Гостевые дома, глэмпинг, арт-резиденция, а еще баня, домашняя еда от местных жителей, кинопоказы, выставки, экскурсии по Ополью – все это мир, который построил Владимир Инякин, однажды решивший, что пора уже отдохнуть от города и почувствовать землю под ногами, свою землю. Интересно, что это всего лишь в 8 километрах от Суздаля, но я, которая приезжает сюда примерно раз в два месяца, узнала о Менчаково благодаря открывшейся выставке «Элементы пейзажа». Узнала и стала изучать. В итоге вижу влюбленных в Ополье людей, предлагающих не только отдых, но и новую повседневность.
Как написали «Архиеткутрыне излишества»: «Ты далеко от цивилизации, но при это в ближнем Подсуздалье: до города 10 минут на машине, ездят такси, можно отправиться сюда даже без своего авто. С балкона второго этажа хорошо видно звезды. Они тут крупные и яркие».
Сейчас в Менчаково нужно ехать ради совместного проекта художников Ивана Чемакина и Елены Филаретовой, реализованного в рамках арт-резиденции Менчаково. Экспозиция разворачивается в здании бывшего сельского магазина (сельпо), переосмысленного и переоборудованного в художественную мастерскую и выставочное пространство.
Попросила Владимира Инякина, создателя этого мира, ответить на мои вопросы.
Ксения Ламшина: Владимир, почему именно это село?
Владимир Инякин: Это было своего рода озарение - во время ковида я остро почувствовал, что настоящая свобода — это своя земля. Когда я впервые проехал через поля и храмы у Менчаково, понял: это то самое место. Здесь воздух, масштаб, тишина — и при этом сильный культурный контекст Суздальской земли. Это был интуитивный выбор, но для меня очень правильный.
КЛ: Суздаль и окрестности – территория активных инициатив. Вам не тесно?
ВИ: Наоборот. Конкуренции в культуре не бывает — есть экосистема. Чем больше сильных проектов, тем живее территория. Суздаль — это уже хаб, а вокруг него может формироваться новая «одноэтажная Россия»: с архитектурой, искусством и сообществами. Мы дополняем, а не соперничаем.
КЛ: Чем вы руководствуетесь в выборе художников?
ВИ: Уместностью. Нам важно, чтобы работа рождалась из места. Например, «Люстра» Саши Нестеркиной собрана из веток, найденных в Менчаково, и хрусталя — это диалог природы и памяти. Искусство у нас не «привозное», а прожитое — из земли, из воздуха, из контекста.
КЛ: Современное искусство — инструмент развития территорий. Для вас это так?
ВИ: Искусство — это не инструмент, а мотор. Оно задаёт смысл. Деньги могут прийти позже, но если нет внутреннего нерва, всё мертво. Я изначально хотел, чтобы арт- составляющая проекта была смысловым ядром, а не декорацией.
КЛ: Зачем вам искусство в Менчаково? Как оно работает в туристическом проекте?
ВИ: Искусство делает место настоящим. Это не музей под открытым небом, а живая среда. Объекты вступают в диалог с полем, храмом, домом. Человек приезжает не просто «отдохнуть», а прожить опыт.
КЛ: Что лично вы любите? Как пришли к искусству?
ВИ: Я всегда был чувствителен к атмосфере. В какой-то момент понял: деньги ради денег не работают. Мне ближе модель, где сначала появляются художники, энергия, сообщество — а уже потом всё остальное. Искусство для меня – в первую очередь смысл.
КЛ: Почему в Менчаково обязательно стоит побывать?
ВИ: Чтобы научиться ничего не делать)) Наш принцип — slow living. Это не «лубочная деревня» и не «туристический избинг», а тишина, природа, архитектура, баня, сад и 40 соток земли как новая роскошь. Возможность замедлиться и остаться собой.