Когда знакомишься с творчеством художника Георгия Рашкова, то с каждой его новой работой усиливается удивление перед необычностью тех образов, которые рождаются фантазией художника, дополняющих видимую реальность. И совсем не случайно художник определил свою живопись, как «иронический реализм». Причем слово «иронический» здесь требует пояснения, поскольку иронический взгляд на мир, это не только юмор и стимул для удивления, но и оттенок самоиронии художника в отношении того, что именно он предъявляет зрителю своих работ.
Хотя, на мой взгляд, его живопись вписывается в стиль «Магический реализм», что подтверждается и его увлеченностью творчеством великих бельгийцев Рене Магритта и Поля Дельво.
Сразу должен отметить, что художник не получил профессионального художественного образования, то есть относится к достаточно большой категории талантливых художников-самоучек. Впрочем, предпосылками к тому, чтобы он стал художником были: он родился в семье художника в Ленинграде в 1936г. А в годы войны и блокады города был эвакуирован в Сибирь, попав в Емуртлинский детский дом, где прожил почти до снятия блокады Ленинграда. Позже он вспоминал, что именно здесь, на упоровской земле (пос. Упорово), научился видеть прекрасное в окружающей природе, закаты, восходы Солнца, и изменения в небесной сфере...
Нельзя не отметить то, что он активно занимался самообразованием, глубоко и внимательно постигая то, что и как творят выдающиеся художники прошлого и современности. В этой связи, отмечу его весьма оригинальную серию работ (по сути, оммажей), посвященную художникам прошлого, особенно тем, кто повлиял на становление его художественного стиля: Поля Дельво, Сальвадора Дали и др. Тем самым, он расширил состав своей серии «Стулья».
Тем не менее, особую признательность, судя по количеству работ, и даже появлению серии «Шляпы» в память о шляпах-котелках, он отдает бельгийскому художнику Рене Магритту:
Действительно, таинственный и мистический город Санкт-Петербург естественно занимает особое место в творчестве художника. Наиболее ярко эта линия города представлена в его серии работ «Петербургские миражи» и серии «Небо. Город. Доминанты».
А поскольку в этом городе жили и творили выдающиеся российские поэты и писатели, то Георгий Рашков создал серию работ, посвященную ряду этих деятелей питерской и мировой культуры.
И о биографии художника. Георгий Николаевич Рашков родился в 1936 г. в г. Ленинграде в семье художника Николая Георгиевича Рашкова. Во время блокады Ленинграда был эвакуирован в Емуртлинский детский дом, расположенный в селе Емуртла (Упоровский район Тюменской области). Вернулся в Ленинград после снятия блокады.
После службы в армии стал работать в художественно-оформительском комбинате Художественного фонда РСФСР.
С 1970 г. участвует в выставках различного масштаба, как внутри СССР, так и за рубежом.
С 1977 г. член Союза Художников СССР. Специализировался в культурно-зрелищном и рекламном плакате. С 1990 г. активно занимается живописью.
В начале 2020-х гг. принял решение часть своего художественного наследия (сер. картин «Город Небо. Доминанты») передать в дар Емуртлинской школе в память о годах, проведенных на упоровской земле в эвакуации (хранятся в Емуртлинском храме).
Работы неоднократно репродуцировали, как в отечественных, так и в зарубежных изданиях. Произведения находятся в музеях плаката Варшавы (Польша), Лахти (Финляндия), в музее Бахрущина (Москва), в Русском музее ( Санкт-Петербург); в частных собраниях России, Германии, Швеции, Финляндии, США, Австрии, Южной Кореи, Бразилии, Китае и Литве.
На этом, пожалуй, и всё.
Искренне Ваш, Михаил Лукин.
Крайне признателен тем, кто оставляет комментарии, ставит оценки (лайки), и, тем более, подписывается на канал. А если у Вас есть возможность и желание ПОДДЕРЖАТЬ АВТОРА публикации (по крайней мере, помочь в прокорме 4-х котов: ᓚᘏᗢ, ᓚᘏᗢ, ᓚᘏᗢ, ᓚᘏᗢ), то нажмите ниже (справа от лайков) на значок «ПОДДЕРЖАТЬ».
Спасибо!