Ретро-фонотека: выпуск сорок девятый Иван: The Cranberries – это больше поп-музыка или всё-таки рок? Понятно, что мы можем просто сказать «поп-рок» и успокоиться, но у них как будто именно две стороны всегда присутствуют, не соединяясь. На примере обсуждаемого альбома – две открывающих песни (Hollywood и Salvation) представляют, конечно же, рок в его первозданной сущности – тяжёлые, яростные, мрачные и бескомпромиссные. Но затем тут же следуют две поп-композиции, тоже замечательные (When You’re Gone и Free to Decide). И вот в этом ключе у них очень много студийного материала записано, в принципе. Тимур: Не совсем понимаю необходимость отнести звучание Cranberries к одному конкретному спектру. Мне кажется, группа достаточно органично существует на их стыке, совмещая гитарное звучание и антикоммерческий посыл с мелодичностью и эмоциональностью. Они балансируют между роком и поп‑музыкой, используя данный контраст как осознанный художественный приём. Если посмотреть на приведённый тобой п
Ретро-фонотека: выпуск сорок девятый
Иван:
The Cranberries – это больше поп-музыка или всё-таки рок? Понятно, что мы можем просто сказать «поп-рок» и успокоиться, но у них как будто именно две стороны всегда присутствуют, не соединяясь. На примере обсуждаемого альбома – две открывающих песни (Hollywood и Salvation) представляют, конечно же, рок в его первозданной сущности – тяжёлые, яростные, мрачные и бескомпромиссные. Но затем тут же следуют две поп-композиции, тоже замечательные (When You’re Gone и Free to Decide). И вот в этом ключе у них очень много студийного материала записано, в принципе.
Тимур:
Не совсем понимаю необходимость отнести звучание Cranberries к одному конкретному спектру. Мне кажется, группа достаточно органично существует на их стыке, совмещая гитарное звучание и антикоммерческий посыл с мелодичностью и эмоциональностью. Они балансируют между роком и поп‑музыкой, используя данный контраст как осознанный художественный приём. Если посмотреть на приведённый тобой пример, то возможно, что Cranberries не пытаются сгладить переход от тяжести к лёгкости, предпочитая его подчеркнуть. Это создаёт эффект «эмоциональных качелей»: слушатель сначала погружается в агрессию, а затем получает разрядку через мелодизм.
Дополнительно хотелось бы отметить стремление группы сохранить свои ирландские корни в глобальном поп-рок‑пространстве. Да, они работали с американским продюсером, ориентировались на международный рынок. Но вместе с тем в их музыке слышны фольклорные интонации в вокальной подаче О’Риордан и кельтские мотивы в гитарных переборах. Эту сторону звучания группы отмечают редко, однако их желание выстроить мост между традиционной культурой и современным роком несомненно придаёт им дополнительный шарм.
Иван:
Яркий взрыв и постепенное угасание – так можно охарактеризовать альбомы группы по мере их выхода. В 90-ые это была мега-популярная и весьма самобытная команда (в первую очередь благодаря уникальному вокалу Долорес О’Риордан, что всегда оставалось их визитной карточкой), а в 2000-ых они как будто растворились среди других похожих по стилистике коллективов. Возможно, конечно, это связано с неким медленно прогрессирующим творческим застоем, поскольку все альбомы, вышедшие после To the Faithful Departed, до его уровня уже не дотянулись (по моему мнению)…
Тимур:
Безусловно, в 90‑е Cranberries стали частью популярной альтернативной сцены, предлагая рок-музыку с женским вокалом (вместе с PJ Harvey, Garbage и Hole). Но после To the Faithful Departed группа, в том числе столкнулась с типичной проблемой: успех закрепил за ними определённый образ, и любые попытки его изменить встречали сопротивление аудитории. Кроме того, в 2000‑х музыкальная индустрия изменилась: на первый план вышли поп‑идолы вроде Бритни Спирс и NSYNC, а альтернативная сцена стала более нишевой. Cranberries пытались адаптироваться, но в процессе могли потерять ту самую провокационную энергию, которая делала их особенными.
Иван:
Боюсь показаться неоригинальным, но моя любимая песня на этом альбоме – When You’re Gone. Переслушивая пластинку, отметил, что часто слышал её по радио в 90-ые, но как-то не осознавал, что это именно The Cranberries. Романтически-ностальгическая поп-баллада, которая может показаться чересчур сладковатой, но мне она нравится целиком и безоговорочно (кстати, именно эта композиция прозвучала на похоронах Долорес).
Тимур:
А мне вот приглянулась The Rebels. Композиция очень показательно воплощает в себе идеальное соотношение ирландского надрыва и привычного поп‑мелодизма. В ней лёгкая романтическая дымка подчёркивает вполне конкретный социальный подтекст: протест, вызов, понимание, что ты не один. Трек обладает характером, не позволяющим ему стать частью общей звуковой массы. Вот где чувствуется дух Cranberries!
Иван:
Альбом хорош, но, как это бывает практически на всех дисках The Cranberries, он содержит несколько блестящих песен, а всё остальное наполнено неплохими, но в целом среднего уровня композициями. Сама группа при этом остаётся весьма популярной и, как мне кажется, на примере их стратегии маркетинга можно воочию лицезреть преимущество и силу синглов, когда одна-две песни служат стартовыми ракетами для всего альбома.
Тимур:
Не соглашусь с подобным утверждением. Мне кажется, что Cranberries не стремятся ограничиться одной-двумя «ракетами». Скорее, здесь снова используется принцип контраста: «не хиты» создают перепады настроения, дают передышку между хитами, подчёркивают эмоциональную динамику. Каждая песня ощущается на своём месте, и со временем на первый взгляд не столь яркие треки зазвучат мощнее.
Иван:
За «утяжеление» звука и тот самый стадионный размах, о котором мы говорим, отвечал Брюс Фэйрберн (человек, который делал звук для Aerosmith, Bon Jovi и AC/DC). Сразу становится понятно, откуда в Salvation взялась эта дерзкая духовая секция (кстати, на трубе там сыграл сам продюсер). Мне кажется, приглашение такой фигуры было осознанным шагом – группа явно хотела звучать «по-американски» громко, чтобы закрепить успех Zombie.
Тимур:
Брюс Фэйрберн действительно придал альбому стадионный размах. Упомянутая тобой Salvation использует театральность за счёт духовой секции и добавляет гротеска, подчёркивая тему зависимости. Матёрый продюсер активно применяет «плотное» сведение звука и множественные динамические контрасты: резкие переходы от тихих куплетов к громким припевам усиливают эмоциональное воздействие. Его предыдущий опыт работы чувствуется в уверенности звучания. Альбом не боится быть громким, но остаётся разборчивым. Возможно, Cranberries совершали осознанный шаг в стремлении закрепить успех Zombie, но вместе с тем выходили на новый уровень.
Иван:
Меня не отпускает мысль о контрасте между лирикой и музыкой. Если вслушаться, этот альбом – мрачный и политизированный. Тут тебе и война (Bosnia, War Child), и наркотики, и убийства. Но подано это часто с обезоруживающей, почти детской прямолинейностью. Критики в 1996-м, помнится, буквально разгромили пластинку именно за это – журнал Rolling Stone, например, влепил ей всего полторы звезды, обозвав тексты Долорес «назидательными». А народную любовь это никак не остудило – миллионы проданных копий. Может быть, именно этих искренних, но в лоб поданных «истин» людям и не хватало?
Тимур:
В подобной поэтической прямоте нет ничего удивительного. Это ещё одно отражение корней группы. Ведь именно такие качества свойственны ирландской лирике – без излишней метафоричности, но с глубокой эмоциональностью. И предлагаемый на To the Faithful Departed контраст между лирикой и музыкой является сознательной провокацией. Долорес использует неприкрытую прямоту как художественный инструмент: в Bosnia и War Child простые фразы звучат почти как речёвки, что делает боль войны ощутимее; на I Just Shot John Lennon документальный подход ужасает сильнее любых метафор; тема зависимости на Salvation подаётся без эвфемизмов. Можно считать подобное назидательным. А можно сказать, что во время, когда царили цинизм и отстранённость, Cranberries предпочитали говорить о серьёзных вещах без иронии – и это звучало свежо. Долорес использовала музыку как платформу для высказываний, но без пафоса в духе U2, а пропущенную через личную призму.
Иван:
Раз уж мы заговорили о конкретных треках, не могу пройти мимо I Just Shot John Lennon. По-моему, это одна из самых жутких вещей у Cranberries. Долорес не пытается философствовать, а просто констатирует факты, называя калибр пистолета и цитируя убийцу, Марка Чепмена. И эти выстрелы в финале... Смело для поп-рок группы, чьи клипы крутили по MTV в прайм-тайм.
Тимур:
Наличие клипов на MTV (практически) ничего не говорит о творчестве той или иной группы. Вспомни тех же Extreme, ставших успешными не в последнюю очередь благодаря треку More Than Words. Как это описывает их творчество в целом? Что касается Cranberries, то ведь видео для Zombie также крутили на канале. И если их звучание не чурается поп‑рока, условная жанровая принадлежность ничего не говорит о вкладываемых смыслах и намерениях. Cranberries не предаются эскапизму, они нередко предлагают прямое столкновение с травмой. Группа могла – и позволяла себе – быть неудобной.
Иван:
Кстати, само название – To the Faithful Departed («Усопшим праведникам») – задаёт тон всему прослушиванию. Альбом ведь посвящен двум важным людям, умершим в тот период: дедушке Долорес и Денни Корделлу, человеку, который когда-то поверил в группу и подписал их на лейбл. Отсюда, наверное, и это ощущение прощания, сквозящее даже в бодрых треках. Своеобразный музыкальный монумент памяти.
Тимур:
Альбом кажется в некоторой степени парадоксом. Он сочетает коммерческий успех и художественную честность; он использует простые формы для передачи сложных идей; он остаётся актуальным, потому что говорит о вечных темах: потере, памяти, сопротивлении. To the Faithful Departed кажется моментом истины, определившим наследие Cranberries, строящемся на постоянных парадоксах с поп‑мелодиями, полными роковой агрессией, или понятным звучанием, пропитанным ирландской душой. Великолепный образчик простоты формы и глубины содержания.
Иван:
И мы призываем наших редких для периода 90-ых читателей переслушать сие прекрасное творение снова и присоединиться к дискуссии…
///
///
#music1996 #thecranberries #irish #alternativerock #postgrunge #celticrock #dreamrock #politicalrock #emotionalrock ##To_the_Faithful_Departed
|||