Добро пожаловать на канал «Сравним»!
Советское телевидение умело делать звёзд «на всю страну»: достаточно было одного удачного телефильма в прайм-тайм, чтобы имя актрисы знали и в столице, и в самых дальних посёлках.
Именно так широкая аудитория увидела Анну Самохину — одну из самых ярких актрис позднесоветского и раннего российского кино, чья судьба оказалась одновременно красивой и трагичной.
Будущая звезда родилась 14 января 1963 года в Гурьевске Кемеровской области под фамилией Подгорная. Детство было тяжёлым: семья жила скромно, отец пил, дома случались скандалы, а после его ранней смерти мать одна поднимала двух дочерей. При этом именно мама настояла на занятиях музыкой и привела Анну в народный театр — так у девочки появилась опора и мечта о сцене.
В 15 лет Анна уехала поступать в Ярославское театральное училище и довольно рано вышла замуж за однокурсника Александра Самохина, взяв его фамилию. Молодая семья попала по распределению в Ростовский ТЮЗ, вскоре родилась дочь Александра, и Анне приходилось совмещать репетиции, выступления и материнство.
Переломным моментом стала встреча с командой Георгия Юнгвальд-Хилькевича: Самохину утвердили на роль Мерседес в «Узнике замка Иф». Телефильм вышел в 1988 году и мгновенно превратил актрису в любимицу зрителей — здесь и сыграло свою роль телевидение, способное за несколько вечеров «влюбить» в новый экранный образ. Почти одновременно успех закрепила криминальная драма «Воры в законе», а затем — яркие костюмные роли, включая «Царскую охоту». Самохину обсуждали, ею восхищались, её копировали, и вместе с популярностью росло давление: в кадре от неё всё чаще ждали «роковую красоту», а не только драматическую глубину.
Личная жизнь складывалась непросто. Первый брак распался в 1994 году. В том же году Анна вышла замуж за петербургского ресторатора Дмитрия Конорова: были и громкая свадьба, и собственные рестораны, и ощущение новой стабильности, но спустя несколько лет союз закончился.
Позже она жила в отношениях с Евгением Фёдоровым, однако и этот период оказался недолгим: актриса не была готова отказаться от профессии.
В начале 2000-х Самохина вернулась к активной работе — зрители полюбили её по сериалам «Чёрный ворон» и «Бандитский Петербург», а на сцене успех принесли спектакли вроде «Жозефина и Наполеон».
В конце 2009 года у актрисы обнаружили рак желудка в последней стадии. Болезнь развивалась стремительно, и 8 февраля 2010 года Анны Самохиной не стало — ей было 47.
Телевидение, которое когда-то подарило ей всесоюзную узнаваемость, теперь хранит её на плёнке: в роли Мерседес, в резких героинях конца 80-х и в зрелых работах 2000-х. И каждый пересмотр напоминает, какой яркой и настоящей она была.
Напишите в комментариях, в каком фильме вы впервые увидели Анну Самохину и какую её роль пересматриваете чаще всего.
Не забудьте пройти наш тест — проверьте, насколько хорошо вы знаете легендарных актрис советского кинематографа.
Удачи, уважаемые знатоки! 😊
🎨Первый шарж
Советскому экрану актриса, с которой мы начнём тест сегодня, во многом обязана своей всенародной узнаваемостью: на телевидении она могла появляться всего на несколько минут — и всё равно становилась главным впечатлением вечера. Яркая, пластичная, с редким темпераментом, она чаще играла роли второго плана, но делала их такими живыми и точными, что зрители запоминали именно её.
Девочка родилась 21 мая 1949 года в Омске в простой семье: отец работал на стройке, мама была швеёй. С детства она тянулась к сцене — пела, танцевала, занималась в кружках и мечтала стать артисткой. После школы поехала в Москву поступать, но опоздала на экзамены в Щукинское (Вахтанговское) училище. Тогда ей посоветовали ВТМЭИ — Всероссийскую творческую мастерскую эстрадного искусства.
Там в ней разглядел талант педагог Леонид Масляков и настоял, чтобы девушку зачислили. Она училась на эстрадном отделении, освоила разговорный жанр, юмор и сатиру, а в 1967 году получила распределение в Омскую филармонию. К тому времени она была замужем за однокурсником Валерием Макаровым.
Поворот случился в 1971-м: руководитель омской филармонии Юрий Юровский, став главой Росконцерта, пригласил её в Москву. Девушка начала работать в Московском мюзик-холле и много гастролировала по стране. В кино ей долго доставались лишь эпизоды, но настоящая популярность пришла в 1976 году после телефильма Марка Захарова «Двенадцать стульев»: танго в дуэте с Андреем Мироновым стало одним из самых узнаваемых телевизионных моментов того времени.
При этом актрисе нередко говорили о «несоветской» внешности и не спешили доверять главные роли. Поддержку она нашла в Театре миниатюр (ныне «Эрмитаж»), куда её пригласили Виктор Ильченко и Роман Карцев: там актриса проработала семь лет.
К крупным киноработам относятся 1989 год — главная роль в драме «Любовь с привилегиями» и роль Зины Мелейко в «Интердевочке» Петра Тодоровского. В тот же период она играла в театре «Школа современной пьесы» Иосифа Райхельгауза, а позже ушла в антрепризу.
В личной жизни у актрисы было два брака. От Валерия Макарова у неё родился сын Алексей (1972). Вторым мужем стал художник Сергей Цигаль, в 1984 году у пары появилась дочь Мариэтта.
В 2000 году актриса попала в серьёзное ДТП, перенесла операцию на позвоночнике, но продолжала сниматься и выходить на сцену. Последней большой телевизионной работой стала роль в ситкоме «Моя прекрасная няня».
Вскоре врачи диагностировали саркому; 28 ноября 2006 года женщина умерла в возрасте 57 лет.
Догадались о какой советской актрисе идёт речь в тексте?
Знаешь ответ? Жми👍
🎨Второй шарж
Ещё одна из главных звёзд советского и российского кино, всенародная любовь к которой пришла в 1956 году после фильма «Карнавальная ночь» Эльдара Рязанова: юная девушка с песней «Пять минут» стала символом эпохи и осталась в сердцах зрителей на десятилетия. За карьеру актриса снялась примерно в 125 картинах — от музыкальных комедий до сложной психологической драмы.
Будущая артистка родилась 12 ноября 1935 года в Харькове в семье работников филармонии: отец играл на баяне, мать помогала в организации концертов. Именно отец первым поверил в её сценическое будущее. С раннего детства девочка пела, читала стихи, выступала на публике. В годы войны, когда отец был на фронте, она с матерью пережила оккупацию Харькова и пела возле немецких казарм — просто чтобы добыть еду.
После войны ей прочили путь певицы, но она мечтала о кино. В 1953 году девушка уехала в Москву и поступила во ВГИК. Дебют на экране случился в 1956-м в «Дороге правды», а затем взлёт — «Карнавальная ночь».
Казалось, дальше будет только успех, но вскоре начались годы невостребованности: актриса вспоминала, что почти десятилетие не получала крупных ролей. Позже в её жизни начался новый виток: она получила звание заслуженной артистки РСФСР (1969), снималась в ярких проектах, в том числе в мюзикле «Мама», работая после тяжёлой травмы ноги.
Среди самых известных работ разных лет — «Двадцать дней без войны», «Пять вечеров», «Вокзал для двоих», «Любимая женщина механика Гаврилова», «Полёты во сне и наяву», «Любовь и голуби». В 2000-х она продолжала работать, а в 2009 году выпустила режиссёрскую работу «Пёстрые сумерки».
Личная жизнь актрисы была бурной: несколько браков, единственная дочь Мария, сложные отношения в семье. Трагедией стала смерть 16-летнего внука Марка в 1998 году, после чего разрыв с дочерью стал почти окончательным.
Женщина умерла 30 марта 2011 года в Москве: незадолго до этого она сломала шейку бедра, перенесла операцию, а причиной смерти стала сердечная недостаточность.
Догадались по кадру о какой советской актрисе идёт речь в тексте?
🎨Третий шарж
Следующую актрису трудно загнать в одно амплуа. В любой роли — будь то комедия, мелодрама или драма — у неё оставалась «лишняя» нота: чуть не по жанру, чуть «не оттуда». Именно эта странная примесь и делала её героинь живыми, узнаваемыми и незабываемыми.
Когда вспоминаешь эту актрису, первой возникает не глянец, а лицо с веснушками, круглыми щеками и взглядом — одновременно озорным и усталым, взрослым не по возрасту. Она никогда не вписывалась в стандартные представления о «киношной красоте», но зрителю это было только в радость: в ней легко было увидеть «свою» женщину — соседку, коллегу, родственницу.
Характерная история связана с ранней картиной «Здравствуй и прощай»: после выхода фильма на студию, по воспоминаниям, приходили письма, где благодарили режиссёра за то, что он снял «людей из народа» — зрители приняли молодую актрису за настоящую деревенскую девушку.
Коллеги не раз говорили о её уникальности. Дмитрий Брусникин отмечал, что место актрисы в профессии до сих пор остаётся пустым: она могла быть и смешной, и притягательной, и жёсткой, и трогательной — многодетной мамой, простой женщиной, аристократкой и даже царственной фигурой.
При этом в жизни она была человеком требовательным и принципиальным: не терпела халтуры, держала дистанцию и болезненно реагировала на панибратство. Театральная среда помнит и конфликтные истории — например, напряжение в Театре им. Маяковского, где со временем именно она стала одной из главных звёзд труппы.
Родилась она 28 августа 1948 года в Москве, росла на Таганке, училась в Щукинском училище и почти всю жизнь служила в Театре им. Маяковского. В кино всенародное признание пришло после «Сладкой женщины», а дальше были «Осенний марафон», «Вас ожидает гражданка Никанорова», «Однажды двадцать лет спустя», «Одиноким предоставляется общежитие», «Хозяйка детского дома», «Небеса обетованные», «Петербургские тайны» и многие другие.
В 2001 году актриса перенесла тяжёлый инсульт и фактически закрыла личную жизнь от публики — так, как считала правильным всегда. Она ушла 15 мая 2005 года. И запомнилась именно такой, какой хотела: яркой, солнечной, очень «родной» — без чужих масок и без лишних объяснений.
Догадались по шаржу о какой советской актрисе идёт речь?
🎨Четвёртый шарж
Ну что же, идём дальше и поговорим об одной из самых узнаваемых актрис советского кино, сыгравшей десятки ярких ролей.
Будущая артистка родилась 1 июля 1925 года в Полтавской области. Отец руководил совхозом, мать была председателем колхоза и участвовала в самодеятельности, хорошо пела. В 1941-м, когда началась война, семья эвакуировалась в Казахстан. Родные мечтали, чтобы девушка выбрала «земную» профессию, но она рискнула и поехала поступать во ВГИК, который тогда находился в эвакуации. Её приняли на курс Сергея Герасимова и Тамары Макаровой.
В студенческие годы девушка играла Ульяну Громову в спектакле «Молодая гвардия», однако в экранизации роль досталась Нонне Мордюковой — это стало для актрисы тяжёлым ударом. Всё изменилось после предложения Пырьева. Настоящая всесоюзная слава пришла к ней после его музыкальной комедии «Кубанские казаки»: за роль Даши Шелест актрису удостоили Сталинской премии. Фильм сделал её любимицей зрителей — актриса вспоминала мешки писем, в том числе с предложениями руки и сердца.
Второй мощный всплеск популярности случился много позже — после телесериала «Цыган», где актриса сыграла Клавдию Петровну. В разные годы ей присваивали и почётные международные титулы, среди которых «Женщина мира» и «Женщина тысячелетия».
Позже она снималась у крупных режиссёров, побывала в Каннах с картиной «Возвращение Василия Бортникова», а в «Цыгане» и продолжении «Возвращение Будулая» окончательно закрепила статус народной любимицы.
В 2000-х женщина выпустила автобиографическую книгу «Виновата ли я…», снималась в сериале «Разведённые мосты», а одной из последних работ стал фильм «Парк советского периода».
Личная жизнь актрисы тоже была драматичной. Её первым мужем стал актёр Сергей Лукьянов — они познакомились на съёмках «Кубанских казаков», в браке родилась дочь Оксана. Лукьянов умер от инфаркта в 54 года.
Спустя годы женщина вышла замуж за журналиста Дмитрия Мамлеева, с которым прожила более трёх десятилетий. 26 марта 2005 года актриса скоропостижно скончалась: причиной стал оторвавшийся тромб.
Догадались по шаржу о какой советской актрисе идёт речь в тексте?
🎨Пятый шарж
Заключительный вопрос на сегодня будет касаться советской и российской актрисе театра и кино, народной артистке России.
Она родилась 29 апреля 1955 года в Вене, где в то время служил её отец — военный врач. Мать имела театральное образование и работала воспитателем. Первый год жизни девочка провела в Австрии, затем семья много переезжала по стране и, когда отец демобилизовался, обосновалась в Одессе.
В детстве девочка серьёзно занималась художественной гимнастикой, а параллельно тянулась к сцене: ходила в школьный драмкружок. В девятом классе поступила в Народную студию актёра при Одесской киностудии, где три года изучала сценическое движение, речь, пластику, историю искусств и актёрское мастерство. Уже в 15 лет дебютировала в кино — в короткометражке Александра Павловского «Счастливый Кукушкин» (1970).
После школы девушка уехала в Москву и поступила во ВГИК на курс Сергея Герасимова и Тамары Макаровой, который окончила в 1976 году. Ещё студенткой сыграла заметную роль в фильме Герасимова «Дочки-матери» (1974), а затем снялась в картинах «Трын-трава» и «Красное и черное». В конце 1970-х актриса активно работала в кино и на телевидении, появляясь в разных жанрах — от детектива до музыкальных лент.
Настоящую всенародную славу принесла роль Маньки-Облигации в культовом фильме Станислава Говорухина «Место встречи изменить нельзя» (1979). По воспоминаниям актрисы, она сама добивалась этой роли, а знаменитая реплика про «облигацию» родилась как импровизация на съёмках.
Позже актриса закрепила успех ролями в «Мэри Поппинс, до свидания», «Зимней вишне», «Самой обаятельной и привлекательной», «Тартюфе», проектах «Любить по-русски», а в 2000-х стала лицом сериала «Даша Васильева. Любительница частного сыска». В её фильмографии — более 120 работ.
С 1976 по 1993 год она служила в Театре-студии киноактёра, позднее играла в антрепризах; важной вехой стала работа в спектакле Виталия Соломина «Сирена и Виктория».
В личной жизни актриса была замужем трижды; у неё есть дочь Мария (род. 1988), живущая в Италии.
Узнали по шаржу советской актрисы, о ком идёт речь?