ или Алисы. Группы такого уровня действительно ездили по стране. Но условная Химера, Банда четырёх или Пекин Роу-Роу не имели толком возможности где-то играть. Москва, Санкт-Петербург или в случае Пекин Роу-Роу родной Ростов-на-Дону. На этом всё.
Иронично, что на излёте Советского Союза возможностей выступать было больше. Фестивали проходили в Сыктывкаре, Череповце, Барнауле. Впрочем, это отдельная тема.
Фото выше это Дженис Джоплин. Выступление на очередном фестивале, но где именно я так и не понял. Важно отметить тот факт, что к 1969 году музыканты буквально кочевали с одного фестиваля на другой. Параллельно не забывая отыгрывать сольные концерты в небольших клубах. И это нормально. Именно так и должно и быть.
Напоследок же пусть будет снимок Фрэнка Заппы с джазового фестиваля в Бостоне. Это ещё один пример грамотного сочетания музыки. Джаз легко смешивался с экспериментальным роком и никого это не смущало. Ведь на том же фестивале в Бостоне играл к прмиеру Сан Ра, но он же запросто выступал вместе с МС5 где-нибудь в Детройте. Хотя казалось бы музыка у них максимально разная.
Тут можно было бы сделать какой-то вывод, но выводы делать я не буду. Тем более по Америке будет ещё одна часть и как минимум, я хочу сделать материал по Европе. Фестивали проходили в Англии, что очевидно, но вот что совсем не очевидно так это фестивали в Германии и Нидерландах. Там есть, на что бросить взор.
Вместо постскриптума видимо стоит сказать пару слов о заглавном фото. Там запечатлён магазин, где продают билеты на музыкальный фестиваль в Форест-Хилле. Так называется стадион. В этом же магазине продают пластинки ливерпульской четвёрки. Они тоже выступали на стадионе Форест-Хилл. На нём же играли в разное время The Chambers Brothers, The Monkees, The Doors, Soft Machine, Дженис Джоплин и Джими Хендрикс. Но фестивалями их выступления едва ли можно назвать. Этот снимок просто хорошая иллюстрация эпохи.