Welcome, на День открытых дверей в творческую индустрию. Поверьте, я хотела бы услышать это в свои 15.
Сначала думала, что напишу этот пост только для англоязычной аудитории, но потом поняла: это слишком важно и для нас тоже. Поэтому please, listen to me, I wanted to know about it before my start in this industry.
Если сказать это максимально честно и прямо, то звучит это так: Творческая индустрия — это не профессия мечты.
Приготовьтесь услышать правду, о которой не каждый расскажет, но это необходимо знать. Я не претендую на истину в последней инстанции, но того, что я знаю точно, хватит, чтобы ответить на вопрос: «Выбирать творческую специальность или же нет?»
Hate
Первое, с чем вы столкнётесь на этом пути — хейт. Много хейта.
Творческие люди не дадут соврать: каждый проект, каждая работа оценивается не только лайками. Вы должны быть готовы к тому, что критики будет много. Необоснованной. Обоснованной. Справедливой и дико бесящей. Её будет дофига.
Уолт Дисней получал столько критики за свои мультфильмы, что нам даже представить сложно. А он просто продолжал работать. И сейчас нам уже сложно поверить в то, что этого человека вообще когда-то критиковали.
Я сама критику переживаю сложно.
Точнее так: раньше было тяжело. Сейчас — спокойно. Не легко, а именно спокойно.
Но я сталкиваюсь с критикой с 7 лет. А мне сейчас почти 24. Так что можете представить, какой у меня характер, раз я в этой индустрии до сих пор)))
И хейт — это не всегда про злые комментарии в интернете. Первый хейт прилетит от вашего близкого окружения.
Приведу свой пример: в балетной школе, когда мне было лет 9–10, я стала первой, кто станцевал сольную партию. Прикиньте уровень зависти: я первая вышла на сцену одна, да ещё и в розовой пачке.
Со мной перестали общаться. Меня игнорировали, обсуждали за спиной.
Ребёнку 9–10 лет.
Думаете, это всё? Пфф. Поехали дальше.
Поступление в колледж. Это вообще отдельная история…
Выбрать творческую профессию, когда вся семья построила карьеру на технических специальностях — вот это реальное испытание на прочность. И не дай Бог, ты потом пожалуешься, что тебе тяжело. Нет.
Травмы, надрыв мышц, растяжение, перелом, температура 39 — пофиг. Ты отлежишься сколько можешь, а завтра выйдешь на сцену, потому что конкурс, экзамен или ты участвуешь в чужом номере. Никому нет дела, что у тебя болит. Дома ты тоже не пожалуешься, потому что в ответ получишь: «А мы тебя предупреждали. Надо было делать, как мы говорили».
Без характера в творчестве делать нечего. Реально. Никто не будет жалеть. Ты сам за себя.
Получил хейт? Отвечай сам. Здесь каждый сам за себя. Да, творческие люди — потрясающие, мы проходили через одно и то же, поэтому мы друг другу помогаем. Но всё равно — каждый сам за себя.
“You need time for money and money for time”
«Тебе нужно время для денег и деньги для времени»
Творчество — классное место. Здесь есть деньги, не переживайте.
Но есть нюанс.
Чтобы получать деньги, нужно время на обучение и опыт. А чтобы у тебя было это время, нужны деньги, которые будут тебя кормить, пока ты: учишься, набираешься опыта, совершенствуешься и заявляешь о себе.
Замкнутый круг? Абсолютно так и есть.)))
И об этом вы тоже должны знать, если выбираете этот путь.
Первое творческое образование я получила бесплатно, потому что вкалывала так, чтобы поступить на бюджет. Сейчас я получаю второе — платно. Специальность редкая, бюджетных мест просто нет. Спасибо родителям — они помогают. Потому что работать параллельно с этой учёбой невозможно. Да, у меня две платных специальности сейчас. Вторую тяну уже из своих сбережений. (Точнее — тянула, сценарное я закончила.)
И да. Если приходится выбирать между новыми сапогами и учёбой — я выбираю учёбу. Потому что знаю цену этим знаниям. Если не я, будет кто-то другой, кто знает больше и умеет лучше. А сапоги можно купить и потом.
Девочки. Если вы не готовы к такому — вам правда не место в этой индустрии. Я серьёзно. Идите на техническую специальность, учитесь, идите сразу работать и покупайте себе сапоги каждый месяц. Там ещё замуж выйдете — вообще красота.
Думаете, я это придумала? О нет((
После колледжа я дала себе год на «пожить и поработать». Как-то я работала в ГУМе, продавала селективную парфюмерию. И вот что мне сказала девушка-коллега: «Творчество — это моя мечта, которую я не осуществлю. Потому что я не готова тратить время и деньги на знания, которые могут не окупиться. Лучше я буду продавать косметику и знать, что в конце месяца куплю себе сапоги, чем думать о том, что эти деньги уйдут на учебу художника. Но я безумно завидую тебе. Ты получила профессию хореографа и хочешь дальше учиться — это так круто».
И это — правда, о которой мало кто задумывается. И о которой говорят.
Вы можете представить, сколько стоит учиться на художника? Мы недавно с ребятами посчитали — и это пипец. Давайте просто прикинем. Я скину список того, что покупаю сейчас в университете (учусь на художника и сценариста), и что покупала за 4 года в колледже (про балет молчу, там одна пачка стоит как почка).
Колледж (хореограф):
1. Народные туфли (1 пара) — около 5000 ₽ (если повезет, то 2500)
2. Балетки — каждый месяц. 9 месяцев × 4 года = 36 недель. Качественные балетки ≈ 1000 ₽. Итого: 36 000 ₽ только на балетки.
3. Пуанты — одна пара около 5300 ₽ (мне повезло, остались с балетной школы, но в балетной школе я сменила оч много пар)
4. Купальники, пластыри, колготки, носки, шорты, футболки и всякая мелочь для волос — даже не считайте, сразу 100 000 ₽ оставляйте на это добро. Переодеваться придется раза по три за день. Или ходите вонючие после народного танца.
5. Мелочи: тетради, ручки, косметика, курсы английского (ну, я просто ходила).
Вот и считайте))
Я не говорю уже про одежду, косметос, еду, жилье и проезд…
Универ (художник):
1. Мольберт — 7–10 тысяч
2. Расходники каждый месяц: бумага А3, А2, А4, карандаши, ластики, краски, маркеры, ручки, сангина, мел, уголь, сепия — легко выходит под 15 000. Не каждый месяц, конечно, но специальность дорогая.
3. Графический планшет (начальный) — 7000 (у меня Wacom — для домашек, чтоб анимации делать, графику и тд)
4. iPad (нужен по программе) — 65 000 тыс и 55 000 тыс (просто сначала был маленький размер, а потом понадобился большой)
5. Стилус к iPad — 10 000 тыс и 10 000 тыс
6. Компьютер с программами (Photoshop, Illustrator) — 75 000 + софт
7. Сама учеба + курсы
8. Еще учебники, потому что НАДА. Анатомия, рисунок головы, рисунок тела, эмоции, скетчинг, перспектива, книги любимых художников. Преподаватели спросят: «Какая литература дома есть? Нет? А ну марш в магазин, без пяти книг не возвращайся»)))
9. Скетчбуки, бесконечные блокноты…
10. Ко всему этому, наверное, нужно еще написать про доп шкаф в квартиру. Потому что хранить все это добро будет негде))
И это та правда, о которой не говорят на Днях открытых дверей. А надо бы))
Поверьте, я вас не пугаю. Я не рассказываю про интриги и скандалы — только факты. Если это вас не напугало — вы готовы ступить на эту дорогу. Если вы не готовы к этому — даже не суйтесь.
Вас не должны пугать мысли о том, что не хватит денег. Вас должна пугать только одна мысль: «А что, если кто-то окажется лучше меня?» Если страшно только это — идите. Вы справитесь.
А если мысли упираются в деньги и время — творчество не для вас. Увы, но это правда.
Нехватка времени. Колоссальная.
Творческая профессия — это не офис с 9 до 18, где вы в свободное время можете раскладывать пасьянс и ждать звонка. Это переработки, недосып, стресс, пропущенные праздники, дни рождения собственных детей. Это жизнь в вечном страхе за завтрашний день.
Спросите у тех, кто занимается разработкой игр, они могут вам сказать, что проект может закрыться в любой момент, а выяснится, что не заплатили. Таких историй я много знаю зарубежом, в России наверняка тоже есть такое.
Один работник из игровой индустрии рассказывал, что пропустил первый день рождения сына — горели сроки, работали все по 12 часов.
Он плохой отец? Нет! Он делал это ради семьи, чтобы их содержать.
А что видят люди? «Как можно пропустить день рождения ребенка!»
Мне однажды тоже прилетело, что я не поздравила с днем рождения. Просто забыла…
Серьезно. На меня нажаловались, что я такая плохая.
А знаете, чего не знали? Что я 9 лет занималась балетом 7 дней в неделю без выходных. Что пропустила все школьные праздники из-за экзаменов. Что когда я поехала на международный конкурс, где сильно заболела, три дня лежала с температурой и ничего не ела. После первого номера сказала маме: «Я не могу, мне очень плохо». И она бегала, чтобы достать мне хоть немного картошечки, потому что впереди еще 11 номеров херачить)))
Я Получила Гран-При как солистка. Это высшая награда, которую обычно дают коллективам.
А все увидели только высшую награду и то, что я кого-то забыла поздравить.
Вот она — правда творческой жизни. Её не расскажешь, потому что это больно. И потому что просто не поймут.
Пожалуйста, снимите розовые очки.
Творческая индустрия — это не работа мечты, где ты просто рисуешь мультики и получаешь деньги. Нет.
И я никогда не поверю человеку, который скажет, что ни разу не хотел всё бросить и уйти в экономисты. Потому что только творческий человек знает, как выглядит эта мысль: «А может, нафиг это всё?»
Но если после всего прочитанного вы всё ещё хотите попробовать — добро пожаловать. Теперь вы хотя бы знаете, во что ввязываетесь.